"あの夏" 検索結果

※第16回ソウル国際プライド映画祭の注目作を紹介する第1回の記事から続きます. ソウル国際プライド映画祭の「アジア・プライド」部門は、アジアで制作された多彩なクィア映画に出会える場だ. 現代を映し出し、鋭い問題意識を込めた作品を選び、アジア各国の性的マイノリティの暮らしをありのままに紹介する. 今年はインド、ミャンマー、トルコなど、さまざまな国の短編11作品を上映する. 今年のアジア・プライド部門で最も注目すべき作品は〈ビハール湖の魔女〉だ. 恐ろしい魔女の伝説が語り継がれるインドの村で、臆病な少年ミートゥと10代の姉イシタがともに育つ.

つらい記憶を優雅に再構成するカルラ・シモン監督の新作〈ロメリア〉が、いよいよ5月27日に公開されるのに先立ち、カルラ・シモン監督が挨拶とともに自身の自伝的体験がにじむ今作の裏側ストーリーを伝えた. 〈ロメリア〉は、幼いころに両親を亡くした18歳のマリナが、母の手記帳と周囲の人々の話を通じて、家族の隠された秘密と向き合う物語で、〈アルカラスの夏〉によってベルリン映画祭の金熊賞を受賞したスペインの監督カルラ・シモンが、実際の自身の経験を映画化した作品だ. とりわけ、フランコ独裁の後の1980年代に訪れた自由化の時期を生きた若者たちの、きらびやかでありながらも痛みを抱えた姿を背景に据えている.

痛ましい記憶を上品に組み立て直す、カルラ・シモン監督の新作 〈ロメリア〉が、現実と夢が接する報道スチール8種を公開し注目を集めている。 〈ロメリア〉は、幼い頃に両親を亡くした18歳のマリナが、母の手記と周囲の人々の語りを通して、家族に隠された秘められた真実に直面していく物語で、 〈アルカラスの夏〉によってベルリン映画祭で金熊賞を受賞したスペインの監督カルラ・シモンが、実際の自身の経験を映画化した作品だ。とりわけ、フランコ独裁後の1980年代に自由化の空気を生き抜いた若者たちの、きらびやかでありながら痛切な肖像を背景に据えている。

〈暗殺者たち〉が、きょう10月6日に開幕する釜山国際映画祭関連行事をすべて中止した。俳優と観客が交流するプログラム「アクターズハウス」への参加を予定していたイ・ミンホの不参加を皮切りに、舞台あいさつも相次いで中止となった。毎年、釜山国際映画祭の期間中に開催される釜山映画賞では、『王と暮らす男』のユ・ヘジンが主演男優賞候補となっているため、出席するかどうかにも大きな関心が集まっている。秋夕（チュソク）連休に公開された韓国映画の中で最高の興行成績を記録し、現在223万人が観覧した〈暗殺者たち〉は、下半期に公開された韓国映画の最高興行作となる可能性が高い。 ​

トム・ホランドとゼンデイヤが主要キャストを務める 〈スパイダーマン：ブランド・ニュー・デイ〉 と 〈オデッセイ〉 が、8月14日時点の世界興収でそれぞれ17億ドル、11億ドルを突破した. 好調な興行が続いている. ジャンルも内容も異なる2作品だが、いずれもトム・ホランドとゼンデイヤが主要キャストに名を連ねる点で共通する. 2010年代には10億ドル規模の作品が相次いだが、2020年代は新型コロナのパンデミックなどで劇場興行がやや低迷した. それでも10億ドル超の興行成績を残した俳優は存在する. ここではトム・ホランドとゼンデイヤを皮切りに、2020年代に10億ドルヒット作に出演した俳優を列挙する.

ドリームワークスやディズニーが劇場アニメでヒットを重ねるなか、日本アニメもその流れを受けてコアなファンの支持を集める作品を次々と生み出してきた. 劇場では過去に公開されたアニメ作品の再上映が相次いでおり、8月中旬から9月中旬にかけて複数の作品がスクリーンに戻る. 見逃した人へ向け、注目の5本を紹介する. 借りぐらしのアリエッティ - 8月19日 日本アニメを普段見ない人でも、スタジオジブリの作品は押さえているという人が多い. それほどスタジオジブリは単なる「日本アニメ」の枠を超え、多くの支持を得る作品を生み出してきた.

2026年、ヒップホップの熱狂がひと段落する一方で、ロックが再び熱を帯び、ロックフェスも各地で相次いでいる。今後開かれる『ワン・ユニバース・フェスティバル』『仁川ペンタポート・ロックフェスティバル』『釜山国際ロックフェスティバル』に出演する海外バンドの楽曲を、映画の中で聴ける作品を集めた。 「Soon」 〈ナジャ〉 Nadja, 1994年

7月29日（水）のディズニープラスでの公開が決定した 〈マーダークラブ〉は、誰もが過去最高クラスの殺人事件の容疑者に“見事に”変身してしまう、謎めいた集まり. マーダークラブを訪れた韓国屈指のセレブたちが繰り広げるAIミステリー推理ゲームショーだ. 〈マーダークラブ〉では、スタジアムから朝鮮時代、そして刑務所まで、毎回新しい空間と時代を舞台に、誰もがそれぞれ固有のプレイヤーであり、容疑者となって、嘘や隠蔽、演技や推理を行き来する熾烈な心理戦を展開し、たった1人の犯人を見極める.

初めて聴く曲なのにどこかで聞いたことがあるような感覚. 初めて見るステージなのにどこかで見たような既視感. 6月3日に公開された〈ワイルド・シング〉を観た観客なら、おそらくそう感じただろう. 本作は、懐古的な意匠にとどまらず、物語そのものが往年の歌手や名曲を思い起こさせる作品だ. シネプレイ記者が本作から連想した歌手と楽曲を、それぞれの記憶とともにたどった. 読者も映画を見て思い出したことがあればコメントで共有してほしい.

空っぽの荷車ほど音が大きいというが. しかし 〈ワイルド シング〉 に関しては例外のようだ. ここまで面白いとは思わなかった. プロモーションコンテンツが『ミーム』として機能する時代に、事前のプロモーション素材や予告編が映画そのものよりも面白いことが、一度や二度ではない. しかし、斬新な予告編やミュージックビデオで公開前から「赤・緑・青部隊」と呼ばれる「トライアングル」のファンダムを生み出した 〈ワイルド シング〉 は、実際に劇場で観るとプロモーション映像よりも本編の方が面白い映画だ. 映画は意外な展開で始めから終わりまで、呆れるほど笑えるまま疾走する.