
¡Sobre todo, es género! En la 30.ª edición del Festival Internacional de Fantasía de Bucheon (Shin Cheol, en adelante BIFAN, presidente del comité ejecutivo), se proyectan 321 películas de 50 países (170 largometrajes, 85 cortos, 38 de IA y 28 de XR). De ellas, 93 son estrenos mundiales. El lema de este año, justo en la 30.ª edición, es una reevaluación de la identidad de BIFAN como festival de cine de género. Primero, anunció el inicio del proyecto trienal ‘Asian Genre Films 99’ (Asian Genre Films 99). Esta retrospectiva especial es un proyecto trienal que selecciona 33 obras cada año, y se prolongará hasta 2028, cuando se cumpla la 32.ª edición, a partir de este año. Cada año se eligen obras por regiones, y el Bucheon de este 30.º aniversario seleccionó 33 filmes de género coreanos. Los candidatos son los estrenos en salas durante estos 30 años, desde 1997, cuando comenzó BIFAN, hasta 2026. Captura ‘escenas decisivas’ de películas de género que innovaron las reglas del género, impulsaron su potencial industrial y crearon tendencias y tendencias de época.

El cine de género es el eje central de la industria cinematográfica y la base para una gran variedad de experimentos estéticos. BIFAN ha presentado durante 30 años la diversidad de filmes de género de todo el mundo, y, en particular, ha sido el lugar donde ese legado genérico asiático y directores con talento se encuentran con el público. Este proyecto es un intento de trazar el mapa del cine asiático desde la perspectiva del ‘género’, que es la identidad de BIFAN, y de examinar su evolución de manera sistemática. Este trabajo no es un simple ejercicio de memoria. También nace del deseo de que el cine coreano, que atraviesa ahora una crisis, encuentre una salida revitalizando la energía del cine de género. Y ese valor, además, radica en que, en la cultura cinematográfica coreana, un trabajo sistemático de listado del cine de género ha sido, curiosamente, poco frecuente.


Las 33 películas de cine de género coreano seleccionadas este año incluyen casi todos los géneros, desde terror, thriller, misterio y acción, hasta romance, comedia y melodrama, pasando por el cine de juventud. Eran candidatas las películas en las que las convenciones del género están en el centro del relato, ya sea siguiendo los clichés o introduciendo variaciones, y que emplean estilos formalizados en términos de género. La lista se completó sobre la base del listado integral de cine de género (1997-2026) tras recibir la retroalimentación y celebrar reuniones con los miembros del comité de selección. Formaron parte del comité Kim Sun-a (profesora en Dankook University), Kim Young-jin (profesor en Myongji University), Nam Dong-cheol (subprogramador principal del Busan International Film Festival), Darcy Parket (crítico de cine), Mo Eun-young (directora del Korean Film Archive) y Oh Seung-wook (director de cine), junto con el programador de BIFAN Kim Hyeong-seok y el programador Lee Jeong-yeop. La lista es la siguiente.

Además de los géneros que BIFAN prefiere tradicionalmente, como el terror, el thriller o la acción, la lista también incluye temas importantes como el melodrama o la comedia romántica. Se seleccionaron obras clave de finales de los noventa y comienzos de los 2000, como 〈Conexión〉(1997), 〈Christmas in August〉(1998) y 〈My Sassy Girl〉(2001), entre otras. También recibieron buenas valoraciones por parte del comité de selección las agudas comedias negras como 〈Número 3〉(1997) y 〈Geu ttae geu saramdeul〉(2005). El terror se incluyó con un espectro variado: además de 〈The Quiet Family 2〉(1999), también 〈Sicilia 2 km〉(2004) (terror cómico), 〈Al Point〉(2004) (terror bélico), 〈Train to Busan〉(2016) (zombie-terror catastrófico) y 〈Exhuma〉(2024) (terror de lo oculto), entre otras. El género criminal contó con la mayor cuota, un momento que permite vislumbrar la tendencia del cine de género en Corea a partir de los 2000. También hubo tareas de descubrimiento. La película 〈Black Jack〉(1997), dirigida por Jung Ji-young, entró en la lista con la valoración de “un hard-boiled noir de gran nivel, poco habitual en aquella época”.

En el proceso de selección, con el objetivo de incluir en la lista los universos de género de más directores, a cada director se le eligió solo una obra. De los varios filmes de acción del director Ryoo Seung-wan, se eligió 〈交易 general〉(2010), centrándose en la ‘mirada social’. Entre las obras del director Kim Ji-woon, que cuenta con filmografía que abarca casi todos los géneros, se seleccionó 〈The Good, the Bad, the Weird〉(2008) desde el punto de vista del ‘placer genérico’. También se mencionaron varias películas de los directores Park Chan-wook y Bong Joon-ho, pero se eligieron 〈Oldboy〉(2003), que cambió los paradigmas del cine coreano de género, y 〈Memories of Murder〉(2003).

Junto con la asociación de cineastas (Kim Sun-a, presidenta), se preparó otra programación. Es una lista de 11 películas de género creadas por directores coreanas. Es un trabajo que señala la cronología y los puntos importantes de las obras producidas por directoras en un contexto en el que la mayoría del cine de género lo dirigen realizadores masculinos. La lista es la siguiente.

