“80 年代日本”搜索结果

為什麼片名叫《雷諾瓦》?矢川澄江導演訪韓感想公開!

為什麼片名叫《雷諾瓦》?矢川澄江導演訪韓感想公開!

「誤會也沒關係」特別拜託自由詮釋…自 23 日起為期 2 晚 3 天與韓國影迷相見
第 78 屆坎城影展競賽單元入選作品,同時也是矢川澄江導演最新作品的〈雷諾瓦〉. 將隨著片名背後導演的用意,一併傳遞導演訪韓消息,進一步拉高觀眾期待. 片名《雷諾瓦》:80 年代日本的西方憧憬與「假」的美學談到為何電影片名如同印象派畫家皮耶・奧古斯特・雷諾瓦,矢川澄江導演給出了有趣的回應. 導演表示:「在 80 年代的日本,像雷諾瓦等印象派的仿作,常常被放進華麗的相框販售;而且再加上宣傳廣告,十分普遍. 」他也說:「當時的日本社會氛圍,正是憧憬西方、就算掛著『假畫』也仍覺得滿足. 這樣的記憶與我年幼時的經驗彼此連結. 」尤其導演提到:「我認為電影片名並不一定要和故事有直接的關聯.
[照片&] BTS V,VOGUE日本預約售罄大亂...

[照片&] BTS V,VOGUE日本預約售罄大亂... "90年代電影主角的化身"

日本樂天·亞馬遜暢銷書榜第一,巴黎捕捉到獨特的光環
防彈少年團 V 震撼了日本列島。他裝飾封面的 'VOGUE 日本' 2 月號在預售開始的同時引發了售罄大亂,再次證明了 '泰泰蘭(在日本 V 的人氣)'的地位。12 月 27 日正式發售前,在日本最大的開放市場 樂天和亞馬遜等主要渠道上,暢銷書榜第一的榮譽使得貨量提前售罄。此次畫報充滿了 VOGUE 日本 對 V 的讚美。媒體在官方社交媒體上將 V 描述為 "讓人想起 90 年代銀幕明星的危險魅力和浪漫甜蜜的結晶"。在巴黎浪漫的風景中拍攝的此次畫報,展現了完成兵役義務後邁向新篇章的 V 成熟的氛圍,長達 16 頁。
黑澤清新作《黑雷城》亮相 2026 BIFAN話題片單一次看

黑澤清新作《黑雷城》亮相 2026 BIFAN話題片單一次看

第30屆富川國際奇幻影展(BIFAN)將於7月2日至7月12日在富川市政府一帶舉行,主辦單位今年端出多部兼具類型趣味與實驗精神的新作,其中包括黑澤清在坎城影展首度公開的 〈黑雷城〉. 作為國內唯一專注奇幻類型的影展,BIFAN持續強化其在類型電影領域的地位. 以下整理將與被視為黑澤清首部時代劇的 〈黑雷城〉 一同在2026年BIFAN亮相的選片. 〈黑雷城〉, 黑澤清改編自開拓日本懸疑新境的作家米澤穗信同名長篇小說,電影 〈黑雷城〉 為以恐怖與懸疑見長的導演黑澤清首度挑戰時代劇. 故事背景置於16世紀日本戰國時代. 被圍困於有岡城的領主村重(由本木雅弘飾)在織田勢力猛攻下與家臣一同僵守城內.
《LookBack》原作、是枝裕和導演實拍化《LookBack》10月上映

《LookBack》原作、是枝裕和導演實拍化《LookBack》10月上映

承接全球高達192億票房動畫的感動,以實拍續寫。 大師級導演是枝裕和親自操刀編劇與導演,備受關注的青春電影。
在失落與成長的線條之間,透過大師的取景器綻放日本影視圈活著的傳奇、「是枝裕和」導演,執導引發全球瘋潮的「LookBack」實拍化. Megabox表示,該片將於10月登陸韓國戲院市場,7日並發布正式公告,內容聚焦兩名少女猛烈的創作熱情,以及帶著冷意的失落. 這不只是把漫畫原作改編成影像,更預告另一部直擊時代感性的傑作誕生. 「藤本達彥」同名短篇作為原作的「LookBack」,講述兩名曾把書桌前當作全世界的少女,用筆尖交織出友情與成長的年代記. 先前於2024年上映的動畫版本,全球票房收入突破192億韓元(20億4千萬日圓),引發爆炸性的迴響;在韓國國內也在30萬名觀眾的心中留下濃厚餘韻.
【秋雅英的音樂盒】《馬蒂·舒普瑞姆》如何揭穿資本主義劇本:1980年代新浪潮音樂的作用

【秋雅英的音樂盒】《馬蒂·舒普瑞姆》如何揭穿資本主義劇本:1980年代新浪潮音樂的作用

我對電影裡的音樂著迷. 音樂有時會把單憑影像與台詞無法傳達的人物內心細微情感說出來,也常成為窺見創作者潛在意圖的窗口. 對我而言,理解電影配樂是一種接近電影本體的途徑. 《秋雅英的音樂盒》嘗試透過音樂,更貼近地傾聽電影的聲音. (附註:請在聆聽音樂時閱讀本文. )喬許·薩夫迪(Josh Safdie)獨立執導的電影 〈馬蒂·舒普瑞姆〉,在多方面可被視為他與弟弟班尼·薩夫迪合力打造的世界觀的延續,延伸自早期作品 〈Heaven Knows What〉(2014)、〈Good Time〉(2017)、〈Uncut Gems〉(2019).
【專訪】「我以為那場百年一遇的票房神話,還會再來」《武士時間拖鞋》導演安田準一 ②

