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[訪談]《恩中與尚延》朴智賢談尚延的選擇、恩中的存在、對死亡的態度,以及第二季 ②

[訪談]《恩中與尚延》朴智賢談尚延的選擇、恩中的存在、對死亡的態度,以及第二季 ②

※ 第一部分繼續最後的場景真是令人印象深刻. 尚延為了自己的死亡,毫不猶豫地打開了閥門. 那一刻,尚延真的對生活沒有留戀嗎. 我想這是他一直等待的時刻. 尚延曾說過“像我這樣幸福地死去的人沒有”,因為他一直渴望從痛苦中解脫,所以應該沒有猶豫的心情. 演員朴智賢可能會猶豫吧. (笑)我感到非常悲傷. 拍攝高恩姐姐的胸部特寫時,我躺著不能動,但眼淚不斷流下來. 高恩姐姐在那裡說“尚延啊,辛苦了. 尚延啊,我愛你”. 我沒想到她會說“我愛你”. 劇本裡沒有這句話,作品中也沒有出現“我愛你”. 不僅是最後的場景,20、30歲的尚延在與人相處時不太會哭,但獨自一人時卻會哭得鼻子發紅.
[訪談] '恩中與相妍' 朴志賢談相妍的選擇、恩中的存在、對死亡的態度,以及第二季 ①

[訪談] '恩中與相妍' 朴志賢談相妍的選擇、恩中的存在、對死亡的態度,以及第二季 ①

〈恩中與相妍〉的最熱烈粉絲正是演員朴志賢. 至今仍不斷觀看〈恩中與相妍〉的朴志賢,是最早看出這部劇真價值的觀眾之一. 該Netflix系列〈恩中與相妍〉一經公開便成為許多人心中的“人生劇”,講述了兩位一生中彼此最喜愛、憧憬、又嫉妒和仇恨的朋友,恩中(金高恩)和相妍(朴志賢)所有的時光. 〈恩中與相妍〉也是從恩中的視角書寫的相妍的人生故事. 從恩中的視角看,相妍似乎不會向任何人敞開心扉,但又渴望被愛,內心深處又難以捉摸,甚至殘酷地坦誠,表面上看似層層包裝,實則卻是最真實的人物. 朴志賢在遇到這個難以用一個詞來定義的相妍角色時,賦予了她說服力.
[訪談] 受害者4人不行嗎?《無可奈何》導演朴贊郁談電影幕後 ②

[訪談] 受害者4人不行嗎?《無可奈何》導演朴贊郁談電影幕後 ②

“劉成熙美術指導提議要拍攝楓葉”
※ 1部繼續原作小說是唐納德·E·韋斯特雷克的 「斧頭」,距今已經出版約30年. 原作小說以90年代末美國的裁員潮為背景,朴贊郁導演將其現代化改編為2025年的情境. 最後一幕中加入AI這一元素也是如此. 最後出現的AI這一元素是在製作過程中最後引入的,並不斷被修改和添加. 在最後一幕中,萬秀面試時,面試官們說:“您需要管理‘測試運行’. ”那麼測試運行的期限是什麼時候呢. 似乎不會永遠持續,可能幾個月後就結束,這也是一個問題. 此外,面試中提到的“熄燈系統”,因為AI不需要燈光. 所以當萬秀進入工廠時,他一個個地人工打開燈,彷彿在說:“人來了,我會控制你們.
[訪談] 朴贊郁重新詮釋的 AI 時代的《摩登時代》!《無可奈何》朴贊郁導演談電影幕後

[訪談] 朴贊郁重新詮釋的 AI 時代的《摩登時代》!《無可奈何》朴贊郁導演談電影幕後

“李炳憲認真地在意想不到的時刻搞笑,發現了這種樂趣”
沒想到會是如此‘明目張膽搞笑’的滑稽喜劇. 在觀看電影 〈無可奈何〉之前,我以為它會與朴贊郁導演的‘復仇三部曲’相似. 然而,朴贊郁導演卻以他作品中‘最正統的喜劇電影’的姿態回到了影院. 朴贊郁導演的前作是帶有一些喜劇元素的類型電影,而 〈無可奈何〉 的類型則是‘喜劇’. 朴贊郁導演用直白的幽默取代了前作的隱晦幽默,並將誇張情境中的諷刺作為作品整體的情感基調. 朴導演基於保護家庭的行為最終卻導致家庭崩潰的悖論,將 〈無可奈何〉 的沉重主題以幽默的方式呈現出來. 朴贊郁導演將在社會體系中衰落的勞動者的故事,重新詮釋為讓人聯想到 〈摩登時代〉(1936)的諷刺和肢體喜劇.
[訪談]《無可奈何》孫藝珍:「如果萬秀這樣的角色是女性,我真的很想演」

[訪談]《無可奈何》孫藝珍:「如果萬秀這樣的角色是女性,我真的很想演」

「朴贊郁導演,真的讓人感到寧靜」
在與孫藝珍的訪談之前,我並不認為《無可奈何》是一部愛情電影. 然而,孫藝珍明確表示,賦予電影說服力的是強烈的「萬秀(李炳憲)與美里(孫藝珍)的愛情」. 將於24日上映的電影《無可奈何》講述了一位對生活感到滿意的公司職員萬秀在突然被解僱後,為了保護妻子美里和兩個孩子,為了保住辛苦買下的房子,準備重新就業的戰爭而展開的故事. 在電影中,孫藝珍通過層層堆疊「美里」這一角色的層次,強烈而緊密地塑造了萬秀決心的動機. 在《無可奈何》中,將美里簡單地定義為受害者或旁觀者是不妥的. 在訪談中,孫藝珍將這樣的美里定義為「如果想做,還能做得更多的妻子和母親」.
最佳集數的最佳品質,《劇場版 鏟刀人:雷澤篇》後記

