Avant leurs concerts en Corée au second semestre, les films où écouter David Byrne, Post Malone et The Weeknd

La saison des festivals d'été s'achève, mais de nombreux artistes étrangers s'apprêtent encore à se produire en Corée. Tour d'horizon des films où l'on entend déjà David Byrne, Post Malone et The Weeknd, trois des artistes les plus attendus du second semestre.

"Sax and Violins"

Talking Heads

〈Jusqu'au bout du monde〉

Jusqu'au bout du monde, 1991

Le film ambitieux de Wim Wenders, 〈Jusqu'au bout du monde〉, est une odyssée routière qui traverse la France, l'Allemagne, l'Italie, le Portugal, le Japon, les États-Unis et l'Australie. À l'image de son ampleur, la bande originale rassemble des musiciens prestigieux : Lou Reed, R.E.M., Elvis Costello, Nick Cave, Depeche Mode, U2... Le morceau des Talking Heads, « Sax and Violins », intervient juste après le générique d'ouverture, sur la scène où Claire (Solveig Dommartin) se réveille, hébétée, après une fête à Venise. Et la musique n'est pas le seul clin d'œil : dans cette scène, un écran affiche aussi le visage de David Byrne. Wenders avait demandé aux artistes participant à la bande originale d'imaginer quel son pourrait avoir la musique en 1999, l'année où se déroule le film. Byrne a alors repris une chanson qu'il avait composée à l'époque de l'album final des Talking Heads, ‘Naked’ (1988), y a ajouté de nouveaux textes et a ainsi achevé « Sax and Violins ». Un clip a été réalisé pour ce titre, dirigé — sans surprise — par Wenders lui‑même.

"Road to Nowhere"

Talking Heads

〈Cheongchun Seukechi〉

Reality Bites, 1994

Parmi les films jeunesse des années 1990 réputés pour leur bande sonore, 〈Cheongchun Seukechi〉 se distingue particulièrement et contient également un morceau des Talking Heads. La chanson « Road to Nowhere » est utilisée dans le documentaire filmé par Lelaina (Winona Ryder) — le film dans le film — et résonne notamment pendant la procession de la remise des diplômes, où l'on entend le vers « We're on the road to nowhere ». La chanson épouse parfaitement l'incertitude qui guette ces jeunes adultes. David Byrne, évoquant le dernier titre de l'album ‘Little Creatures’ (1985), a expliqué plus tard vouloir « écrire une chanson qui regarde la destruction avec une résignation presque joyeuse ». Byrne a également co‑réalisé le clip de cette chanson avec Steven R. Johnson.

"I Zimbra"

Talking Heads

〈Spider-Man : No Way Home〉

Spider-Man : No Way Home, 2021

Le troisième volet de la série Spider‑Man du Marvel Cinematic Universe, 〈Spider-Man : No Way Home〉, utilise « I Zimbra » des Talking Heads au début du film, lorsque Mysterio révèle l'identité de Peter Parker et que Peter (Tom Holland) et MJ (Zendaya) tentent, au milieu de la foule de Times Square, de s'enfuir. « I Zimbra », morceau d'ouverture de l'album ‘Fear of Music’ (1979) produit par Brian Eno, porte fortement l'influence des musiques populaires africaines que Byrne écoutait alors. Les paroles hermétiques, inspirées d'un poème dadaïste de Hugo Ball, s'accordent étrangement bien au chaos que traversent Peter et MJ. Talking Heads et Brian Eno réitérèrent leur collaboration sur l'album suivant, Remain in Light (1980), poursuivant leur exploration des musiques africaines, notamment celle de Fela Kuti.

"I Had Some Help"

Post Malone (feat. Morgan Wallen)

〈Venom : The Last Dance〉

Venom : The Last Dance, 2024

La chanson de Post Malone avec Morgan Wallen, « I Had Some Help », a été publiée comme premier single du sixième album de Malone et de son premier album orienté country, F‑1 Trillion (2024). Ce titre, qui a occupé la première place du Billboard Hot 100 pendant 6 semaines, a été l'un des plus gros succès de l'été 2024 aux États‑Unis. Sorti en octobre de la même année, le film 〈Venom : The Last Dance〉 utilise la chanson au générique de fin, juste après la première scène post‑générique ; sa présence doit aussi beaucoup au succès déjà massif du titre, sorti quelques mois plus tôt. Nombre de spectateurs y ont vu, à travers le thème « on a mis le bazar ensemble, assumons‑le ensemble », une métaphore de l'attachement entre Venom et Eddie Brock (Tom Hardy).

