[BIFAN 2026] Hãy tận hưởng 30 năm tại Bucheon gấp 100 lần ① Bucheon là thể loại! 99 phim thể loại của châu Á, 11 phim thể loại do nữ đạo diễn

Trước hết, đúng là “thể loại”! Lần thứ 30 của Liên hoan phim kinh dị giả tưởng quốc tế Bucheon (Chủ tịch điều hành Shin Cheol, sau đây gọi tắt là BIFAN) sẽ chiếu 321 phim từ 50 quốc gia (170 phim dài, 85 phim ngắn, 38 phim AI, 28 phim XR). Trong đó có 93 phim là world premiere. Chủ đề của năm nay, cũng chính là việc BIFAN sẽ cùng nhìn lại bản sắc của mình như một lễ hội phim thuộc dòng thể loại. Trước tiên, BIFAN công bố khởi động dự án 3 năm ‘Phim thể loại châu Á 99’ (Asian Genre Films 99). Chuyên đề này là dự án 3 năm chọn 33 tác phẩm mỗi năm, tổng cộng 99 tác phẩm, và dự kiến sẽ kéo dài từ năm nay cho đến năm 2028, khi lễ hội bước sang lần thứ 32. Mỗi năm, ban tổ chức lựa chọn tác phẩm theo từng khu vực. Và BIFAN lần thứ 30, khởi điểm của chuỗi dự án này, đã chọn 33 phim thể loại của Hàn Quốc. Đối tượng là các phim từng được phát hành tại rạp trong suốt 30 năm, từ năm 1997 – thời điểm BIFAN được khởi động – đến năm 2026. Những bộ phim “bắt lấy các khoảnh khắc then chốt” của thể loại, khi họ đã làm mới các quy tắc của thể loại, khai mở tiềm năng công nghiệp, và tạo ra các xu hướng cũng như phương hướng.

​

​

Phim thể loại là trụ cột của ngành công nghiệp điện ảnh, đồng thời cũng là nền tảng cho nhiều thử nghiệm về thẩm mỹ. Trong suốt 30 năm qua, BIFAN đã giới thiệu đa dạng phim thể loại trên khắp thế giới, đặc biệt là nơi các di sản thể loại của châu Á và các đạo diễn giàu tài năng gặp gỡ khán giả. Dự án lần này là nỗ lực vẽ nên “bản đồ” điện ảnh châu Á và quan sát có hệ thống dòng chảy đó, từ góc nhìn “thể loại” – bản sắc cốt lõi của BIFAN. Công việc lần này không chỉ dừng ở sự hồi tưởng. Đây còn là mong muốn rằng, trong bối cảnh điện ảnh Hàn Quốc đang trải qua khủng hoảng, việc khơi gợi năng lượng của phim thể loại có thể mở ra lối thoát. Và việc trong văn hóa điện ảnh Hàn Quốc, một bảng danh sách có hệ thống về phim thể loại lại tương đối hiếm hoi, cũng là ý nghĩa của kế hoạch lần này tại BIFAN.

​

33 phim thể loại Hàn Quốc được chọn năm nay bao gồm hầu như mọi thể loại, từ kinh dị, ly kỳ, bí ẩn, hành động cho tới lãng mạn, hài kịch, melodrama, thanh xuân. Những tác phẩm được lựa chọn là các phim mà các quy ước của thể loại nằm ở trung tâm câu chuyện, hoặc bám theo cliche, hoặc biến tấu chúng, đồng thời sử dụng lối diễn đạt theo “khuôn” đã được định hình bằng chính đặc trưng của thể loại. Danh sách được hoàn thiện dựa trên danh sách phim thể loại đầy đủ (1997~2026), trải qua phản hồi và các cuộc họp của hội đồng chọn lọc. Trong hội đồng chọn lọc có Kim Sun-a (giáo sư Đại học Dankook), Kim Young-jin (giáo sư Đại học Myongji), Nam Dong-chul (giám lập trình chính của Liên hoan phim quốc tế Busan), Darcy Paquet (nhà phê bình điện ảnh), Mo Eun-young (giám đốc Quỹ tư liệu điện ảnh Hàn Quốc), Oh Seung-wook (đạo diễn phim) cùng nhà lập trình Kim Hyung-seok của BIFAN và nhà lập trình Lee Jeong-yeop. Danh sách như sau.

