씨플TALK(227)

《玩具總動員4》雖被部分評論視為系列評價的低點，卻仍是我難以忘懷的續作. 暌違7年，〈玩具總動員〉 系列再度回到戲院；皮克斯動畫工作室這個代表性的3D動畫系列將於6月17日上映. 從第2集到第3集花了11年，從第3集到第4集花了9年，這次則是7年，系列如今既讓人期待，也引發不少疑問. 理由不難理解. 當第4集公布時，反應亦類似. 作為皮克斯的代表作，期待值高，但同時也出現「真的有必要嗎. 」的質疑. 原因有二：其一，因為 〈玩具總動員 3〉 的結局太過完美；其二，那時的皮克斯動畫工作室仍被視為擅長打造優質原創作品的公司，因此沒有必要執著於續集. 當然如今續集多半成績亮眼，皮克斯內部方針也已轉向「續集開發」.

第一次聽到這首歌卻有種似曾相識的感覺；第一次看到那個舞台，卻彷彿在哪裡見過. 6月3日上映的〈野性之歌〉，大概會讓不少觀眾冒出一股強烈的既視感. 〈野性之歌〉講述在二十年前因意外分崩離析的團體〈Triangle〉為了重返舞台而奮鬥的故事. 電影細膩還原了1990年代末到2000年代初韓國流行音樂市場的情緒，讓觀眾會心一笑. 它不只是借用外在形式喚起懷舊；故事本身也會讓人回想起那些懷念的歌手與經典歌曲. Cineplay的記者們各自寫下觀影時勾起的回憶歌單；如果讀者看完電影也有相同聯想，歡迎在留言處分享.

如果有人要我評這部漫畫，恐怕我會想了一陣子，最後只說得出一句話：「很好看. 」這部作品確實好看，但要細說卻不容易. 隨便列出讀後感會冒出互不相容的詞彙：好笑、甜膩、恐怖、殘酷. 至於這究竟是什麼漫畫，先說書名：「幼稚園WARS」. 作者千葉優（You Chiba）自2023年開始連載的《「幼稚園WARS」》，並非標題所喚起的那種天真無邪風格. 作品描寫曾被稱為「魔女」的天才殺手麗塔，在名人子女就讀的『黑色幼稚園』擔任特殊教師時所發生的種種；在這個世界裡，危險罪犯可免於入監服刑，改被派到『黑色幼稚園』擔任特別教師，負責保護孩子. 把罪犯派去當幼稚園老師，乍聽會覺得設定非常危險，但所幸（.

青山真治執導的《尤里卡》，寫一群歷經創傷的人踏上漫長旅途，在路上摸索療癒與重生的可能，是一部關於創傷倖存者的公路電影. 片中那些遭遇恐怖攻擊的倖存者，為了擺脫事件帶來的創傷而踏上旅程. 青山真治表示：「這部電影是一種獻給正在努力尋找繼續活下去勇氣的現代人的祈禱……我想拍攝他們在絕望邊緣啟航，為重生而航行的過程. 」那段航程的起點，正是吉姆・奧羅克（Jim O'Rourke）的〈尤里卡〉（Eureka）. 導演在撰寫劇本期間，常把奧羅克的同名專輯《Eureka》反覆擺在唱盤上聆聽，藉此確立影片的整體氛圍與主題意識. 電影片名也取自這張專輯及其同名主打歌，足以證明這首作品對他而言是多麼絕對的靈感來源.

近來只要打開電視，幾乎都能看到尹炳熙的身影. 從戲劇到電影，他接連拿出存在感十足的演出，說他正迎來另一波全盛期，並不誇張. 尹炳熙近來在同期播出的三部戲劇中都有亮眼表現──《美好的新世界》、《今日也售罄》以及《21世紀大軍夫人》. 今年初他也以電影《梅索德演技》(2026)重返大銀幕，在戲劇與電影接連登場，彷彿在股市掀起一波又一波的「漲停」接力. 有人或許會把尹炳熙記住為電影《犯罪都市》 、電視劇《棒球大聯盟》或《黑道律師文森佐》中的吸睛配角或實力派綠葉. 但他真正讓觀眾留下難忘印象的，無疑是電影《犯罪都市》中那個冒充公安的朝鮮族角色「輝發油」.