En esta ‘Cine de género dirigido por mujeres 11’, se seleccionaron 11 películas de género de directoras coreanas que dejaron huella clara en géneros muy diversos, desde 〈Daria’s Sister〉(1998) hasta 〈A Voice Without Sound〉(2020). Durante los últimos 30 años, el cine de género coreano ha logrado un crecimiento deslumbrante, pero, en su reverso, el papel y los logros de las directoras han recibido una atención relativamente menor. Esta programación no es un espacio plano dedicado a reunir y presentar únicamente obras de directoras. Es un escenario para observar con detalle el intenso proceso mediante el cual las creadoras han ido variando y ampliando las gramáticas del género dominadas por hombres y las estructuras del relato. Además, en un momento en el que cada vez crecen las voces que reclaman nuevas salidas para el cine coreano, se prevé que esta sea un punto de inflexión para revisar, con la mirada afilada de las mujeres, las inercias y los clichés de género centrados en lo masculino que el cine coreano ha seguido.

La selección contó con la participación del programador de BIFAN Kim Young-woo, el programador Kim Hyeong-seok y la presidenta de la asociación de cineastas Kim Sun-a. El programador Kim Hyeong-seok explicó: “A comienzos de los 2000, con la aparición de 〈Aurora Princess〉(2005), dirigida por Bang Eun-jin, y 〈The Queen’s Man〉(2007), dirigida por Kim Mi-jung, se abrió un punto de inflexión importante para el cine de género dirigido por mujeres”. La presidenta Kim Sun-a añadió: “Si las directoras que venían antes destacaban principalmente en el género de la comedia romántica, más adelante comenzaron a presentar obras que colocaban en el centro el relato protagonizado por mujeres incluso en los géneros de terror y thriller, y así abrieron una corriente nueva”. En realidad, de las 11 obras seleccionadas, 5 pertenecen al ámbito del terror y el thriller.

Las obras seleccionadas reúnen de manera equilibrada filmes que permiten rastrear la evolución de las directoras y los cambios de la época. Entre ellas, se encuentran 〈Daria’s Sister〉(1998), dirigida por Lee Jeong-hyang, que demostró la posibilidad de una nueva comedia romántica en un periodo en el que la presencia de las directoras era mínima; 〈Captive Cats〉(2001), de Jung Jae-eun, considerada hasta hoy una obra representativa e insustituible del cine juvenil coreano; 〈The Most Ordinary Love〉(2019), de Kim Han-gyeol, que desmenuza desde un nuevo sentido una concepción del amor ya transformada; 〈Hwa-cha〉(2008), de Byeon Yeong-ju, que convierte en un misterio frío la tragedia creada por el capitalismo; y 〈Missing: The Other Side〉(2016), de Lee Eon-hee, que profundiza en problemas sociales y construye unos personajes femeninos memorables, entre otras, que entraron sin titubeos en la lista.

La película 〈Table for Four〉(2003), dirigida por Lee Su-yeon, que el programador Kim Young-woo calificó como “uno de los debuts como directora femenina más impactantes”, también se incluyó por unanimidad del comité de selección. En cuanto a la obra de la directora Lee Kyung-mi, hubo un intenso tira y afloja entre el provocador y novedoso 〈Miss Hongdang-mu〉(2008) y 〈No Secrets〉(2016), de gran solidez como película de género, pero al final 〈Miss Hongdang-mu〉 obtuvo un fuerte respaldo. Además, 〈Love, the Temperature of〉(2013), de la directora Noh Deok, y 〈A Voice Without Sound〉(2020), de la directora Hong Ui-jeong, se seleccionaron juntas como logros brillantes del cine de género construidos por directoras que conectan generaciones.

Los miembros del comité de selección señalaron que encontraron el sentido en el hecho de que BIFAN, al ser un festival de cine de género, se concentra en el cine comercial de género; pero, al mismo tiempo, expresaron una profunda decepción por no abarcar obras de directoras que, de manera relativamente activa, han trabajado en el circuito del cine independiente. Asimismo, mostraron una profunda coincidencia en que, en el futuro también, en el ámbito del cine comercial deben seguir teniendo vitalidad géneros más diversos y relatos protagonizados por mujeres. Las 11 obras seleccionadas son el resultado de demostrar una nueva narrativa femenina y una evolución genérica dentro de la trayectoria del cine de género coreano desde 1998 hasta 2020. Desde películas que capturan los temblores minúsculos de la vida cotidiana hasta obras de tono contundente que observan la ansiedad y la violencia profundamente asentadas en nuestra sociedad, el espectro es realmente amplio.

Las 11 películas que se publican ahora constituyen un excelente punto de partida para releer la historia del cine de género coreano con una mirada nueva. Es un espacio para replantearse seriamente quién ha registrado la historia del cine de género, y cómo las creadoras han ido tallando, dentro de ese marco, sus propios relatos y figuras que respiran. Además, formula preguntas de fondo sobre qué miradas y qué historias debe albergar el cine de género en el futuro. La asociación de cineastas subrayó: “Aunque el cine de género se ha establecido como un eje importante de la industria cinematográfica coreana, hay un aspecto en el que su historia se ha descrito centrada en los creadores masculinos y en relatos dominados por hombres”. Y añadió: “Esta muestra es un intento de iluminar los nuevos personajes y sensibilidades creados por directoras dentro del género y de volver a leer la historia del cine de género coreano desde otra perspectiva”. Después, continuó: “Las 11 obras seleccionadas no reflejan logros excepcionales de las directoras como algo aislado, sino que son una corriente importante que se ha mantenido con constancia en el ecosistema del cine de género coreano”. Y remató con: “Esperamos que esta muestra y el foro permitan hablar de manera más activa sobre los logros artísticos de las creadoras y que también sirvan como una ocasión para reflexionar, de manera conjunta, sobre el entorno creativo futuro y la estructura industrial”.



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