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《1974年8月的槍響》重返大銀幕：歷史的另一面與全球舞台的喝采韓國近代史中最令人震撼的未解之謎，先在世界舞台揭開神秘面紗. 由演員河侑鎮、朴海鎰、李民浩預告將迸發驚人綜效的期待之作《刺客（們）》，獲得北美最大影展「第51屆多倫多國際影展」 「加拉（Gala）」放映單元的正式邀請，締造佳績. 製作公司Hive Media Corp於8日對外傳達這項喜訊，正式宣告這部「用料講究的時代劇」將邁向全球. 與坎城、威尼斯、柏林並肩的多倫多國際影展，被視為打開北美市場的關鍵橋頭堡.

以「韓碩奎」為代表的頂尖演技職人，化身法醫的「推理驚悚」電視劇《Speaking Dead》，終於打破長達5年的長久沉默，並揭開神祕面紗. 跨過爭議洶湧的8集壓倒性重現，世界率先關注製作公司SLL中央已確定在今年下半年《Speaking Dead》將突發性公開. 劇集以「被指控為史上罕見的都會恐攻疑犯」的法醫張在旭（由韓碩奎飾演）那令人震撼的自白為起點，深入追查被隱藏了10餘年的殘酷真相，這是一部推理驚悚. 以韓碩奎為首，鄭有美、廉惠蘭、李熙俊、金俊翰等眾多公認頂級演技派演員紛紛加入，將劇集的張力推到最高點. 至於具體播出管道與時間，正處於最後協調階段.

出道45年仍能拿出全新面貌，真讓人佩服. 崔岷植沒有訴諸難以企及的威嚴魅力，而是把一個深陷自卑與敗北感、自我封閉的可憐知識分子的真面目徹底剝露出來. ​崔岷植在26日上線的Netflix影集〈最後一排的少年〉中，化身被挫敗感與欲望吞噬的「許文五」，游走於懸疑與黑色喜劇之間，掀開人性最赤裸的一面. 〈最後一排的少年〉講述失敗作家、國文系教授「許文五」（崔岷植）發現坐在教室最後一排少年「李康」（崔賢旭）的天賦，並對他的作品產生執念，由此引發一連串事件的懸疑劇. 作為失敗作家的許文五，身為國文系教授，平日只對學生令人失望的作文給予嚴厲批評，卻被坐在最後一排的學生李康的文章吸引.

※〈最後一排少年〉 內含劇透. ​現在是所謂「一次追完」的時代. 過去那種每週等兩集、邊猜測下一集劇情的時代已經過去. Netflix 原創影集常在每集結尾安排懸念式收尾（英語稱 cliffhanger，即在章節尾端留下未解之謎以誘使觀眾繼續收看），讓觀眾無法抗拒按下「下一集」的誘惑，陷入一口氣追看的慾望. 觀眾對接下來的內容好奇心被放大，在確認結局之前難以安心，甘願落入所謂的連續觀賞（Binge-watching，追劇馬拉松／一口氣追看）的圈套. ​Netflix於26日上線的 〈最後一排少年〉，若放回當下串流平台主導的追劇習慣中觀察，格外顯得有意思.

引發災禍的舌頭分量，從《老男孩》到《最末排少年》由演員崔岷植擔綱主演的 Netflix 原創影集 《最末排少年》，再度喚起韓國電影史上堪稱里程碑的作品 《老男孩》 所留下的強烈餘韻. 曾因一句不經意脫口而出的話失去舌頭的男人，這回在新作中又再度因再次失去控制的語言，成為中年知識分子一路把人生逼到徹底毀滅. 崔岷植在貫穿兩部作品的核心主題上，點出的是以口中所造之罪——也就是 《業報》. 他曾說當觀眾用一句俐落評語感嘆「就算舌頭被砍掉，仍繼續把話講錯，於是把人生毀了」，他當下忍不住嗤笑；而這一次，他深入聚焦這部作品所籠罩的悲劇宿命枷鎖.

