[Phỏng vấn qua email] 'Street Fighter' ⑤ Andrew Schulz, người thủ vai Dan Hibiki: “Dan Hibiki hấp dẫn vì rất giỏi khoe khoang nhưng chẳng có thực lực.”

​

▶ 〈Street Fighter〉 Tiếp nối cuộc phỏng vấn Callina Liang, người thủ vai Chun-Li.

​

〈Street Fighter〉 Anh đã tham gia bộ phim như thế nào?

​

Một đêm nọ, Kale Boiter, nhà sản xuất đứng sau thành công thầm lặng của bộ phim, đến xem buổi diễn hài độc thoại của tôi. Sau chương trình, chúng tôi cùng ăn tối và trò chuyện về đủ loại ý tưởng. Đến khi Kale nhắc đến ‘Street Fighter’, tôi lập tức nói: ‘Đó là trò chơi điện tử tôi yêu thích nhất cả đời!’ Quả thật là như vậy. Street Fighter vẫn là một ký ức vô cùng quan trọng trong tuổi thơ của tôi. Khi ấy tôi đang học trung học cơ sở ở New York. Tôi ôm cả nắm tiền xu lấy trộm của bố mẹ rồi chạy đến cửa hàng tiện lợi trong khu phố ở phố 70 và đại lộ 1. Tôi chỉ có 30 phút nghỉ trưa nên đúng là phải chạy. Tôi mua một chiếc bánh mì vòng phết bơ, được cửa hàng gói cẩn thận bằng loại giấy bạc đặc trưng, rồi dùng số tiền ăn trưa còn lại để chơi game đối kháng ‘Marvel vs. Capcom’. Hồi đó, cuộc cạnh tranh trong game cũng dữ dội lắm. Chơi giỏi thì ở trường cũng có thể có chút vị thế. Tôi luôn chọn các nhân vật của Street Fighter, không bao giờ chọn ai khác. Bởi Street Fighter là trò chơi điện tử đầu tiên tôi thực sự sở hữu khi còn nhỏ. Ai chẳng từng chơi ‘Super Mario’ ít nhất một lần. Nhưng trò chơi đầu tiên khiến tôi say mê đến mức gần như ám ảnh chính là Street Fighter.

Vì có những kỷ niệm đặc biệt như vậy, cảm xúc của anh thế nào khi lần đầu được đề nghị đóng vai Dan Hibiki trong bộ phim này?

​

Ban đầu, khi họ hỏi: ‘Anh có muốn tham gia bộ phim của chúng tôi không?’, tôi lập tức đáp: ‘Tất nhiên rồi!’ Trong bụng, đương nhiên tôi nghĩ: ‘Mình sẽ đóng Ryu hay Ken Masters đây?’ Nhưng câu trả lời tôi nhận được lại là: ‘Không. SNK, đối thủ của Capcom, từng có một trò chơi được làm theo Capcom, và Capcom đã tạo ra một nhân vật để chế giễu trò chơi đó. Nhân vật ấy tên là Dan Hibiki, khả năng chiến đấu thì tệ hại. “Hadoken” của anh ta chỉ bay được khoảng 1 inch, lại còn mặc võ phục màu hồng.’ Nghĩ một lúc, tôi thấy: ‘Nghe hay đấy. Đúng là vai dành cho mình. Kể thêm đi…’ Nhân vật tôi đảm nhận là người mà bạn bè tôi chưa từng nghe đến. Trong ‘Street Fighter 2’, trò chơi chúng tôi từng chơi khi còn nhỏ, không có Dan Hibiki. Thế hệ chúng tôi hoàn toàn không biết đến nhân vật này. Nhưng càng tìm hiểu về Dan Hibiki, tôi càng thấy việc chọn diễn viên thật sự quá chính xác. Không, nói chính xác hơn là chính xác đến mức khiến tôi khó chịu. Dan Hibiki là nhân vật luôn khoác lác nhưng chẳng có chút thực lực nào. Hãy thử tưởng tượng nhà sản xuất nói: ‘Vai này hoàn toàn phù hợp với anh!’ rồi anh đọc phần mô tả nhân vật và thấy viết rằng nhân vật chỉ có sự tự tin mà không có năng lực. Khi đó tôi cũng phải hỏi: ‘Nhưng tại sao các anh lại nghĩ tôi hợp với vai này đến vậy? Rốt cuộc các anh nhìn thấy điểm gì ở nhân vật này mà cho rằng tôi sẽ thể hiện tốt đến thế?’

​

Anh đã rèn luyện cơ thể thế nào để đóng Dan Hibiki? Cường độ tập luyện có cao không?

