Lý do tôi đã xem 〈F1 The Movie〉 hai lần tại rạp chính là vì âm thanh. Âm thanh của những chiếc xe đua lao đi, tiếng ồn của đường đua, tiếng hò reo của khán giả, lời bình luận của bình luận viên, và nhạc phim chồng chất lên nhau tạo nên những khoảnh khắc bùng nổ mà làm sao có thể không tận hưởng được.
Sự kết hợp thành công giữa âm nhạc - hình ảnh - âm thanh trong 〈F1 The Movie〉 đã thể hiện một cách xuất sắc giao điểm giữa phim thể thao và phim đua xe. Các yếu tố âm thanh trong 〈F1 The Movie〉 đã ra đời như thế nào? Chúng tôi sẽ tái cấu trúc và giới thiệu những điều bí mật về công việc âm nhạc của 〈F1 The Movie〉 dựa trên các cuộc phỏng vấn với các phương tiện truyền thông nước ngoài và tài liệu chính thức.
# Bản nhạc 'Hybrid' kết hợp giữa nhạc giao hưởng và nhạc điện tử
F1 là một môn thể thao có tính chất kép. F1 là một môn thể thao độc đáo kết hợp giữa bản chất 'cuộc đua tốc độ thuần túy' của thể thao truyền thống với công nghệ tiên tiến.
Đội ngũ sản xuất của bộ phim, bao gồm Hans Zimmer, đã muốn thể hiện bản sắc âm nhạc của 〈F1 The Movie〉 như một môn thể thao bao gồm cả 'quá khứ và hiện tại, với lịch sử phong phú và công nghệ tiên tiến'. Do đó, Hans Zimmer đã sáng tác một bản nhạc 'Hybrid' kết hợp giữa nhạc giao hưởng và nhạc điện tử, và Joseph Kosinski đã nói: "Môn thể thao F1 chứa đựng cả quá khứ và tương lai. Tôi đã yêu cầu Hans Zimmer rằng âm nhạc của bộ phim cũng nên có sự đồng tồn tại giữa truyền thống và hiện đại".
Zimmer đã nắm bắt được bản sắc kép của F1 khi nói rằng "F1 vừa là khoa học vừa là nghệ thuật", và ông đã coi nhạc giao hưởng là 'nhân tính' và nhạc điện tử là 'máy móc' để sáng tác bản nhạc hybrid. Hơn nữa, Zimmer cũng cho rằng nhạc điện tử giống như sự không thể đoán trước của đua xe. Ông đã nói: "Synthesizer giống như đua xe. Bạn không thể biết chính xác điều gì sẽ xảy ra tiếp theo, vì vậy luôn có yếu tố bất ngờ".
# Bí quyết âm thanh thực tế
Lý do tôi có thể trải nghiệm cảm giác cực độ như thể rạp chiếu phim trở thành đường đua, và ghế tôi ngồi như ghế lái của xe đua, chính là nhờ vào âm thanh đua xe 'thực tế'.
Đặc điểm lớn nhất của thiết kế âm thanh trong 〈F1 The Movie〉 là âm thanh thực tế từ hiện trường F1 đã được 'biến thành âm nhạc'. Nhóm âm thanh đã lắp đặt micro độ nhạy cao ở khắp nơi trên xe, từ đường đua, pit lane, đến ống xả, và đã ghi lại âm thanh của động cơ, tiếng vào cua, rung động của đường đua, tiếng hò reo và hơi thở của khán giả. Âm thanh thu thập từ khắp nơi đã hoạt động như một 'nhạc cụ', trở thành nhịp điệu âm nhạc quan trọng vượt ra ngoài âm thanh hiệu ứng đơn giản, và kết quả là một bộ phim mà Joseph Kosinski đã mong muốn, nơi khán giả cảm thấy như đang ở trong xe.
Ngoài ra, cảnh mà đội ngũ sản xuất gặp khó khăn nhất trong việc trộn âm thanh là cảnh đua ở Silverstone. Bởi vì, cảnh Silverstone chỉ có âm thanh hiệu ứng mà không có nhạc. Cảnh Silverstone được cấu thành chỉ bằng âm thanh thực tế, tạo ra mật độ như thể khán giả đang ở bên trong xe.
Mặt khác, giọng nói của bình luận viên cũng là yếu tố cần thiết để hoàn thiện âm thanh thực tế của 〈F1 The Movie〉. Các bình luận viên thực tế của F1, Martin Brundle và David Croft, đã xem trận đấu đã được chỉnh sửa của 〈F1 The Movie〉 và bình luận một cách ngẫu hứng, từ đó tạo ra một bộ phim đầy kịch tính, khiến khán giả cảm thấy như đang xem một trận đấu thực sự.