【專訪】「我以為那場百年一遇的票房神話,還會再來」《武士時間拖鞋》導演安田準一 ②

去年底,在日本學院獎中,力壓〈正體〉《最後一英里》〈/正體〉、〈正體〉《王國4》〈/正體〉等話題作,作品獎、導演獎、劇本獎、最佳男主角獎、攝影獎、照明獎、剪輯獎等7個項目全數得獎。
這是一種讓幕末與現代時代劇拍攝現場連結在一起的結構. 前者是明治維新前夕,幕府走向衰退的時代;後者則是經歷70到80年代時代劇的鼎盛期之後,製作變得困難的時期. 把那兩段時期重疊在一起,讓我覺得很有趣. ​這部電影的「現在」設定在2007年. 當下時代劇幾乎已經消失了,而那時候則是TV時代劇已經把武士劇擠到邊緣,只剩一兩部還在製作的時期. TV上也常說「時代劇就要消失了」這樣的話. 以農夫的角度來看,務農也因政府政策等變化而進入艱難時期. 人們會說「就這樣下去,我們大家只會變成只吃麵包而已」. 電影也一樣. 數位轉型、進入OTT時代後,該消失的東西都清楚地看得到. 可既然會消失,那就現在在這裡就此停止嗎.
【朱成喆的置物櫃】看著〈馬蒂·舒普林〉時,想起柳南圭的握拍式乒乓球球拍

【朱成喆的置物櫃】看著〈馬蒂·舒普林〉時,想起柳南圭的握拍式乒乓球球拍

我對電影裡的道具特別著迷。導演、攝影指導、美術指導,或是演員——究竟還能為什麼把那個東西擺在鏡頭前?我不斷陷入深深的思考。〈朱成喆的置物櫃〉,記錄的是那些輕輕落在我眼中的電影道具。
〈馬蒂·舒普林〉是部乒乓球電影. 對韓國電影迷而言,「夏普迪兄弟」早已因〈天國不知曉〉(2014)、〈〈好時光〉〉(2017)、〈〈不切實際的珠寶〉〉(2019)等片而廣為人知;但〈馬蒂·舒普林〉則是哥哥喬許·夏普迪(Josh Safdie)幾乎相隔10年後,獨立執導的長篇電影. 它描繪了馬蒂·莫澤(蒂莫西·柴勒梅,Timothée Chalamet)想以乒乓球翻轉人生的夢想,以及為了這個夢想一路以地獄般的急速狂奔的艱難旅程. 活躍於演員活動的弟弟貝尼·夏普迪(Benny Safdie)去年同樣以獨立執導的〈〈砸擊機器〉〉(2025)在威尼斯國際影展贏得銀獅獎.
青山真治《尤里卡》5月27日在韓上映 直視無解社會的絕境之痛

青山真治《尤里卡》5月27日在韓上映 直視無解社會的絕境之痛

被評為21世紀日本電影偉大傑作的導演青山真治執導作品 〈尤里卡〉 將於5月27日在韓國上映. 原作於2000年問世的 〈尤里卡〉 當時入選第53屆坎城影展主競賽單元,並獲得當代重量級影評人蓮實重彥等人的極高評價,稱「尚未有任何一部所謂的傑作達到這部電影的境地」. 這次首度在韓國上映,有望讓觀眾親眼見證21世紀日本電影所能達到的最高成就. 青山真治與黑澤清同為『立教新浪潮』代表導演,創作路線有意與商業電影製作體系保持距離,持續探索個人化的另類創作. 青山一生深掘暴力的起源、倖存者的創傷以及現代人的孤獨.
【專訪】延相昊談《群體》:徐永哲是煽動者,也是群體的錯誤,想拍出只靠普遍思維凝聚的社會有多可怕

【專訪】延相昊談《群體》:徐永哲是煽動者,也是群體的錯誤,想拍出只靠普遍思維凝聚的社會有多可怕

※ 《群體》延相昊導演專訪,接續於 第一部. 《釜山行》之後已過10年. 再拍殭屍片時,有沒有覺得像是要完成某項課題. 我一開始並不是抱著「一定要用殭屍拍些什麼」的想法. 和崔奎錫編劇一起討論時,我們沿著《地獄》的延續線思考,提出了「個體在被普遍思維包圍時會感到無力」這類的構想. 起初並非以殭屍題材為出發點,後來覺得可以用殭屍來呈現,於是就用殭屍片去處理. 我並非帶著某種預設任務去做殭屍片. 若要比較參考作品的話,《群體》可以聯想到好幾部片,但我認為它與《外星的侵入者》(1978)有相似之處. 《群體》實質上是一部以殭屍為主的電影. 導演您幾乎已可說是韓國殭屍的代名詞了.
木村拓哉主演《華麗一族》實際原型鋼鐵公司消失

木村拓哉主演《華麗一族》實際原型鋼鐵公司消失

日本製鐵、三陽特殊鋼明年4月吸收合併。從戰後最大破產到拍成影集,92年歷史的名字將就此消失。
92年歷史的告別:『日本製鐵』的『三陽特殊鋼』完全吸收合併全球鋼鐵市場的巨頭 『日本製鐵』 宣布,將以明年4月1日為起點,對子公司 『三陽特殊鋼』 進行完全吸收合併. 透過這項決定,1933年設立以來、走過92年並一度成為日本鋼鐵產業支柱之一的 『三陽特殊鋼』 這個獨立商號,將徹底退出歷史舞台. 戰後最大規模的倒閉危機與推動法律修訂:一段波瀾壯闊的企業史『三陽特殊鋼』 是日本經濟史上絕對無法抹去的重要象徵性企業. 由於過去因過度的設備投資而導致嚴重的經營困境,於1965年宣告破產. 這也被記錄為太平洋戰爭後日本境內規模最大的倒閉事件.