​

Tôi hỏi nhà sản xuất: ‘Để đóng vai này, tôi có phải tập luyện để có vóc dáng thật chuẩn không? Tôi thậm chí đã sắm đủ thiết bị để có thể tập luyện rồi…’ Trước khi quay, tôi lại hỏi một lần nữa: ‘Vậy tôi phải xây dựng một thân hình cơ bắp đúng không?’ Nhà sản xuất trả lời: ‘Không. Chỉ cần làm sao cho buồn cười là được.’ Với tôi, đó đúng là một tin vui. Trong phim chỉ có duy nhất một cảnh tôi cởi áo, và cảnh đó được quay ngay ngày đầu tiên. Ngay khi quay xong cảnh ấy, suốt hai tháng tiếp theo, tôi ăn sạch mọi thứ có trên bàn đồ ăn nhẹ ở trường quay. Đồ ăn vặt Australia gì tôi cũng ăn, bánh kẹo cũng không bỏ qua. Vì thế, trong suốt quá trình quay, tôi ngày càng cách xa một thân hình cơ bắp.

​

Sau cảnh cởi áo, điều anh thích nhất trong quá trình quay là gì?

​

Có một cảnh tôi diễn cùng Noah Centineo và Cody Rhodes. Đó là ngày quay đầu tiên của Cody, đồng thời cũng là cảnh Guile lần đầu xuất hiện, và chúng tôi đã quay rất vui. Cuối tuần trước đó, cả ba cùng tập trước nhịp điệu và cách phối hợp của cảnh. Nhờ đã chuẩn bị sẵn, trong lúc quay chúng tôi liên tục bật cười giữa các lần ghi hình, khiến cảnh quay cứ phải ngắt quãng. Cả nhóm cũng ứng biến đủ thứ và trêu đùa rất nhiều. Tôi nghĩ đó là cách lý tưởng nhất khi quay cảnh hài. Dĩ nhiên, khi quay cảnh nghiêm túc, tôi cố gắng hoàn toàn nhập vào cảm xúc của cảnh. Nhưng với cảnh hài thì kiểu như: ‘Được rồi, thử quay khoảng 20 lần nhé. Cứ vui vẻ nào. Mỗi lần tôi sẽ nói một câu khác, xem chúng ta có thể làm hai người kia cười đến mức không diễn tiếp được không.’ Tôi nghĩ nếu có thể làm Noah và Cody cười thì cũng sẽ làm khán giả cười.

​

​

Vậy hãy nói về những nhân vật tiêu biểu khác. Khi còn nhỏ chơi game, anh thường chọn nhân vật nào? Và cảm giác ra sao khi lớn lên, mỗi ngày lại trực tiếp gặp nhân vật ấy trên trường quay?

​

Hồi nhỏ tôi chọn Ryu. Thỉnh thoảng tôi cũng chơi Ken Masters. Khi chơi ‘Marvel vs. Capcom’, tôi chọn Ryu và Akuma. Nhưng hầu như lúc nào cũng là Ryu. Tôi thậm chí chẳng chơi nhân vật nào khác, dù chỉ để cho vui. Vì thế, khi thấy Andrew Koji xuất hiện trên trường quay trong hình hài của Ryu, tôi thực sự thấy kinh ngạc! Andrew rất nghiêm túc với vai diễn. Mà điều đó cũng cực kỳ buồn cười. Trước khi bộ phim bắt đầu, tôi đã biết các tác phẩm của Andrew, nhưng hoàn toàn không biết anh ấy là người thế nào ngoài đời. Tôi từng trò chuyện ngắn với Noah khi cậu ấy đến xem buổi diễn hài độc thoại của tôi, nên phần nào biết con người thật của cậu ấy, không chỉ nhân vật. Nhưng lần đầu gặp Andrew, tôi thực sự có cảm giác như đang gặp Ryu! Tôi không tài nào phân biệt được anh ấy đang diễn theo phương pháp hay vốn dĩ là người như vậy. (Cười) Andrew có một việc thường làm giữa các lần quay. Anh ấy đứng trên bãi biển, nhìn chằm chằm ra biển rất lâu. Đến giờ tôi vẫn không biết anh ấy có thực sự nhập vai hay không, nhưng anh ấy đúng là đứng bất động nhìn biển trong một khoảng thời gian rất dài. Có một điều chắc chắn: Andrew Koji hoàn toàn đắm mình trong vai Ryu.

​

Noah, người đóng vai Ken Masters, thì thế nào? Cậu ấy có hoàn toàn nhập vai không?

Đương nhiên, hoàn toàn luôn. Thân hình của cậu ấy đúng là không đùa được. Có một cảnh Ken Masters chuẩn bị tung ‘Hadoken’. Vì ngay sau đó là cảnh tôi quay nên tôi đứng bên cạnh xem Noah diễn. Cậu ấy dồn toàn bộ sức vào cơ bụng để tạo lực cho ‘Hadoken’. Tôi xem cùng người bạn thân nhất từ thời đại học, hiện là quản lý của tôi, và cả hai cùng thốt lên: ‘Ồ, anh chàng này đúng là nghiêm túc!’ Noah tập luyện đúng nghĩa cả ngày ở trường quay. Ngay từ quyết tâm trở thành ngôi sao hành động, cậu ấy đã khác người rồi. Nhưng nếu muốn trở thành ngôi sao hành động mà phải tập đến mức đó thì tôi thà tiếp tục làm ngôi sao hài còn hơn. Mức độ ấy thật sự điên rồ. Cậu ấy tập nhiều đến mức cơ bắp bị co giật. Cả bốn bữa trong ngày, cậu ấy đều ăn thịt bò bít tết và trứng. Thân hình của Noah đẹp đến mức khó tin.