〈群體〉在短短十天內突破三百萬觀眾. 根據電影振興委員會統合電算網絡，吸引一千六百萬觀眾的 〈王與我〉，快了四天；而在上映第十天的 5月30日，〈群體〉登上三百萬觀眾門檻. 之所以早已有人開始談「千萬級票房」的原因就在這裡. 〈群體〉最令人感到有趣的，正是以「群體感染」為動機，從片名就率先以「群體」（群體，Colony）引人入勝. 當創作者想要在殭屍（zombie）——這個逐漸成為巨大的類型存在——或處理無生命的事物時，總會有一種衝動：想換一個別的名字稱呼它. 想想看，幾乎所有殭屍電影在電影裡殭屍出現時，通常都叫牠們「感染者」，但稱呼殭屍為「殭屍」的情況卻極為少見.

現在是許多網紅日新月異、起落交替的時代. 社群媒體與直播平台的飛躍發展，讓我們不再只是被塑造的明星，而可自行選擇想追的偶像. 從這點看，現代社會的多元似乎很理想；但我們也明白多元未必等同於理想化的結果. 我們所處的個人媒體時代並不平和. 像每天都有網紅崛起又消失一樣，也伴隨各種事件與爭議接連發生. 而在這些事件上反覆咀嚼、放大的另一群人，反過來也會成為新的網紅. 有一部網漫直指宛如自成生態系的網路直播圈，那就是《秀熙0(tngmlek0)》. 由筆名「生日心情」創作，在 Naver Webtoon 連載的《秀熙0(tngmlek0)》，描述單親家庭長女趙秀熙因緣際會踏入網路直播所遭遇的種種.

麥可·傑克森是流行音樂史上留下最深刻足跡的藝術家之一. 在十歲前就以傑克森五兄弟的成員身分登台演出，後來以個人專輯《Thriller》創下「全球最暢銷專輯」的金氏紀錄，並獲得「流行音樂天王」的稱號. 他追求將音樂、舞蹈、音樂錄影帶與時尚融合為一體的綜合藝術，因此不僅是風靡一時的流行巨星，更是改變20世紀大眾文化地景的天才藝術家. 然而麥可·傑克森既受崇拜又備受爭議：偉大天才的讚頌常伴隨醜聞與非議. 安東·福奎執導的電影 〈麥可〉 試圖以兩種面向向大眾重新介紹這位難以被單一影片定義的複雜人物.

我第一次見到李孝濟，或者更確切地說，是誤以為我第一次見到他，是在一間小劇場. 今年初，李孝濟在青年劇團『貓頭鷹華爾茲』的舞台劇 〈現實逃避者〉 中飾演奇浩泰一角登上舞台. 正如角色名字奇浩泰所暗示的那樣，在這齣以塞萬提斯的 「堂吉訶德」 做現代詮釋的戲裡，李孝濟時而呈現滑稽的瘋狂，時而流露令人心碎的沉重，清晰地拋出劇作的疑問. 在現實與幻象界線崩解的舞台上，李孝濟一會兒淚流滿面，一會兒又瞬間說出令人愉快的玩笑，既像孩子般魯莽，又以真摯的獨白撫慰觀眾，讓整個劇場充滿緊繃感與詼諧趣味. 我為他那面對巨大荒謬時既魯莽又崇高的能量，以及在幽默與悲劇兩端自由往返的表演所折服.

所有人都在等著. 〈Michael〉於 5 月 13 日上映後立刻登上週末票房冠軍，並迅速預告將衝破百萬觀眾. 邁可爾·傑克森（Japha·Jackson）在年紀尚小時，作為「傑克森五人組（Jackson 5）」的么弟一出道便以音樂天分與明星氣質備受矚目、一路成為巨星. 然而，他在與父親的衝突、對家庭的責任感，以及自身的音樂身分之間，深陷苦惱. 電影 〈Michael〉不僅描繪他一路成長為世界級巨星之前，艱辛的獨立成長過程，同時也透過我們耳熟能詳的經典曲目——《I Want You Back》、《Thriller》、《Billie Jean》、《Bad》等——把我們瞬間帶回到 1980 年代.