[Phỏng vấn] Đạo diễn Kim Byung-woo của 'Góc nhìn độc giả toàn năng' "Lee Min-ho chỉ cần đứng yên cũng đã là một thể loại và là một điều kỳ diệu"

〈PMC: The Bunker〉, 〈The Terror Live〉 Đạo diễn Kim Byung-woo giải quyết những vấn đề khó khăn nhất một cách đơn giản nhất. Khi chuyển thể thế giới rộng lớn của 'Góc nhìn độc giả toàn năng' từ tiểu thuyết web của tác giả Sing Shong, ông đã phát triển câu chuyện xoay quanh bản chất quan trọng nhất của nguyên tác. Bộ phim đã mạnh dạn loại bỏ tất cả những gì làm phân tán trung tâm của thông điệp muốn truyền tải, nhưng vẫn không bỏ lỡ bản chất của nguyên tác về ý thức đồng hành và tự do ý chí của con người. Trong khi trình diễn hiệu ứng hình ảnh (VFX) rực rỡ, thông điệp giản dị nhưng vĩ đại của nguyên tác vẫn còn sống động. Chúng tôi đã gặp Đạo diễn Kim Byung-woo để nghe về tác phẩm này và quá trình làm việc với nhiều ngôi sao diễn viên.

〈Góc nhìn độc giả toàn năng〉 Tôi nghe nói ông đã thực hiện công việc cuối cùng cho đến ngày hôm trước buổi chiếu và họp báo, tôi rất tò mò về những phần nào đã được chỉnh sửa.

Thực tế là những bộ phim có nhiều VFX thì không thể chỉnh sửa vào phút cuối. Chúng tôi đã làm việc để nâng cao chất lượng của các cảnh VFX.

Vì đây là một tác phẩm có thế giới quan rất rộng lớn, chắc hẳn đã rất khó khăn, tôi muốn biết lý do ông chọn đạo diễn tác phẩm này.

Tôi thực sự nghĩ rằng nó sẽ rất khó, vì vậy tôi muốn làm. Khi nhận được đề nghị đầu tiên và đọc nguyên tác, tôi thấy rất thú vị. Lúc đó, tiểu thuyết web vẫn đang được phát hành và chưa có webtoon. Khi đọc, tôi thấy thú vị nhưng cũng lo lắng. 'Làm thế nào để tôi có thể tạo ra điều này?'. Tôi đã suy nghĩ rất nhiều, nhưng sau khoảng 2 năm, tôi nghĩ rằng nếu làm như thế này thì sẽ thú vị. Sau đó, tôi đã nói rằng tôi sẽ làm.

Trước tiên, tôi nghĩ rằng việc hiểu đặc điểm của phương tiện là rất quan trọng. Ngày nay, có rất nhiều trường hợp chuyển thể IP của tiểu thuyết web hoặc webtoon thành phim hoặc drama, vì vậy tôi nghĩ rằng nếu tôi làm tác phẩm này, điều đó sẽ giúp tôi nội tâm hóa quy trình đó. Trong trường hợp phim, thông qua thời gian chiếu khoảng 2 giờ, chúng tôi truyền tải một câu chuyện có cấu trúc mở đầu, phát triển, cao trào và kết thúc cho khán giả. Khi nói rằng chúng tôi sẽ tạo ra một câu chuyện có cấu trúc như vậy, có một bài toán lớn là 'Chúng tôi sẽ dựa vào tiêu chí nào để tạo ra?'.

Để làm điều đó, cần phải xác định một tiêu chí quan trọng và phải tập hợp các sự kiện xung quanh tiêu chí đó để tạo thành một câu chuyện. Để xác định tiêu chí đó, khi xem lại nguyên tác, tôi nhận thấy từ khóa 'đồng hành' rất nổi bật ở đầu tiểu thuyết. Tôi nghĩ rằng từ khóa này là phù hợp nhất để truyền tải đại sử thi của nguyên tác. 'Khi độc giả đơn độc gặp gỡ những người bạn đồng hành, những người bình thường đã hợp sức để giải quyết những sự kiện khó khăn và cuối cùng đã thành công' đã được xác định là một điểm chuẩn để xây dựng câu chuyện.