純真與大膽的界線，戀愛細胞再次被喚醒的刺激企劃去年以原汁原味、毫不修飾的青澀情感線條吸引全球觀眾的Netflix原創綜藝《母胎單身但我想談戀愛》（以下簡稱《母單戀愛》）將以敘事更穩固、情節更出乎意料的第二季回歸. 由不擅長表達情緒的人所擦出的不協調與新鮮衝擊，是貫穿前作的核心票房要因. 本季則是再往前跨一步，預告極端情緒的波動幅度與更深層的敘事，宣告「精良製作」真人實境綜藝的誕生. 1日，製作發表會現場在台北市萬華區以外的首都「首爾」麻浦區舉行，主要MC「徐仁國」表示：「只要嚐到一次，就絕對離不開的獨特魅力是真實存在. 」並說：「我親自確認了第二季出場陣容所掀起的強烈浪潮.

公開的《〈山羊們〉》主海報，將搖搖欲墜卻又可愛的「山羊四人組」個性與不可預測的冒險，活潑地呈現並成功吸引目光. 人物們各自以不同的表情與眼神彼此凝視，或直直迎向鏡頭，進而拉高觀眾對她們即將展開的、不可預測的友情與冒險的期待. 特別是出現在仁惠（樸惠真）、書姬（李承妍）頭上的鴨子與雞，以及與正愛（樸孝恩）、秀民（崔秀仁）一起的鴨子與兔子等小動物，都完成了宛如成為同一個小團體般的獨特視覺. 這與〈「比起高考更重要的小動物救援作戰」〉的文案相互呼應，預告外向孤單女高中生們將迎來顛覆日常的特別冒險.

這是一種讓幕末與現代時代劇拍攝現場連結在一起的結構. 前者是明治維新前夕，幕府走向衰退的時代；後者則是經歷70到80年代時代劇的鼎盛期之後，製作變得困難的時期. 把那兩段時期重疊在一起，讓我覺得很有趣. ​這部電影的「現在」設定在2007年. 當下時代劇幾乎已經消失了，而那時候則是TV時代劇已經把武士劇擠到邊緣，只剩一兩部還在製作的時期. TV上也常說「時代劇就要消失了」這樣的話. 以農夫的角度來看，務農也因政府政策等變化而進入艱難時期. 人們會說「就這樣下去，我們大家只會變成只吃麵包而已」. 電影也一樣. 數位轉型、進入OTT時代後，該消失的東西都清楚地看得到. 可既然會消失，那就現在在這裡就此停止嗎.

即使再看一次，仍覺驚人. 〈停機不能. 〉（2017）所說的就是這樣的票房案例. 這部電影用300萬日圓（約2850萬台幣）這樣偏低的製作預算，由工作坊作品起家，從2個放映廳開始上映. 最終卻拿下高達30億日圓（約284億台幣）的票房收益，重新寫下日本電影史. 上田信一郎（導演本人）也在自己執導的《カメン（Kamen）》續作中沒能打破前作紀錄. 那就是超越常規的紀錄. ​然而，紀錄不是應該被打破才存在嗎. 《カメン》的神話在那之後過了8年，於京都的時代劇拍攝片場實現.

「Give and take，該死的混蛋. 」「我孩子的爸爸非常生氣」、「教權保護局督學官. 我是林漢林啊啊啊. 」、「超、超、超觸法」等等，催生出無數「迷因」的〈參教育〉，但其中有一幕明明也很有話題性，卻沒有變成迷因，反而讓人有些意外. 那是 Netflix 影集〈參教育〉第 6 集的一幕，出現在所謂「觸法少年」那群學生的戲份裡. 以閔智雄（由張耀勳飾演）為首的所謂「觸法少年」成員在校內販賣名為「愛心藥」的毒品，對未把毒品好好「送達」的學生施以暴力. 閔智雄對沒有準確交貨的學生大喊：「就直接把藥給人，收錢就行. 欸. Give and take，該死的混蛋. 」不是打字錯誤，他清楚地喊出那句粗話.