"Sunflower"

Post Malone (feat. Swae Lee)

〈Spider-Man : Into the Spider-Verse〉

Spider-Man: Into the Spider-Verse, 2023

« Sunflower » est le titre qui a offert à Post Malone son plus grand succès, et l'on peut dire sans exagération que la chanson est devenue parfois plus célèbre que le film 〈Spider-Man : Into the Spider-Verse〉 lui‑même. Interprétée par Post Malone et Swae Lee (de Rae Sremmurd), elle apparaît à deux moments du film : au début, lorsque Miles Morales fredonne en dessinant dans sa chambre, et plus tard, quand Peter enseigne à Miles la capacité d'adhérer aux murs. Pour quiconque a vu 〈Spider-Man : Into the Spider-Verse〉, ce morceau est immédiatement reconnaissable. La symbolique de la fleur de tournesol — qui survit et grandit dans des conditions difficiles — s'accorde parfaitement au destin du jeune Miles, né pour être Spider‑Man.

"Earned It"

The Weeknd

〈Cinquante nuances de Grey〉

Cinquante nuances de Grey, 2015

The Weeknd a participé dès les premiers stades du projet 〈Cinquante nuances de Grey〉 en composant des titres pour le film. L'équipe de production souhaitait privilégier des chansons originales plutôt que des tubes déjà existants, et The Weeknd était lui aussi au cœur du projet. Après plusieurs essais, le titre « Earned It » retenu pour le film accompagne la séquence de conduite où Christian (Jamie Dornan) emmène Anastasia (Dakota Johnson) faire une randonnée en forêt ; il a servi de tremplin décisif dans l'ascension de The Weeknd vers le statut de superstar. Après avoir publié trois mixtapes, The Weeknd a confirmé son statut d'icône de la sensualité avec son deuxième album, Beauty Behind the Madness (2015), paru après le succès de « Earned It » et associé à l'impact de 〈Cinquante nuances de Grey〉. La réalisatrice Sam Taylor‑Johnson a signé le clip de « Earned It », dans lequel Dakota Johnson fait une apparition en caméo.

"The Morning"

The Weeknd

〈Uncut Gems〉

Uncut Gems, 2019

Le chef‑d'œuvre des frères Safdie, avec Adam Sandler, prend pour décor l'année 2012. Le récit s'appuie sur la performance réelle de Kevin Garnett lors des play‑offs de la NBA, qui devient un axe narratif central. Le contexte de 2012 donne un élément intéressant : The Weeknd y apparaît en tant qu'artiste débutant. Le protagoniste Howard (Adam Sandler) se rend au concert de The Weeknd pour retrouver Demany (LaKeith Stanfield), qui a emporté l'opale. À l'époque, The Weeknd attirait l'attention avec la série de trois mixtapes qui l'avaient fait émerger ; dans la séquence du club, il interprète « The Morning » (tiré du premier mixtape House of Balloons), tandis que Julia, la compagne de Howard (Julia Fox), se déhanche et profite du spectacle. La scène dégénère lorsque Howard surprend The Weeknd et Julia en plein rapport sexuel dans les toilettes.

"Nothing Is Lost (You Give Me Strength)"

〈Avatar : La Voie de l'eau〉

Avatar : The Way of Water, 2022

Treize ans après le film qui a battu tous les records en 2009, 〈Avatar〉, la suite 〈Avatar : La Voie de l'eau〉 a pour chanson de fin un titre interprété par The Weeknd. Le projet, lancé à l'initiative de James Cameron, a réuni The Weeknd, l'équipe de production musicale avec laquelle il a souvent travaillé — Swedish House Mafia — et le directeur musical du film, Simon Franglen, pour aboutir à la pièce « Nothing Is Lost (You Give Me Strength) ». Loin du son synthpop années 80 auquel The Weeknd s'était consacré pendant les années 2020, ce morceau met davantage en valeur l'ambiance majestueuse propre à Simon Franglen. Lorsque l'histoire grandiose du film se conclut, la version utilisée pendant le générique de fin diffère sensiblement de la version album : la version film réduit l'instrumentation pour privilégier une voix plus présente et plus brute.