Tôi muốn biết lý do ông đã chọn diễn viên An Hyo-seop cho vai Kim Dokja.

Trước tiên, có một tiêu chí rằng bộ phim hoặc câu chuyện phải phù hợp với sự mới mẻ mà nó mang lại. Và tôi nghĩ rằng nên chọn một người trẻ. Vì vậy, tôi đã tìm kiếm và biết đến diễn viên An Hyo-seop, mặc dù trước đó tôi đã xem 〈Bác sĩ lãng mạn Kim Sabu〉, nhưng tôi không xem hết tất cả các tác phẩm trước đó của anh ấy. Nhưng Kim Dokja cần phải có cả tính phổ quát và tính đặc thù, và An Hyo-seop đã đáp ứng được điều đó.

Diễn viên Lee Min-ho đảm nhận vai Yoo Jung-hyuk là một nhân vật quan trọng, nhưng lý do trong phim lại có ít thời lượng cho nhân vật này là gì?

Tôi nghĩ rằng câu chuyện của bộ phim phải trở thành một khối thống nhất. Khối thống nhất đó (ý thức đồng hành của Kim Dokja khi hợp sức với các đồng đội để chiến đấu) đã được tôi đề cập trước đó. Những gì không phù hợp với điều đó sẽ bị loại bỏ, dù có viết và quay thì sau này cũng sẽ bị bỏ đi. Tôi cũng muốn thấy nhiều hơn về Yoo Jung-hyuk, nhưng tôi nghĩ rằng việc tập trung vào bản chất mà câu chuyện theo đuổi là điều đúng đắn.

Dù vậy, trong những cảnh có sự xuất hiện của Yoo Jung-hyuk, tôi đã cố gắng nâng cao trọng lượng của nó. Mỗi lần xuất hiện, việc khắc sâu sự hiện diện của anh ấy là rất quan trọng. Tất nhiên, diễn viên Lee Min-ho chỉ cần đứng yên cũng đã là một thể loại và là một điều kỳ diệu, nhưng tôi cũng đã có những suy nghĩ như vậy.

Trong tác phẩm này, hành động của diễn viên Nana cũng rất ấn tượng, vậy công việc với diễn viên Nana như thế nào?

Diễn viên Nana đã khiến tất cả chúng tôi bất ngờ tại trường quay. Khi quay những cảnh hành động, đó là giai đoạn đầu của quá trình quay phim, và tôi đã nghĩ 'Cô ấy làm tốt như vậy sao?'. Tôi đã nói trước với cô ấy. Có những cách quay hành động chia nhỏ, nhưng đặc biệt khi nữ diễn viên thực hiện hành động, việc thể hiện đường nét sẽ có lợi hơn là sức mạnh, và tôi nghĩ rằng điều đó sẽ đẹp hơn. Nếu vậy, để thể hiện đường nét rõ ràng, cần phải lùi camera một chút và quay lâu hơn. Tôi không muốn cắt nhiều. Điều đó có thể làm cho nó trông thực tế hơn. Nhưng cô ấy đã thực hiện những mong muốn của tôi một cách xuất sắc, vì vậy thực tế là tôi không quay nhiều lần.

Không chỉ các vai chính mà cả các diễn viên phụ như Jung Sung-il và Park Ho-san cũng đã thực hiện tốt vai trò của mình. Tôi muốn biết lý do ông đã chọn những diễn viên này và cách ông đã chỉ đạo diễn xuất cho họ.

Bộ phim có thể xem như một bản đồ đường đi, vì vậy có thể chia thành các chương theo không gian. Câu chuyện diễn ra khi không gian thay đổi. Nhưng trong đó, hai trục lớn nhất là Ga Geumho và Ga Chungmuro. Các ga tàu điện ngầm đều có hình dạng tương tự nhau, vì vậy tôi đã suy nghĩ về cách để phân biệt chúng. Có thể thay đổi trạng thái của đạo cụ và ánh sáng một cách tinh tế, nhưng cuối cùng, tôi nghĩ rằng việc tạo ra màu sắc cho hai vai chính là Cheon In-ho (Jung Sung-il) và Gong Pil-du (Park Ho-san) là điều quan trọng nhất.