最佳集數的最佳品質,《劇場版 鏟刀人:雷澤篇》後記

成功改善了體質. 〈劇場版 鏟刀人:雷澤篇〉作為首映會的觀眾,我可以斷言. 2022年電視動畫 〈鏟刀人〉與此次劇場版在三年的時間裡發生了許多變化. 而這個結果讓原作粉絲和電視動畫觀眾都感到滿意. 9月24日上映的 〈劇場版 鏟刀人:雷澤篇〉的核心內容將一一揭示. 更快更強. 壓倒性的規模轉移的作畫藤本達奇作家的 「鏟刀人」在轉換為電視動畫時,曾引起了觀眾的兩極評價. 特別是許多批評集中在動作的速度感和打擊感上. 當然,原作者藤本達奇本人也不是擅長動作場面的作家. 然而,通常從漫畫轉換為動畫的作品必須具備漫畫中無法感受到的動態性,這是行業的潛規則.
《無法選擇》朴贊郁導演,

《無法選擇》朴贊郁導演,"《分手的決心》是詩,《無法選擇》是散文"

與前作相比,〈無法選擇〉是一部充實的電影
朴贊郁導演將新作 〈無法選擇〉 與前作 〈分手的決心〉 進行了比較. 22日下午在CGV龍山I-Park Mall舉行了電影 〈無法選擇〉 的媒體發佈試映會和記者會. 當天,朴贊郁導演以及演員李炳憲、孫藝珍、朴熙順、李成敏、閻惠蘭在記者會上回答了國內媒體的提問. 在被問及前作 〈分手的決心〉(2022)受到評論界高度評價的壓力時,朴贊郁導演表示:"我一直是那種會思考如何創作與前作在某些方面相反的電影的導演. 因此,如果 〈分手的決心〉 接近詩,那麼 〈無法選擇〉 就接近散文. 我認為,與前作相比,〈無法選擇〉 是一部充實的電影. "他提到新作與前作的對比特徵.
麻辣酸甜,既新又熟悉的味道?尹雅X安普賢的《惡魔來了》試映後記

麻辣酸甜,既新又熟悉的味道?尹雅X安普賢的《惡魔來了》試映後記

如果一見鍾情的對象,其實是惡魔呢. 8月13日上映的《惡魔來了》講述了一位白天正常但在凌晨2點會變成兇猛惡魔的女子,以及意外負責她安全的男子的故事. 這個故事在某種程度上既奇妙又怪異,當提到李相根的名字時,反而引起了好奇. 這部由曾以《EXIT》展現獨創性「災難喜劇」的李相根導演的新作,尹雅和安普賢共同出演. 這部獨特的異種類型電影成為了今年夏季影院的第四位打擊者. 8月6日,提前觀看《惡魔來了》的試映後記在此分享. 李相根著《尹雅-安普賢使用說明書》《惡魔來了》講述了剛辭職成為無業遊民的吉九(安普賢)發現住在樓下的善智(尹雅)有秘密的故事. 吉九被善智清純的樣子所吸引,但卻在凌晨遇見完全變樣的善智.
[時事首反應] '惡魔來了' CinePlay 記者星級評分

[時事首反應] '惡魔來了' CinePlay 記者星級評分

[時事首反應]942萬票房作品 〈Exit〉 導演李相根與尹亞再度合作的作品!電影 〈惡魔來了〉 將於下週三上映。 〈惡魔來了〉 是一部關於每個清晨都會變成惡魔的‘先知’(尹亞) 被迫監視的年輕無業者‘吉九’(安保賢) 的靈魂被掏空的故事,這是一部惡魔附身的喜劇。CinePlay 記者們在媒體試映後分享了他們的觀後感。
[訪談] 角色生動呈現的《喪屍女兒》李貞恩

[訪談] 角色生動呈現的《喪屍女兒》李貞恩 "《喪屍女兒》是尋找與生命體共生的方法的故事……融入了我20年養流浪狗的經驗"

"我想表現出夜順的有根據的時尚感"
他的代表性面孔數不勝數. 雖然看似天賦異稟,但李貞恩在整個訪談中並未隱藏"努力很多"的說法. 尋找根據,建立信念,並用過程中獲得的確信精心塑造角色的演員李貞恩在〈喪屍女兒〉中也融入了生活的洞察,完成了夜順的角色. 〈喪屍女兒〉是一部關於一位為了保護成為世界上最後一個喪屍的女兒而展開秘密訓練的女兒控爸爸的喜劇劇情片,李貞恩飾演正煥(趙正石)的母親以及變成喪屍的秀雅(崔裕莉)的祖母"夜順". 李貞恩在〈喪屍女兒〉中所完成的夜順,絕不僅僅是以"歷史級的同步率"來形容的,還有很多話要說. 24日,李貞恩與《Cineplay》在首爾鐘路區某處會面,聊了聊電影的故事.