“獨立時代”搜索结果

我對電影裡的音樂著迷. 音樂有時會把單憑影像與台詞無法傳達的人物內心細微情感說出來，也常成為窺見創作者潛在意圖的窗口. 對我而言，理解電影配樂是一種接近電影本體的途徑. 《秋雅英的音樂盒》嘗試透過音樂，更貼近地傾聽電影的聲音. （附註：請在聆聽音樂時閱讀本文. ）喬許·薩夫迪（Josh Safdie）獨立執導的電影 〈馬蒂·舒普瑞姆〉，在多方面可被視為他與弟弟班尼·薩夫迪合力打造的世界觀的延續，延伸自早期作品 〈Heaven Knows What〉（2014）、〈Good Time〉（2017）、〈Uncut Gems〉（2019）.

巨大的科技資本壓力，也沒能阻止藝術的揭發. 解剖美國人工智慧（AI）帝國「OpenAI」真面目的電影「Artificial（亞提費西爾）」，終於穿透大科技的赤裸冷落，並在螢幕上正式上映. 突破資本審查後浮現的「AI帝國」陰影根據1日（當地時間）美聯社（AP）等主要外媒報導，北美獨立電影發行的名門「Neon（紐恩）」已在第一時間攬下「Artificial」的全球版權. Neon是憑藉獨到眼光，讓電影《寄生上流》成功落地北美市場的發行商. Neon方面表示：「將與具潛力的創作者攜手，向全球觀眾呈現充滿野心的真實內容」，並拋出擲地有聲的出征宣言.

這是一種讓幕末與現代時代劇拍攝現場連結在一起的結構. 前者是明治維新前夕，幕府走向衰退的時代；後者則是經歷70到80年代時代劇的鼎盛期之後，製作變得困難的時期. 把那兩段時期重疊在一起，讓我覺得很有趣. ​這部電影的「現在」設定在2007年. 當下時代劇幾乎已經消失了，而那時候則是TV時代劇已經把武士劇擠到邊緣，只剩一兩部還在製作的時期. TV上也常說「時代劇就要消失了」這樣的話. 以農夫的角度來看，務農也因政府政策等變化而進入艱難時期. 人們會說「就這樣下去，我們大家只會變成只吃麵包而已」. 電影也一樣. 數位轉型、進入OTT時代後，該消失的東西都清楚地看得到. 可既然會消失，那就現在在這裡就此停止嗎.

即使再看一次，仍覺驚人. 〈停機不能. 〉（2017）所說的就是這樣的票房案例. 這部電影用300萬日圓（約2850萬台幣）這樣偏低的製作預算，由工作坊作品起家，從2個放映廳開始上映. 最終卻拿下高達30億日圓（約284億台幣）的票房收益，重新寫下日本電影史. 上田信一郎（導演本人）也在自己執導的《カメン（Kamen）》續作中沒能打破前作紀錄. 那就是超越常規的紀錄. ​然而，紀錄不是應該被打破才存在嗎. 《カメン》的神話在那之後過了8年，於京都的時代劇拍攝片場實現.

「Give and take，該死的混蛋. 」「我孩子的爸爸非常生氣」、「教權保護局督學官. 我是林漢林啊啊啊. 」、「超、超、超觸法」等等，催生出無數「迷因」的〈參教育〉，但其中有一幕明明也很有話題性，卻沒有變成迷因，反而讓人有些意外. 那是 Netflix 影集〈參教育〉第 6 集的一幕，出現在所謂「觸法少年」那群學生的戲份裡. 以閔智雄（由張耀勳飾演）為首的所謂「觸法少年」成員在校內販賣名為「愛心藥」的毒品，對未把毒品好好「送達」的學生施以暴力. 閔智雄對沒有準確交貨的學生大喊：「就直接把藥給人，收錢就行. 欸. Give and take，該死的混蛋. 」不是打字錯誤，他清楚地喊出那句粗話.

最重要的是——它就是流派. 第30屆富川國際幻想電影節（執行委員長 辛哲, 以下簡稱BIFAN）將放映50個國家、321部作品（長片170部、短片85部、AI 38部、XR 28部），其中93部為世界首映. 今年第30屆的主題正是以「流派電影」作為定位，對BIFAN的身份進行再檢視. 首先，揭開3年期計畫〈亞洲流派電影99〉（Asian Genre Films 99）的序幕. 這項特別展是3年期計畫，每年各遴選33部，合計99部作品；預計將一路延續到迎來第32屆的2028年. 每年依區域選片；而作為開端的本屆第30屆BIFAN，則遴選了33部韓國流派電影.

在螢幕壟斷的時代，獨立電影踏上為求生存而展開的大反擊. 為了奪回戲院的本質、並守護長期放映的價值，由觀眾串連而起的企劃「慢速電影運動」揭開序幕. 逆著OTT時代而行，守護戲院這座聖殿上月19日在首爾中區舉行的記者會，並非單純的活動，而是一場改寫韓國獨立電影生態系的宣示. 導演朴奉男、楊希、李蘭熙等最前線創作者，連同韓國影展製作人協會、韓國藝術電影院協會集結，正式定調「長期放映串連」. 站在這項大膽計畫的最前線的是去年敲響戲院市場的三部佳作——「1980 沙北」、「三年級第二學期」、「風帶來的話」. 它們將在12月底以前，於戲院這個空間與觀眾持續同頻.

〈武士時間拖鞋〉描繪江戶時代的武士穿越到電影拍攝現場，因而成為以斬首為專長的演員的過程，呈現一段喜劇式的感動故事. 日本上映當時從僅1家戲院起步，憑藉口碑發酵後，放映院線擴增至全國約380家，掀起全國性的票房熱潮. 這部作品不僅以現場工作人員10人、總計2,600萬日圓規模的超低預算製作費，創下票房收入突破10億日圓的驚人紀錄，還一舉奪下第48屆日本奧斯卡獎的作品獎、導演獎、劇本獎、最佳男主角獎等共7項大獎，證明其兼具大眾性與作品水準. 去年在日本影視圈引發轟動，躍升為話題之作. 就這樣寫下令人驚嘆的票房神話的野田雄一導演，為了紀念作品在台上映而造訪韓國，與觀眾共度親自相見的特別時光.

復古成為趨勢. 20 多歲的青春們的時尚、音樂、道具，沒有任何一處不受 Y2K 氣質侵入. 畢業於韓國藝術綜合學校影像院、出生於 1990 年的韓昌祿導演，長篇出道作〈충충충〉，是一部把這股復古氣質直接、積極拉上銀幕的電影. 置身在以 MTV 風格呈現的眼花撩亂、節奏飛快的畫面裡，10 代的徬徨與暴力、徬徨、辱罵、慾望的情感與動作彼此撞擊. 以 2018 年華盛頓、奔頓市發生的謀殺案件為動機所打造的〈충충충〉，描寫三名孩子彼此交錯的慾望所引發的末路.

總獎金規模為 2千萬韓元的第1屆 Korea Short Drama Awards 已確定5人評審團名單. 由 Cineplay(代表理事 崔泰亨)與韓國影像資料院(院長 毛恩英)共同主辦的第1屆 Korea Short Drama Awards，組成以評審長閔奎東導演為首的五人評審團，成員包括韓國影像資料院院長 毛恩英、Yeondu Company代表兼導演 韓定洙、MCA AI Creative Studio 創意本部長兼總括監督 金元鎮，以及因在電視劇《21世紀大君夫人》中飾演「都秘書」一角而廣受歡迎的演員 李沇. 首先，由韓國電影導演公會（以下簡稱 DGK）代表、導演 閔奎東擔任評審長.