Gần đây có nhiều tác phẩm thể loại mạnh mẽ, nhưng trong 〈Góc nhìn độc giả toàn năng〉, trong cảnh chiến đấu tại Ga Chungmuro, nhân vật chính hợp sức với các đồng đội để chiến đấu. Dù cảnh này cũng có trong nguyên tác, nhưng lý do ông giữ nguyên cảnh này là gì?

Như tôi đã đề cập trước đó, để phù hợp với điểm mà chúng ta cùng nhau giải quyết vấn đề, tôi nghĩ rằng cảnh chiến đấu diễn ra tại Ga Chungmuro nên được nhấn mạnh hơn. Đó là một hành động rực rỡ, nhưng không chỉ dừng lại ở sự rực rỡ mà còn cần phải mang lại ý nghĩa trong cảnh hành động đó.

Có vẻ như phản ứng của mọi người về nhân vật Bi Hình là rất khác nhau. Có người nói 'Nhân vật Bi Hình mà tôi tưởng tượng không giống như vậy'. Thiết kế nhân vật Bi Hình được tạo ra như thế nào?

Bi Hình có thể nói chuyện và giao tiếp khác với các sinh vật khác. Đây là một nhân vật có cảm xúc. Ban đầu, nó thể hiện sự đe dọa, sau đó bắn người bằng laser, nhưng sau đó lại đóng vai trò như một người bạn ẩn giấu của độc giả. Có những yếu tố mâu thuẫn như vậy, vì vậy tôi đã suy nghĩ về cách định hình nhân vật này và làm thế nào để mang lại sức sống cho nó khi lồng ghép lời thoại.

Hơn nữa, nếu suy nghĩ kỹ hơn, tôi tự hỏi tại sao tác giả của nguyên tác lại sử dụng nhân vật Bi Hình. 'Góc nhìn độc giả toàn năng' có nhiều từ khóa, nhưng tôi cũng nghĩ rằng đó là câu chuyện về câu chuyện. Đó là hành trình của độc giả nói về 'Phương pháp diệt vong' (viết tắt của tiêu đề tiểu thuyết trong tác phẩm 'Ba cách để sống sót trong thế giới đã diệt vong'). Nhưng trong những câu chuyện cổ tích hay truyền thuyết, Bi Hình thường được miêu tả là một sinh vật rất thích kể chuyện, và từ lâu đã có nhận thức như vậy. Có lẽ đó là điểm mà tác giả đã nắm bắt. Trong bộ phim của chúng tôi, Bi Hình cũng là người truyền tải câu chuyện cho các chòm sao khi nói "Tôi sẽ kể cho bạn nhiều câu chuyện thú vị". Vì vậy, tôi đã tạo ra chiếc túi của Bi Hình như một chiếc túi chứa câu chuyện.

Tôi nghĩ rằng kịch bản đã được định sẵn của 〈Góc nhìn độc giả toàn năng〉 có liên quan đến chủ nghĩa định mệnh. Nếu Yoo Jung-hyuk là một nhân vật tuân theo quy trình hoặc số phận đã định, thì độc giả lại cố gắng phá vỡ điều này. Tôi muốn biết ông đã cố gắng làm nổi bật sự khác biệt giữa hai nhân vật này như thế nào.

Đúng vậy. Tôi cũng đã nhận ra điều đó khi đọc nguyên tác. Tác phẩm này nói về chủ nghĩa định mệnh và tự do ý chí của con người, hai giá trị này va chạm với nhau. 'Phương pháp diệt vong' chính là biểu thị cho chủ nghĩa định mệnh. Khi nhân vật Kim Dokja can thiệp vào câu chuyện, nó nói về tự do ý chí của con người. Nếu có thể làm phần tiếp theo, tôi nghĩ rằng tôi sẽ không thể không động chạm đến điểm đó.