​

Ngoài các thể loại mà BIFAN truyền thống ưu tiên như kinh dị, ly kỳ, hành động, danh sách còn có các chủ đề quan trọng khác như melodrama hay hài lãng mạn. Một số tác phẩm tiêu biểu giai đoạn cuối thập niên 1990 và đầu thập niên 2000 cũng được chọn, gồm 〈Kết nối〉 (1997), 〈Ngày Giáng sinh tháng Tám〉 (1998), 〈Nàng Dở Gàn〉 (2001). Những phim hài đen sắc sảo cũng nhận được sự đánh giá tốt từ hội đồng chọn lọc, như 〈Số 3〉 (1997) và 〈Những người đó〉 (2005). Ở hạng mục kinh dị, ngoài 〈Câu chuyện thứ hai về người phụ nữ ở trường〉 (1999), phim còn được đưa vào ở nhiều phổ khác nhau như 〈Sicily 2 km〉 (2004) – kinh dị hài, 〈All Point〉 (2004) – kinh dị chiến tranh, 〈Tàu hỏa đến Busan〉 (2016) – kinh dị thây ma thảm họa, hay 〈Phá mộ〉 (2024) – kinh dị về huyền thuật. Thể loại phim tội phạm chiếm phần lớn nhất, và đó là nơi có thể nhìn thấy xu hướng thể loại của điện ảnh Hàn Quốc từ sau những năm 2000. Bên cạnh đó cũng có hoạt động “khai quật”. Đạo diễn Jeong Ji-young’s 〈Black Jack〉 (1997) được gọi tên cùng với nhận định: “Một bộ phim noir cứng cáp hoàn thiện hiếm có của thời đại đó”.

​

선정 과정에서 더 많은 감독들의 장르적 세계를 리스트에 담는다는 취지로 한 감독에게는 한 작품만을 선정했다. 류승완 감독의 여러 액션 영화 중 ‘사회적 시선’에 초점을 맞추어 〈Giao dịch bất chính〉 (2010)를 꼽았다. 거의 모든 장르에 걸친 필모그래피를 지닌 김지운 감독의 작품 중에서는 ‘장르적 쾌감’의 관점에서 〈Kẻ tốt, kẻ xấu và kẻ kỳ quặc〉 (2008)이 선정됐다. 박찬욱 감독과 봉준호 감독도 여러 영화가 언급됐으나 한국 영화의 장르적 패러다임을 바꾸었던 〈Oldboy〉 (2003)와 〈Ký ức về tội ác〉 (2003)이 선택됐다.

​

Cùng với Hiệp hội những người làm phim nữ (đại diện Kim Sun-a), BIFAN đã chuẩn bị thêm một hạng mục nữa. Đây là danh sách 11 phim thể loại do đạo diễn nữ của Hàn Quốc thực hiện. Trong bối cảnh phần lớn phim thể loại do đạo diễn nam đảm nhiệm, đây là công việc chỉ ra mạch liên tục và các điểm quan trọng trong những tác phẩm được tạo nên bởi các đạo diễn nữ. Danh sách như sau.

