Le film en live-action japonais 'KOKUHO' bat des records au box-office, le réalisateur Lee Sang-il parle du pouvoir purificateur de l'art

Le réalisateur d'origine coréenne révèle le mystère de l'onnagata et la structure de conflit entre les lignées et les étrangers

Réalisateur Lee Sang-il (Séoul=Yonhap) Journaliste Lee Jae-hee
Réalisateur Lee Sang-il (Séoul=Yonhap) Journaliste Lee Jae-hee

Le film 〈KOKUHO〉 réalisé par Lee Sang-il, un réalisateur d'origine coréenne, est sur le point de battre le record du box-office des films en live-action japonais. Ce film, basé sur le 'onnagata' du kabuki, a attiré plus de 10 millions de spectateurs depuis sa sortie au Japon en juin, se classant au deuxième rang des films en live-action japonais au box-office.

Lors de la première qui a eu lieu le 13 au CGV Yongsan I-Park Mall à Séoul, le réalisateur Lee Sang-il a partagé des réflexions approfondies sur le thème central de son œuvre, l'onnagata. 'Onnagata' est un terme désignant les acteurs masculins jouant des rôles féminins, apparu lorsque le shogunat Edo, qui gouvernait le Japon au XVIIe siècle, a interdit la participation des femmes au kabuki.

Le réalisateur Lee Sang-il a expliqué que bien que le fait qu'un homme joue une femme puisse sembler grotesque, il existe une mystique unique dans le processus de formation de soi pour l'art pendant 50 à 60 ans, et il a exprimé son désir de découvrir comment cela se manifeste. Il a rappelé qu'il s'était intéressé à l'onnagata après avoir rencontré de véritables onnagata lors du tournage du film 〈Les Méchants〉 en 2011.

Scène du film 〈KOKUHO〉 [fourni par Media Castle]
Scène du film 〈KOKUHO〉 [fourni par Media Castle]

〈KOKUHO〉, basé sur le roman éponyme de Shuichi Yoshida, met en lumière la relation complexe entre deux onnagata qui ont consacré leur vie au kabuki. Malgré une durée de projection de trois heures, le film a reçu un accueil explosif du public japonais.

Le réalisateur a exprimé sa joie face aux réactions impressionnantes du public japonais, déclarant : "J'ai été ravi d'entendre que la beauté visuelle et la puissance sonore ont captivé le public, et que les trois heures sont passées en un clin d'œil. Il y avait une émotion que je n'avais pas ressentie en le regardant chez moi." Il a également mentionné qu'un spectateur plus âgé a dit : 'Je suis allé au cinéma pour la première fois en 20 ans et j'ai bien fait de le voir.'

〈KOKUHO〉, qui a rencontré le public coréen pour la première fois lors du 30e Festival international du film de Busan en septembre, est prévu pour une sortie officielle le 19. Le réalisateur est convaincu que ce film, qui a également été sélectionné comme représentant du Japon pour le meilleur film international aux Oscars américains de l'année prochaine, contient des éléments qui suscitent un intérêt universel.

Scène du film 〈KOKUHO〉 [fourni par Media Castle]
Scène du film 〈KOKUHO〉 [fourni par Media Castle]

Il a expliqué que la lumière que reçoivent les acteurs s'accompagne d'une ombre profonde, et que la vie de ceux qui vivent pour l'art est un sujet qui peut toucher tout le monde. En particulier, pour le public coréen, la structure de conflit entre les personnages de sang et ceux venus de l'extérieur, qui se développent ensemble, résonnera encore plus.

Le réalisateur a ajouté que la structure de ce film est liée à son identité en tant que résident coréen au Japon. Il a déclaré que la structure du film, qui oppose le sang et l'étranger, se chevauche avec les éléments qu'il a depuis sa naissance, et il espère que le public coréen pourra mieux ressentir cela.

Les scènes de kabuki dans le film fonctionnent comme des moments clés. Le réalisateur a déclaré qu'il voulait transmettre non seulement des scènes de jeu simples à travers des gros plans des acteurs, mais aussi les émotions qu'ils portent dans leur vie privée, la pression qu'ils ressentent et la joie d'être sur scène. Il a également ajouté qu'il souhaitait montrer au public quel paysage ils voient sur scène.

Scène du film 〈KOKUHO〉 [fourni par Media Castle]
Scène du film 〈KOKUHO〉 [fourni par Media Castle]

Les images opposées des yeux et du sang sont également un dispositif visuel majeur de l'œuvre. Le réalisateur a expliqué que les yeux blancs symbolisent un état d'absence de vie qui recouvre tout, tandis que le sang représente la couleur de la vie.

Le réalisateur Lee Sang-il a exprimé son ambition de créer des œuvres qui purifient les émotions négatives en tant qu'artiste. Il a avoué qu'il ressent parfois de la jalousie et de la malveillance en travaillant dans l'industrie, mais que lorsqu'il voit des œuvres d'une beauté incroyable, ses émotions négatives intérieures sont purifiées. C'est pourquoi il a déclaré qu'il souhaite continuer à créer de telles œuvres.

Réalisateur Lee Sang-il (Séoul=Yonhap) Journaliste Lee Jae-hee
Réalisateur Lee Sang-il (Séoul=Yonhap) Journaliste Lee Jae-hee

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