Chuyện phim “Thiên Đường Đã Mất” bắt đầu từ trang viết của mẹ đạo diễn Yeon Sang Ho?

Sau 〈Khuôn mặt〉, dự án kinh phí thấp của đạo diễn Yeon Sang Ho một lần nữa gặt hái thành công. Tác phẩm mới 〈Thiên Đường Đã Mất〉 của ông ra rạp ngày 21/10 và đang đến với khán giả. Bộ phim tâm lý giật gân bắt đầu khi Ryu Sun Woo (Bae Hyun Sung), người con trai được cho là đã chết trong vụ mất tích của xe buýt chở học sinh đi cắm trại chín năm trước, trở về như một phép màu bên mẹ mình là Ryu So Young (Kim Hyun Joo). Dù chỉ có kinh phí sản xuất ròng khoảng 500 triệu won, phim đã thu hút hơn 100.000 khán giả trong cuối tuần đầu công chiếu và gần đây vượt mốc 150.000 lượt xem tích lũy. Từ trang viết của mẹ đạo diễn đến vực sâu nội tâm của người mẹ dần suy sụp giữa đứa con được tái hiện bằng AI và đứa con thật trở về sau chín năm, dưới đây là những câu chuyện hậu trường của 〈Thiên Đường Đã Mất〉.

# Câu chuyện bắt đầu từ trang viết của mẹ đạo diễn Yeon Sang Ho

Trong buổi giao lưu với khán giả tại Liên hoan phim Quốc tế Toronto, đạo diễn Yeon Sang Ho tiết lộ ý tưởng ban đầu của 〈Thiên Đường Đã Mất〉 là câu chuyện do chính mẹ ông viết. Mọi chuyện bắt đầu khi ông về thăm nhà dịp lễ, mẹ đưa cho ông câu chuyện dài ba trang viết trong vở. Bản thảo kể về một người mẹ có con trai làm điều xấu trong làng. Đạo diễn đã trực tiếp mua câu chuyện từ mẹ, rồi chuyển thể thành tiểu thuyết 「Black Inferno」 do nhà văn Oh Sung Eun chấp bút và phim 〈Thiên Đường Đã Mất〉. Nói về bộ phim, Yeon Sang Ho giải thích: “Đây là câu chuyện ra đời trong quá trình tôi cố hiểu vì sao mẹ mình lại viết một câu chuyện như thế”.

# Vì sao phim mang tên “Thiên Đường Đã Mất”?

〈Thiên Đường Đã Mất〉 được chuyển thể từ tiểu thuyết 「Black Inferno」 mà nhà văn Oh Sung Eun viết dựa trên ý tưởng ban đầu. Lấy bối cảnh một thị trấn miền núi gần biên giới Canada, tiểu thuyết dành nhiều dung lượng cho tuyến điều tra vụ việc. Khi chuyển bối cảnh về Hàn Quốc và viết lại kịch bản, đạo diễn Yeon Sang Ho đã lược bỏ lớp vỏ phim điều tra, thay vào đó tập trung vào mối quan hệ giữa Ryu So Young và con trai.

Việc chọn hình tượng người con được tái hiện bằng AI cũng có chủ đích rõ ràng. Đạo diễn chia sẻ: “Trong thời đại trí tuệ nhân tạo phát triển vượt bậc, tôi đã suy nghĩ sâu về điều gì khiến con người là con người. Đặc biệt, tôi muốn khám phá chiều sâu nội tâm mà chỉ con người mới có”, đồng thời cho biết: “Tôi cần sự tương phản cực độ giữa đứa con có vẻ hoàn hảo trong ký ức và đứa con thật lớn lên, trở về với dáng vẻ khác xa mọi dự liệu”.

Tên phim được lấy từ bản trường ca 「Thiên đường đã mất」 của John Milton. Đạo diễn giải thích: “Giống như câu chuyện về những con người đầu tiên bị trục xuất khỏi thiên đường ấy, tôi nghĩ việc đánh mất thiên đường chính là khởi đầu của bản sắc con người. Tôi đặt tên phim như vậy vì một người chỉ thực sự có được bản sắc con người khi thừa nhận sự không hoàn hảo của bản thân”.

# Kim Hyun Joo và Bae Hyun Sung chủ ý giữ khoảng cách để vào vai mẹ con

Ngay từ đầu, với đạo diễn Yeon Sang Ho, Kim Hyun Joo là lựa chọn duy nhất cho vai Ryu So Young. Ông cho biết đây là vai diễn rất khó: diễn quá mạnh sẽ thành gượng ép, còn tiết chế quá mức thì khán giả không nhận ra. Vì vậy, ông muốn giao vai cho diễn viên mà mình tin cậy nhất trong số những người đã gặp khi làm phim.

