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14日起為期3天啟動達大浦特設舞台…光復節開幕式及紅毯確定 釜山「達大浦海邊」將化身為巨大的戶外放映場. 「第4屆達大浦日落電影節」將於本月14日至16日連續舉辦3天. 在夕陽所孕育的絕佳自然景觀中，將陸續呈現韓國電影圈具代表性的票房佳作. 沙下區與電影節籌備委員會共同主辦的本次活動，正式開幕式定於光復節15日舉行. 籌備方表示，將不只停留在單純觀賞層面；以泛紅的海面為背景，讓電影帶來的感動加倍的獨特文化體驗，也將被提前揭曉. 今年電影節的放映片單同時瞄準大眾性與作品性. 作為開幕作，金韓民導演在壬辰倭亂當時於螢幕上呈現李舜臣將軍壓倒性勝利的「韓山：龍之出現」（2022）入選.

棒球與戀愛，成了南韓今秋最直觀的一次碰撞. 韓國的戀愛實境節目近年來不斷演進——從把人放到荒島、到陌生旅行地拍攝、讓兄妹一同上節目、或替從未談過戀愛的人牽線配對等多樣嘗試，已把題材邊界擴展得相當寬廣. 到了2026年秋天，正值「以喜好為基礎的相遇」風行之際，TVING原創 〈冤家在外野席♥〉 應運而生，展示了所謂韓國戀愛實境節目又一次的變化與延伸. 戀愛實境節目同時也是一面鏡子，敏銳且直白地反映出當代年輕人的慾望與社會潮流. 過去屬於男女在限定空間同住數日互動的觀察型綜藝，如今已超越那種形式：把已分手的情侶聚集在一起、打破性別界線、在金錢與愛情之間製造衝突等手法，不斷擴大題材邊界.

※《或許你不知道的韓國電影導演那些趣事》接續自 第1部. 〈鳴梁〉與〈漢山：龍的出現〉導演金漢民，人生中第一次進戲院看電影時，曾因銀幕上的大象群彷彿朝自己衝來而跑出戲院 金漢民人生中第一次在電影院看到的電影，是國內首度院線上映的印度片〈Shinsang〉. 大約七歲時，他看到銀幕上成群的大象彷彿朝自己衝來，嚇得跑出戲院. 同行的姊姊默默抓著他的手把他帶回座位，直到第二次走進戲院時，他才真正意識到銀幕與觀眾席之間的距離. 金漢民把這段經驗比作呂米埃兄弟〈火車進站〉中讓人驚慌逃離的情境.

※ 朴海日專訪續自上篇. 在劇中，金在煥身為部長時既帶領團隊，也會帶頭發表自由言論實踐宣言. 以演員的觀點，您認為是哪些面向把金在煥推向那個選擇. 這裡牽涉到職業的層面. 像哲求是警察，金在煥、永一等報社裡的每個人都是以記者的身分行事，圍繞在大型刺殺事件周遭也會出現許多職業族群. 我覺得那可能是時代給予的動機. 許秦豪導演在這些周邊人物中挑了幾個職業，想以誠實的職業使命感來面對那個時代的氛圍與事件. 金在煥像是個誠實守護《自由言論實踐宣言》中所寫新聞自由的人. 對我來說，我自己是這樣理解這個人物. 在一個表達自由並不容易的時代，他會努力去守護那份自由.

時隔4年以新片回歸的朴海日，這回依然以沉穩的存在感牢牢掌握電影的中心. 電影 〈暗殺者(們)〉 以1974年陸英洙夫人被害事件為背景，從目擊現場的刑警與記者視角重構整起案件. 現場疑點重重，但國家卻急於迅速結案. 帶著這個謎團，刑警哲九（柳海鎮）、社會部部長在煥（朴海日）與新進記者英日（李敏鎬）翻查各種證據，試圖勾勒出幕後輪廓. 電影 〈暗殺者(們)〉 瞄準9月23日中秋連假上映. 9月10日，記者在首爾鐘路區一處地點專訪朴海日. 桌上整齊擺放的A4紙與緊握的筆，讓人立刻聯想到他是個對每個細節都充滿熱忱與嚴肅的人.