​

Trong ‘Phim thể loại do đạo diễn nữ 11’, các phim thể loại của 11 đạo diễn nữ Hàn Quốc để lại dấu ấn rõ rệt ở nhiều thể loại đã được chọn từ 〈Vườn thú cạnh viện bảo tàng〉 (1998) đến 〈Không nghe thấy tiếng〉 (2020). Trong 30 năm qua, phim thể loại Hàn Quốc đã có sự tăng trưởng rực rỡ, nhưng ở phía sau, vai trò và thành tựu của các đạo diễn nữ lại tương đối ít được soi chiếu. Chuyên đề lần này không phải là một “góc trình bày phẳng” chỉ tập hợp và giới thiệu tác phẩm của các đạo diễn nữ. Đây là sân khấu để nhìn kỹ quá trình khắt khe mà những người sáng tạo nữ đã biến tấu và mở rộng như thế nào các ngữ pháp thể loại vốn do nam giới làm trung tâm và cấu trúc tự sự. Xa hơn nữa, trong thời điểm các ý kiến cho rằng Hàn Quốc cần một lối bứt phá mới cho điện ảnh ngày càng lớn, kế hoạch này hứa hẹn sẽ trở thành điểm ngoặt khi điện ảnh Hàn Quốc đối chiếu lại quán tính thể loại nam giới và cliche mà mình đã đi theo bằng con mắt sắc bén của nữ giới.

Trong công tác chọn tác phẩm có sự tham gia của nhà lập trình Kim Young-woo, Kim Hyung-seok của BIFAN và đại diện Kim Sun-a của Hiệp hội những người làm phim nữ. Nhà lập trình Kim Hyung-seok cho biết: “Khi 〈Công chúa Aurora〉 (2005) của đạo diễn Bang Eun-jin xuất hiện cùng với 〈Phu nhân cung tần〉 (2007) của đạo diễn Kim Mi-jeong, đã tạo ra một bước ngoặt quan trọng cho phim thể loại do đạo diễn nữ đảm nhiệm”. Đại diện Kim Sun-a nói thêm: “Trong khi các đạo diễn nữ trước đây chủ yếu nổi bật ở thể loại hài lãng mạn thì sau đó, ở cả thể loại kinh dị và ly kỳ, họ giới thiệu những tác phẩm lấy tự sự của nữ làm trung tâm, từ đó mở ra một dòng chảy mới”. Trên thực tế, trong 11 tác phẩm được chọn lần này, có 5 phim thuộc nhóm kinh dị-ly kỳ.

​

Các tác phẩm được chọn có mặt đồng đều ở nhiều phim có thể giúp nhìn lại dòng chảy của đạo diễn nữ và sự thay đổi theo thời đại. Đạo diễn Lee Jeong-hyang’s 〈Vườn thú cạnh viện bảo tàng〉 (1998) chứng minh khả năng của một dòng hài lãng mạn mới trong giai đoạn mà dấu ấn của các đạo diễn nữ còn mờ nhạt. Đạo diễn Jeong Jae-eun, cho đến nay vẫn được xem là một trong những tác phẩm tiêu biểu độc nhất của điện ảnh thanh xuân Hàn Quốc, với 〈Nhờ bạn nuôi con mèo〉 (2001). Đạo diễn Kim Han-gyeol giải mã chuyện tình đã thay đổi bằng cảm giác mới qua 〈Tình yêu thông thường nhất〉 (2019). Đạo diễn Byeon Young-ju hóa giải bi kịch do chủ nghĩa tư bản tạo ra thành một bí ẩn lạnh lẽo với 〈Hwacha〉 (2008). Đạo diễn Yi Eon-hee tạo nên những nhân vật nữ ấn tượng bằng cách đề cập sâu sắc các vấn đề xã hội qua 〈Missy: Người phụ nữ đã mất〉 (2016) cũng tự tin có tên trong danh sách.