Bae Hyun Sung nhận vai chính điện ảnh đầu tiên, hóa thân thành Ryu Sun Woo, người con trai trở về sau chín năm với dáng vẻ xa lạ. Trước đó, anh từng xuất hiện ngắn trong vai con trai của nhân vật do Kim Shin Rok thủ vai ở mùa hai 〈Địa ngục〉. Đạo diễn nhận xét: “Chúng tôi chỉ làm việc cùng nhau khoảng một tập, nhưng khả năng nhập vai của cậu ấy rất xuất sắc, cách cậu ấy hòa hợp với ê-kíp và các diễn viên khác cũng để lại ấn tượng”. Ông nói thêm: “Ryu Sun Woo phải là một nhân vật bí ẩn, vừa có nét ngây thơ vừa có nét lạnh lẽo. Tôi nghĩ Bae Hyun Sung có thể thể hiện cả hai mặt ấy”, và đánh giá anh là “diễn viên có khả năng lập tức chuyển sang vẻ lạnh lẽo”.

Điều thú vị là hai diễn viên chủ ý giữ khoảng cách trên trường quay để tạo cảm giác xa lạ giữa mẹ và con. Họ cho rằng diễn hơi lệch khỏi những gì mỗi người vốn có, tạo chút ngượng ngập, sẽ khiến mối quan hệ trông chân thực hơn.

# “Những đứa trẻ thiên đường” mang chất liệu hoài niệm

Chương trình AI “Những đứa trẻ thiên đường”, nơi So Young gặp lại người con mãi dừng ở tuổi lên mười, được thể hiện theo hướng giàu cảm xúc nhất có thể. Đạo diễn Yeon Sang Ho biến những ký ức Ryu So Young không thể buông bỏ thành thứ hữu hình: từ thiết bị thực tế ảo dạng kính đến chiếc hộp đựng nó đều mang chất liệu gợi cảm giác hoài niệm, thay vì dùng vật liệu kim loại. Giọng nói của Sun Woo ảo được xử lý như thể phát ra từ loa dẫn truyền qua xương phía sau kính, giúp khán giả nhận ra đây là hình ảnh ảo dù cậu trông hệt người con thật. Trong không gian “Những đứa trẻ thiên đường” đầy đồ chơi sặc sỡ, những lỗi hình ảnh rất nhẹ được thêm vào để tạo bầu không khí trông ấm áp nhưng phảng phất lạnh lẽo.

Diễn viên nhí Yoo Ji Wan, người đóng vai Sun Woo ảo, cũng không được yêu cầu “diễn như AI”. Đạo diễn giải thích: “Tôi nghĩ Sun Woo trong thế giới thực tế ảo cũng cảm nhận mọi thứ đúng như chúng vốn có và thậm chí cần trông giống con người hơn”, bởi như thế sự hoang mang của Ryu So Young mới tăng lên.

# Mỏ bỏ hoang ở Samcheok, phim trường ở Paju và ống kính cổ tạo nên thành phố Musan

Thành phố Musan trong 〈Thiên Đường Đã Mất〉 chỉ tồn tại trong phim. Để tìm được dáng vẻ của một đô thị nhỏ đang suy tàn, đoàn phim di chuyển giữa nhiều địa điểm ở Seoul, tỉnh Gyeonggi và tỉnh Gangwon. Các không gian như công ty Trans Human, tòa thị chính Musan và đồn cảnh sát được quay tại những tòa nhà, cơ quan công quyền có thật; toàn cảnh thành phố Musan được ghi hình bằng máy bay không người lái.

Mỏ than bỏ hoang, nơi khởi đầu câu chuyện, là không gian hiện thực hóa nội tâm Ryu So Young. Cảnh bên ngoài mỏ được quay tại mỏ Dogye ở Samcheok, tỉnh Gangwon; phần bên trong quá chật hẹp, nguy hiểm để quay nên được dựng riêng tại phim trường ở Paju, tỉnh Gyeonggi. Để tránh chi phí lớn khi tạo bề mặt đá, đội mỹ thuật thiết kế đường hầm bằng gỗ cũ và đất, đồng thời lắp một dãy bóng đèn sợi đốt nối từ địa điểm quay bên ngoài vào phim trường, giúp hai không gian liền mạch như cùng một mỏ than.

Đạo diễn hình ảnh Song Hyun Seok chọn ống kính Nikon cổ, có màu sắc tự nhiên và độ tương phản thấp, để tạo khuôn hình chân thực nhưng vẫn có gì đó chênh lệch. Máy quay tiến sát So Young, người giàu cảm xúc, trong khi ghi hình Sun Woo xa cách từ vị trí lùi lại một bước, dưới ánh sáng lạnh.