[Festival] Nos films recommandés pour la 16e édition du Festival international du film Pride de Séoul ① : dans la section « Open Pride », « Les personnes transgenres deviennent les protagonistes »

PRIDE est un mot symbolique qui exprime la fierté des personnes LGBTQIA+ et englobe l’ensemble des minorités sexuelles. En tant que lieu de solidarité qui fait découvrir au public coréen des films queer remarquables du monde entier, le Festival international du film Pride de Séoul ouvre sa billetterie pour sa 16e édition le vendredi 23 octobre à 16 h. Les billets seront disponibles sur le site et l’application CGV, au prix de 10 000 wons. La sélection officielle de cette année compte 116 films de 34 pays, dont 30 premières mondiales, 2 premières internationales, 18 premières asiatiques et 17 premières coréennes : au total, 67 films seront présentés pour la première fois en Corée. Le programme complet des séances est disponible sur le site officiel du festival (sipff.kr).

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Le festival s’ouvrira avec 〈La bola negra〉. Coécrit et coréalisé par Javier Calvo et Javier Ambrossi, le film s’inspire d’un manuscrit inachevé du poète national espagnol Federico García Lorca et raconte les vies liées de trois hommes gays, à travers trois époques : 1932, 1937 et 2017. Lauréat du prix de la mise en scène en compétition au 79e Festival de Cannes, il a également été choisi pour représenter l’Espagne dans la catégorie du meilleur film international aux Oscars. Le film de clôture sera 〈Famille atypique〉, premier long métrage de la réalisatrice Kim Ji-hyun. Il raconte l’histoire de Da-seon (Lee Young-jin) et Hee-su (Kang Jin-ah), un couple de lesbiennes qui a décidé de divorcer, et de leurs deux filles, Sol-i et Won-i. Présenté en avant-première au 27e Festival international du film de Jeonju, le film a été salué par le public. Lee Young-jin et Kang Jin-ah y forment un couple à l’écran.

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Film d’ouverture de cette édition, 〈La bola negra〉 a remporté le prix de la mise en scène en compétition au Festival de Cannes 2026 et a été sélectionné pour représenter l’Espagne dans la catégorie du meilleur film international aux Oscars, confirmant à la fois sa qualité artistique et son potentiel à faire parler de lui. Réalisé par Javier Calvo et Javier Ambrossi, il suit les destins liés de trois hommes gays, entre 1932, 1937 et 2017. Inspiré d’un manuscrit inachevé laissé par Federico García Lorca avant son exécution en 1936, 〈La bola negra〉 a été présenté en avant-première au Festival de Cannes cette année. La critique lui a réservé un accueil enthousiaste, saluant « une œuvre déchirante née d’un génie stupéfiant » (IndieWire), « un mariage éblouissant entre sensibilité pop contemporaine et grammaire cinématographique classique » (The Hollywood Reporter) et « un film assuré, riche de détails minutieux et empreints d’affection » (The Guardian). Le film conjugue ambition historique et émotion délicate sur près d’un siècle.

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Présenté pour la première fois en première mondiale dans la section « Korean Cinema » du Festival international du film de Jeonju 2026, 〈Famille atypique〉 raconte l’histoire de Da-seon et Hee-su, un couple de lesbiennes qui a décidé de divorcer, et de leurs deux filles, Sol-i et Won-i. Da-seon, essayiste qui aspire à s’affirmer au grand jour, et Hee-su, fonctionnaire déterminée à préserver une vie ordinaire, choisissent de se séparer. Leurs deux filles, collégiennes, se demandent alors avec laquelle de leurs mères elles vont vivre. Mais le mariage du frère de Hee-su et une question d’héritage concernant Da-seon se télescopent : toutes quatre partent en voyage, et les filles découvrent en chemin le passé de leurs mères.

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En Corée du Sud, les couples de même sexe ne peuvent pas se marier légalement et, même lorsqu’ils élèvent un enfant ensemble, il est difficile pour les deux partenaires d’être reconnus comme ses parents. 〈Famille atypique〉 attire l’attention en abordant de front la séparation d’un couple queer qui a élevé un enfant dans ce contexte. Le divorce d’une famille queer avec enfant est rarement traité dans le cinéma queer coréen ; le fait que le film explore ce sujet à travers l’histoire d’un couple de lesbiennes lui donne une portée particulière. Kim Seung-hwan, programmateur du Festival international du film Pride de Séoul, explique : « Le réalisateur a dit lui-même qu’il voulait parler d’une famille à la fois étrange et idéale. C’est précisément cette double signification qui est au cœur du film. » Et d’ajouter : « 〈Famille atypique〉 nous donne un aperçu de l’avenir auquel nous allons être confrontés. »

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Les recommandations des programmateurs par section suscitent également un vif intérêt. La section « New Pride », consacrée aux premiers et deuxièmes films de jeunes cinéastes, propose 〈L’Éléphant dans le brouillard〉, lauréat du prix du jury Un certain regard à Cannes, ainsi que 〈Iban y Hadoum〉, qui a remporté le Teddy Award du meilleur long métrage à la Berlinale. Dans la section « World Pride », le public pourra découvrir 〈Big Girls Don’t Cry〉, sélectionné au festival de Sundance, et 〈À la recherche du bonheur〉, qui a remporté successivement le prix du jury et le prix du public. La section « Asia Pride » mettra à l’honneur 〈La Sorcière du lac de Bihar〉, récit de la communauté hijra raconté sous la forme d’un conte.