# Những khoảnh khắc âm nhạc quan trọng đã được lên kế hoạch trước
Đến đây, có lẽ đã đủ để giải thích Joseph Kosinski đã đầu tư bao nhiêu công sức vào âm nhạc của 〈F1 The Movie〉. Ngay từ khi lên kế hoạch cho bộ phim, ông đã lên kế hoạch cho 'những khoảnh khắc âm nhạc quan trọng'. Kết quả là, những bài hát nổi tiếng như 'We Will Rock You' của Queen và hàng chục bài hát gốc đã được sử dụng trong bộ phim.
Tuy nhiên, không phải bài hát nổi tiếng nào cũng được chèn vào một cảnh cụ thể. Đội ngũ sản xuất đã chuẩn bị khoảng 10 bài hát phù hợp với một chuỗi cụ thể trong phòng chỉnh sửa, sau đó chọn bài hát phù hợp nhất. Nhà sản xuất của bộ phim đã nói: "Không phải bài hát nào được cho là sẽ trở thành hit lớn nhất hoặc bài hát của nghệ sĩ nổi tiếng nhất cũng sẽ được chọn".
# Chỉnh sửa để phù hợp với nhịp điệu
Hans Zimmer, đạo diễn và nhóm âm thanh đã liên tục điều chỉnh nhịp điệu của âm nhạc và hình ảnh dưới nguyên tắc "nếu âm nhạc quá nhanh, hình ảnh sẽ trông chậm, và nếu âm nhạc quá chậm, sẽ làm giảm căng thẳng". Do đó, không chỉ các cảnh đua mà cả các cảnh đối thoại hàng ngày cũng được điều chỉnh âm nhạc và âm thanh với tốc độ được tính toán kỹ lưỡng.
Hơn nữa, nhà sản xuất của bộ phim và nhà vô địch thế giới F1, Lewis Hamilton, đã cung cấp phản hồi cụ thể như "Ở góc này phải là số 4" khi xem các cảnh của bộ phim, giúp tạo ra một bộ phim với âm thanh thực tế hơn.
# Cách tham gia đa dạng của các nghệ sĩ toàn cầu
Đội ngũ sản xuất của bộ phim đã muốn đưa tính toàn cầu của F1 vào nhạc phim của 〈F1 The Movie〉. Giống như các đường đua trên toàn thế giới mà các tay đua F1 ghé thăm, quốc tịch và thể loại âm nhạc của các nghệ sĩ tham gia 〈F1 The Movie〉 rất đa dạng. Từ country, hip-hop, đến afrobeats, nhạc phim của 〈F1 The Movie〉 phản ánh sự đa dạng và năng động.
Hơn nữa, các nghệ sĩ toàn cầu tham gia nhạc phim 〈F1 The Movie〉 đã tham gia vào bộ phim theo nhiều cách khác nhau. Chẳng hạn, Rosé, người đã hát và viết lời cho bài 'Messy', và Chris Stapleton, người đã hát, sáng tác và viết lời cho bài 'Bad As I Used To Be', đã tạo ra các bản nhạc bằng cách xem bản chỉnh sửa của bộ phim để lấy cảm hứng. Ngoài ra, bài hát 'Drive' được phát trong phần kết thúc của bộ phim do Ed Sheeran thể hiện và viết lời, Joseph Kosinski đã đưa cho Ed Sheeran 10 cụm từ tượng trưng cho nhân vật Sony Hayes (Brad Pitt) cho bài hát đặc biệt này, vì nó tượng trưng cho đỉnh cao của nhân vật Sony Hayes.
Mặt khác, một nhạc sĩ có liên quan đến F1 cũng đã tham gia vào bộ phim. DJ Tiësto đã tham gia vào bản nhạc 'OMG!', và ông là nghệ sĩ đã biểu diễn nhiều lần tại các cuộc đua F1. DJ Tiësto cũng đã có một vai cameo trong cảnh câu lạc bộ Las Vegas trong 〈F1 The Movie〉.
# Bài hát chủ đề theo nhân vật
Việc thay đổi thể loại âm nhạc theo tính cách của các nhân vật trong phim cũng là một điểm xuất sắc. Giám đốc âm nhạc Hans Zimmer đã gán cho nhân vật 'Sony Hayes' do Brad Pitt thủ vai một bài hát chủ đề theo phong cách cao bồi, thể hiện sự liều lĩnh, dũng cảm và mạnh mẽ của Sony Hayes như một cao bồi. Trong khi đó, nhân vật tay đua mới Joshua Pearce (Damson Idris) được gán cho một bài hát chủ đề bao gồm nhạc điện tử, rock và dance, nhằm thể hiện sự căng thẳng và hợp tác giữa các thế hệ trong phim một cách tự nhiên.
댓글 (0)
댓글 작성
댓글을 작성하려면 로그인이 필요합니다.
로그인하기