​

Khán giả còn nên kỳ vọng điều gì ở 〈Street Fighter〉?

​

Tất cả mọi người đều nhập vai sâu đến mức khó tin. Nhưng ngoài điều đó, họ còn là những diễn viên thực sự giỏi. Noah đã thể hiện nhân vật Ken Masters rất xuất sắc. Trong bộ phim này, cậu ấy cũng cho thấy sự yếu đuối và dao động của Ken. Tôi thích việc một người có ngoại hình hoàn hảo như nhân vật hành động lại bộc lộ những khía cạnh đó. Đó là hình ảnh một người va chạm với thế giới và cảm thấy bản thân còn thiếu sót. Tôi không muốn xem một người hùng hành động hoàn hảo. Như vậy thì còn gì thú vị nữa. Tôi muốn thấy họ có những vết nứt, đôi khi cư xử đáng ghét. Sau khi xem phim, có một điều tôi cảm nhận rất rõ. Các pha hành động tuyệt vời, bản thân bộ phim cũng hấp dẫn, sự phối hợp giữa các diễn viên rất tốt, nhưng trên hết, diễn xuất mới là điểm nổi bật. Càng xem, khán giả càng bị cuốn vào. Đặc biệt, khi làm một bộ phim mà IP gốc như Street Fighter đóng vai trò quan trọng, mọi người đều nghiêm túc tương xứng và muốn làm thật tốt. Những người có mặt trên trường quay lần này đều lớn lên cùng Street Fighter từ nhỏ, nên họ vô cùng nhiệt huyết và hào hứng.

​

Là một người hâm mộ lâu năm của trò chơi gốc, anh cho rằng đạo diễn Sakurai Kitao đã chuyển thể thành công nhất yếu tố nào của game lên màn ảnh?

​

Đạo diễn Sakurai Kitao có phong cách rất độc đáo, và tôi đã nói chuyện với anh ấy rất nhiều về điều đó. Trong quá trình quay, tôi dần cảm nhận được tông màu của bộ phim. Trước hết, phần kịch thật sự nghiêm túc. Phim không dùng sự nghiêm túc như một công cụ để chọc cười; những cảnh nghiêm túc được đẩy đến cùng với đúng tinh thần nghiêm túc của chúng. Sau đó, khi đạo diễn bất ngờ bẻ hướng mạch phim sang hài hước, như anh ấy vẫn làm ở nhiều đoạn, tiếng cười sẽ bật ra lớn hơn vì xuất hiện vào thời điểm hoàn toàn không thể đoán trước. Đang theo dõi một cảnh rất nghiêm túc mà đột nhiên có một câu đùa tục tĩu bật ra thì thực sự rất buồn cười. Vì chẳng ai lường trước được. Phong cách đó của đạo diễn thật sự thú vị. Tôi luôn nói về bộ phim này rằng đây là một tác phẩm cho phép khán giả vui chơi hết mình và tạm quên thực tại. Những ai từng chơi game sẽ cảm thấy: ‘Ồ, họ thực sự làm bộ phim với sự tôn trọng đúng mức dành cho trò chơi.’ Các pha hành động rất mãn nhãn, mọi kỹ năng mà người hâm mộ muốn thấy đều xuất hiện. Nhưng cách đưa những yếu tố ấy vào phim lại trung thành với trò chơi gốc và hệ thống thiết lập trước đây. Phim còn cố ý cài cắm một số chi tiết chỉ những người thực sự am hiểu game mới nhận ra. Khi xem, người hâm mộ sẽ có cảm giác như được bước thẳng vào thế giới mà hồi nhỏ họ chỉ có thể tưởng tượng khi chơi game. Khi ấy, chúng ta chỉ có thể hình dung các nhân vật sẽ tương tác ra sao nếu thật sự gặp nhau, họ sẽ xây dựng mối quan hệ thế nào và xung đột sẽ nảy sinh ở đâu. Giờ đây, khán giả có thể tận mắt chứng kiến tất cả. Với những người vốn không phải fan của Street Fighter, đây đơn giản vẫn là một bộ phim rất vui và hấp dẫn. Đội ngũ sản xuất dẫn dắt bộ phim đã tạo điều kiện để tất cả chúng tôi tự do đưa ra ý tưởng, đồng thời hỗ trợ nhau để không chỉ nhân vật của mình mà cả các nhân vật khác cũng được khắc họa sống động hơn. Chúng tôi không nghĩ: ‘Làm thế nào để nhân vật của mình trông ngầu nhất?’, mà nghĩ: ‘Chúng ta cần tạo ra điều gì cho Ken Masters và Ryu?’ Không ai đặt tham vọng cá nhân lên trước. Vì vậy, bộ phim có sự cạnh tranh, có những cảm xúc va chạm giữa các nhân vật, nhưng cũng có tình yêu. Khi tất cả hòa quyện, đó thực sự là một sự kết hợp tuyệt vời.