Qu'est-ce que le K-pop ? Réexportation de la culture coréenne ! 'K-pop Demon Hunters' capture l'essence du 'K-pop'

Les réalisations étonnantes de 'K-Demon Hunters'

Qui aurait prédit qu'un film sur la culture coréenne produit avec des capitaux hollywoodiens susciterait un tel intérêt ? Le film Netflix 〈K-pop Demon Hunters〉 est un film d'animation d'action fantastique qui raconte l'histoire de Rumi, Mira et Joy, membres du groupe superstar K-pop 'HuntRix', qui agissent en tant que héros cachés protégeant le monde derrière la scène éclatante, produit par Sony Pictures.

Selon la lettre aux actionnaires publiée par Netflix le 17, 〈K-pop Demon Hunters〉 a atteint 80 millions de vues. De plus, le succès du film a été prouvé par la popularité de sa bande originale. Les 7 chansons de la bande originale, y compris 'Golden' et 'Soda pop', ont fait leur entrée dans le Billboard Hot 100.

Il est particulièrement remarquable que la musique des 'HuntRix' et des 'Lion Boys' dans l'œuvre reproduit fidèlement les caractéristiques du K-pop. Le mélange naturel de l'anglais et du coréen, la répartition des parties qui met en valeur la personnalité de chaque membre, ainsi que les refrains accrocheurs et les ponts émotionnels, montrent que la bande originale de 〈K-pop Demon Hunters〉 présente une grande similitude avec le véritable K-pop.

Ce que 'K-Demon Hunters' représente du 'K-pop'

Cependant, l'image du 'K-pop' que 〈K-pop Demon Hunters〉 reproduit ne se limite pas à la similarité musicale. Le film utilise le terme 'hoobae' sans le traduire, et présente des scènes de séances de dédicaces et de cérémonies de remise de prix, capturant ainsi les codes culturels et l'identité entourant le K-pop.

Mais qu'est-ce que le 'K-pop' pour qu'un film comme 〈K-pop Demon Hunters〉 puisse exister, suggérant que le 'K-pop' possède des caractéristiques uniques et distinctes ? En réalité, les discussions sur les frontières du K-pop ont toujours été présentes. Le 'K' de 'K-pop' signifie-t-il seulement Korea ? La distinction musicale entre pop et K-pop est devenue de moins en moins significative, rendant difficile la définition du K-pop en tant que 'genre musical'. De plus, il est devenu flou de distinguer le K-pop en fonction de la nationalité des artistes. Des groupes comme 'Cat's Eye' (appartenant à HYBE) n'ont qu'un seul membre de nationalité coréenne. Le fait que les paroles soient en coréen ou non ne détermine pas non plus si une chanson est du K-pop. Par exemple, la chanson 'Strategy' de TWICE, qui est entièrement en anglais, est classée comme K-pop.

Une réinterprétation du 'K-pop' à travers le regard d'un étranger

Qu'est-ce que le 'K-pop' ? Pourquoi un pays étranger peut-il produire un tel film ? 〈K-pop Demon Hunters〉 peut être lu comme une expérience intéressante qui remet en question l'essence du K-pop à travers le regard d'un étranger. 〈K-pop Demon Hunters〉 réinterprète le cœur du 'K-pop', y compris sa formule musicale, son identité collective, son centrage sur les fandoms, sa flexibilité linguistique et son sens du devoir qui dépasse la profession.

La raison pour laquelle le film 〈K-pop Demon Hunters〉 a pu voir le jour est que le K-pop existe en tant que code avec des caractéristiques uniques. En fin de compte, cette œuvre capture l'image du 'K-pop' filtrée à travers le regard d'un étranger. Alors, essayons d'inférer les éléments qui définissent l'identité du 'K-pop' à travers 〈K-pop Demon Hunters〉.