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Le Festival international du film Pride de Séoul a créé la section « Open Pride » afin de faire connaître les droits des personnes LGBTQIA+ et d’autres minorités sociales, et d’explorer les possibilités de coexistence et de solidarité. Cette section, qui met à l’honneur des films sur la diversité des valeurs humaines et des droits, a pour thème cette année : « Les personnes transgenres deviennent les protagonistes ». Aujourd’hui, les droits des personnes transgenres reculent dans de nombreuses régions du monde. En mars dernier, en Inde, le droit à l’autodétermination de la communauté trans a connu un recul juridique, tandis que les débats sur l’admissibilité aux compétitions sportives se sont mués en affrontement politique autour du genre et de l’équité. En Corée du Sud, les discussions sur les conditions de changement de la mention du sexe n’avancent toujours pas. Les trois films réunis cette année par Open Pride se déroulent à des époques et sur des continents différents, mais nous ramènent à la même question : de qui faut-il obtenir la permission pour vivre en étant soi-même ?

« Devenir le protagoniste » est une réponse à cette question. Longtemps, à l’écran, les personnes transgenres ont été cantonnées aux rôles de victimes tragiques ou de personnages secondaires, souvent interprétés par des acteurs cisgenres. Faire d’une personne transgenre le personnage principal, c’est permettre à celle que d’autres décrivaient jusque-là de mener son propre récit, selon ses désirs et ses choix. 〈Tu vas me manquer〉 illustre cette idée avec une force particulière. Amanda et Caio, ensemble depuis sept ans, commencent à vivre sous le même toit, mais l’amour ne suffit pas. Caio imagine un avenir avec Amanda, tandis qu’elle aspire à autre chose. L’arrivée d’un enfant accentue les fissures de leur relation. Caio, un homme trans, tombe enceinte ; leurs positions sexuelles et les rôles de genre au quotidien ne cessent de se heurter et de s’inverser. Deux interprètes transgenres incarnent dans leur chair le point de rencontre entre les droits reproductifs et le vécu d’une personne trans. Certaines choses ne peuvent être rendues avec justesse que lorsque les personnes concernées jouent leur propre histoire ; ce film est tout entier fait de cette justesse.

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〈Rose〉 commence après la guerre, lorsqu’un soldat nommé Rose arrive dans un village protestant isolé. Il présente des documents pour faire valoir ses droits sur un domaine abandonné, mais les habitants restent méfiants. Il tente alors, avec un désespoir croissant, de trouver sa place dans la communauté, allant jusqu’à courtiser la fille d’un fermier. Sa vie se construit sur un nom d’emprunt, de faux papiers et une identité qui s’effondrerait si elle était découverte. Il fut un temps où, dans les foyers sans homme, quelqu’un devait vivre comme un homme : c’était le seul moyen de survivre et de préserver le patrimoine familial. C’est pourquoi ce film peut se lire comme un récit transgenre. Dans de nombreuses régions du monde, des femmes qui ne peuvent vivre seules dans la rue doivent encore compter sur un membre de leur famille pour vivre en tant qu’homme. Sandra Hüller façonne l’identité de son personnage par sa voix, sa démarche, sa posture et son regard, et a remporté l’Ours d’argent de la meilleure interprétation principale à la 76e Berlinale.

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〈Entre rêves et espoirs〉 raconte l’histoire d’Azad, un homme trans, et de sa compagne Nora, qui rêvent de se marier dans l’actuel Téhéran. Pour se marier légalement, Azad doit suivre un traitement de transition et obtenir l’accord de son père, avec lequel il est brouillé depuis longtemps. La question « De qui faut-il obtenir la permission ? » prend alors une forme très concrète. Le court métrage 〈Billy et Jesse〉 explore le moment où un couple de lesbiennes en apparence parfait vacille lorsque l’une des deux entame sa transition. Quand Jesse découvre qu’elle est attirée par les hommes, elles font un choix inattendu pour tenter d’y voir plus clair et se trouvent confrontées à une vérité plus profonde sur leur relation. Le scénario se distingue par son humour, sa tendresse et son honnêteté, sans réduire l’identité à un récit unique.

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En 2018, le Festival international du film Pride de Séoul a présenté, en partenariat avec Amnesty International, des films sur l’objection de conscience au service militaire et la mise en place d’un service civil de remplacement. En 2019, avec l’association de défense des droits des animaux KARA, le thème était les droits des animaux ; en 2020, avec Migration to Asia Peace (MAP), celui des réfugiés. En 2021, à l’occasion du 35e anniversaire de la catastrophe nucléaire de Tchernobyl et du 10e anniversaire de celle de Fukushima, le festival a abordé la sortie du nucléaire avec le journal 탈핵신문. En 2022, le thème était le handicap, en partenariat avec le Festival du film sur les droits des personnes handicapées de Séoul ; en 2023, l’amour interdit, avec Amnesty International ; en 2024, « Proud to be PrEPped », avec Acting Group ; et en 2025, « Le queer dans le sport et la politique ». Autant de films qui ont porté des voix en faveur de la coexistence et de la solidarité.

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Chaque année, les films les plus demandés du Festival international du film Pride de Séoul affichent complet dès l’ouverture de la billetterie, qui suscite un vif engouement. Cette année encore, la réservation devrait être très disputée, notamment pour les films d’ouverture et de clôture ainsi que pour les œuvres les plus attendues. Les informations sur les films et les programmes, ainsi que le calendrier des événements annexes, sont disponibles sur le site officiel du festival et ses comptes officiels sur les réseaux sociaux.

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※ La suite dans notre deuxième article de recommandations pour la 16e édition du Festival international du film Pride de Séoul.