​

Đạo diễn Lee Su-yeon’s 〈Bàn ăn cho bốn người〉 (2003), được nhà lập trình Kim Young-woo xếp là “một trong những tác phẩm ra mắt gây chấn động nhất của đạo diễn nữ”, cũng được đưa vào với sự đồng thuận tuyệt đối của hội đồng chọn lọc. Với tác phẩm của đạo diễn Lee Kyung-mi, đã có những cuộc tranh luận gay gắt giữa 〈Miss Hong Dang-moo〉 (2008) – một cảm giác mới, giàu tính khiêu khích – và 〈Bí mật không hề gì〉 (2016) – tác phẩm có độ hoàn thiện về mặt thể loại. Cuối cùng, 〈Miss Hong Dang-moo〉 nhận được sự ủng hộ mạnh mẽ. Ngoài ra, 〈Nhiệt độ của tình yêu〉 (2013) của đạo diễn No Deok và 〈Không nghe thấy tiếng〉 (2020) của đạo diễn Hong Eui-jeong cũng được chọn cùng, như một thành tựu rực rỡ về phim thể loại mà các đạo diễn nữ nối tiếp giữa các thế hệ đã tạo nên.

​

Các thành viên hội đồng chọn lọc vừa tìm thấy ý nghĩa khi cho rằng BIFAN, vốn là một lễ hội phim thể loại, đã tập trung vào phim thương mại thuộc các thể loại, đồng thời bày tỏ sự tiếc nuối sâu sắc vì đã không bao quát được các tác phẩm của những đạo diễn nữ từng hoạt động nổi bật trong bối cảnh phim độc lập. Cùng với đó, hội đồng cũng đồng cảm sâu sắc rằng, ở hiện trường phim thương mại trong tương lai, cần để cho các thể loại đa dạng hơn và các tự sự dành cho nữ tiếp tục có sức sống. 11 tác phẩm được chọn là kết quả chứng minh một tự sự nữ mới và sự tiến hóa về mặt thể loại trong quỹ đạo của phim thể loại Hàn Quốc từ năm 1998 đến năm 2020. Từ những tác phẩm bắt lấy những rung động nhỏ bé trong đời thường cho đến những tác phẩm nặng ký nhìn thẳng vào nỗi bất an và bạo lực ăn sâu trong xã hội của chúng ta, phạm vi của chúng thật sự rất rộng.

​

11 bộ phim được công bố lần này là điểm khởi đầu xuất sắc để một lần nữa đọc lại lịch sử phim thể loại Hàn Quốc bằng một góc nhìn mới. Đây là nơi nghiêm túc nhìn vào câu hỏi: lịch sử phim thể loại đã được ghi chép bởi ai, và các nhà sáng tạo nữ đã chạm khắc như thế nào trong khuôn khổ đó những nhân vật biết thở và tự sự riêng của họ. Đồng thời, nó đặt ra những câu hỏi nền tảng về việc trong tương lai, phim thể loại cần phải mang theo ánh nhìn và câu chuyện như thế nào. Hiệp hội những người làm phim nữ nhấn mạnh: “Dù phim thể loại đã trở thành một trụ cột quan trọng của ngành công nghiệp điện ảnh Hàn Quốc, nhưng ở một mặt nhất định, lịch sử của nó lại được viết xoay quanh các nhà sáng tạo nam và tự sự lấy nam giới làm trung tâm”. Tổ chức cũng nói: “Chuyên đề lần này là một nỗ lực làm sáng tỏ những nhân vật mới và cảm quan mà các nữ đạo diễn tạo ra trong thể loại, đồng thời thử đọc lại lịch sử phim thể loại Hàn Quốc từ một quan điểm khác”. Tiếp đó, họ cho biết: “11 tác phẩm được chọn lần này không phải là thành tựu ngoại lệ của các nữ đạo diễn, mà là một dòng chảy quan trọng đã được duy trì bền bỉ trong hệ sinh thái phim thể loại Hàn Quốc”. “Chúng tôi kỳ vọng chuyên đề và diễn đàn này sẽ kể nhiều hơn và tích cực hơn về thành tựu nghệ thuật của các nhà sáng tạo nữ, đồng thời tạo cơ hội để cùng suy nghĩ về môi trường sáng tác và cấu trúc ngành trong tương lai”.