L'amour des fans par les artistes

Exprimer fréquemment et fortement sa gratitude envers les fans est une caractéristique unique des artistes K-pop. Les artistes K-pop opèrent sur la base d'un fandom puissant et affichent une relation spéciale avec leurs fans.

〈K-pop Demon Hunters〉 a fait de cette caractéristique du K-pop un sujet central du film. Au-delà de simplement dire 'je vous aime' aux fans, le film interprète la relation interdépendante entre les artistes K-pop et les fans à travers le concept que la source de la puissance de 'Honmun' est 'les fans'. Le film élève l'acte de loyauté des fans envers les artistes au niveau de 'donner son âme'. La source de la puissance de 'Honmun' est 'l'amour des fans', et la raison pour laquelle les 'Lion Boys' ont été formés est pour voler les fans de 'HuntRix' et briser 'Honmun'. En se concentrant sur la relation unique entre les fans et les artistes K-pop, un film unique intitulé 'K-pop Exorcism Action' a pu voir le jour.

L'idole comme vocation au-delà de la profession

Les artistes K-pop et leurs fans sont extrêmement vigilants à l'idée que les idoles montrent un visage de professionnels. Pour les artistes K-pop, être une idole n'est pas simplement un métier, mais quelque chose qui mérite qu'ils y consacrent leur vie. Les histoires d'efforts, de sincérité, de désir et de développement personnel des artistes K-pop deviennent des éléments de narration tout aussi importants que le talent et la musique eux-mêmes. Ainsi, les idoles K-pop semblent étrangement détachées de la réalité. Elles semblent faire un pas en arrière par rapport aux conditions réalistes telles que l'argent et le temps.

〈K-pop Demon Hunters〉 a pleinement exploité le caractère 'transcendant' des artistes K-pop et le fait que leur profession est semblable à une 'vocation'. Les HuntRix sont des 'démon hunters' qui ont pour mission de créer 'Honmun'. Le processus par lequel les protagonistes du film acceptent leur vocation en tant que 'hunters' qui sauvent le monde en abandonnant leur vie quotidienne est en résonance avec la vie réelle des idoles K-pop. L'expression 'il faut voler des âmes' symbolise le sens du devoir des idoles K-pop de consacrer tout ce qu'elles ont à leurs activités artistiques et à leurs fans.

Musique contenant auto-expression et narration

Les paroles des artistes K-pop, qui étaient autrefois centrées sur des thèmes tels que 'l'amour', sont devenues des chansons d'auto-expression à travers les générations 3 et 4, représentées par des groupes comme 'BLACKPINK' et 'BTS'. Les chansons 'How It’s Done' et 'TAKEDOWN' interprétées par HuntRix dans 〈K-pop Demon Hunters〉 expriment la confiance, la force et l'esprit de défi des HuntRix.

Cependant, les artistes K-pop ne se contentent pas de révéler uniquement leur 'force' à travers leur musique. La musique K-pop intègre également le processus de 'souffrance' et de 'surmonter soi-même'. La bande originale de 〈K-pop Demon Hunters〉 qui reflète le mieux cette caractéristique est 'Golden'. Par exemple, les paroles "I'm done hidin' / now I'm shinin' / like I'm born to be / We dreamin' hard, we came so far, now I believe" soulignent dramatiquement le message d'auto-affirmation et de résilience en tant qu'êtres qui se relèvent malgré les blessures et les épreuves.

De plus, la plupart des chansons K-pop contiennent un pont émotionnel, qui est souvent utilisé comme un dispositif pour renforcer la narration de la chanson. Dans 'Golden', le pont solo de Rumi, "To wake up and feel like me / Put these patterns all in the past now / And finally live like the girl they all see", exprime la volonté de s'affirmer en surmontant la confusion identitaire en tant que démon et hunter. De plus, le principal récit de 〈K-pop Demon Hunters〉 où 'Rumi' surmonte son identité double peut également être vu comme une extension de la musique K-pop au cinéma.