電影 〈刺客(們)〉公開了由演員朴海日回歸，飾演具備面對真相絕不退縮、堅定信念的報社社會部部長「再煥」的角色定格照，吸引各界期待. 〈刺客(們) 〉講述1974年8月15日，圍繞讓韓國震驚的王妃狙擊事件的疑點與幕後展開追查的故事. 《想見你告別的那一天》，《韓山：龍的出現》，《南漢山城》等一部部重量級作品中，朴海日以縝密到位的演技贏得影評人與觀眾的信任. 繼《德惠翁主》之後，朴海日在 〈刺客(們)〉中再度與導演許真浩合作. 朴海日一直以能細膩捕捉角色內心的表現力，以及克制情緒的演出，留下深刻餘韻；這次作品中，他將以記錄時代的媒體人面貌，將角色呈現得更具密度，進一步提升整體完成度.

這是一種讓幕末與現代時代劇拍攝現場連結在一起的結構. 前者是明治維新前夕，幕府走向衰退的時代；後者則是經歷70到80年代時代劇的鼎盛期之後，製作變得困難的時期. 把那兩段時期重疊在一起，讓我覺得很有趣. ​ 這部電影的「現在」設定在2007年. 當下時代劇幾乎已經消失了，而那時候則是TV時代劇已經把武士劇擠到邊緣，只剩一兩部還在製作的時期. TV上也常說「時代劇就要消失了」這樣的話. 以農夫的角度來看，務農也因政府政策等變化而進入艱難時期. 人們會說「就這樣下去，我們大家只會變成只吃麵包而已」. 電影也一樣. 數位轉型、進入OTT時代後，該消失的東西都清楚地看得到. 可既然會消失，那就現在在這裡就此停止嗎.

即使再看一次，仍覺驚人. 〈停機不能. 〉（2017）所說的就是這樣的票房案例. 這部電影用300萬日圓（約2850萬台幣）這樣偏低的製作預算，由工作坊作品起家，從2個放映廳開始上映. 最終卻拿下高達30億日圓（約284億台幣）的票房收益，重新寫下日本電影史. 上田信一郎（導演本人）也在自己執導的《カメン（Kamen）》續作中沒能打破前作紀錄. 那就是超越常規的紀錄. ​ 然而，紀錄不是應該被打破才存在嗎. 《カメン》的神話在那之後過了8年，於京都的時代劇拍攝片場實現.

〈群體〉在短短十天內突破三百萬觀眾. 根據電影振興委員會統合電算網絡，吸引一千六百萬觀眾的 〈王與我〉，快了四天；而在上映第十天的 5月30日，〈群體〉登上三百萬觀眾門檻. 之所以早已有人開始談「千萬級票房」的原因就在這裡. 〈群體〉最令人感到有趣的，正是以「群體感染」為動機，從片名就率先以「群體」（群體，Colony）引人入勝. 當創作者想要在殭屍（zombie）——這個逐漸成為巨大的類型存在——或處理無生命的事物時，總會有一種衝動：想換一個別的名字稱呼它. 想想看，幾乎所有殭屍電影在電影裡殭屍出現時，通常都叫牠們「感染者」，但稱呼殭屍為「殭屍」的情況卻極為少見.

炊事兵 朴智訓 成為KCTC 訓練的隱藏王牌。 在26日（週二）於 Tving 與 tvN 同步公開的 Tving 原創 〈炊事兵傳奇化身〉（編劇 崔龍, 導演 趙南炯, 企劃 Studio Dragon, 製作 Studio Dragon, Studio N, 提供 Tving（TVING））第6集裡，接下了在KCTC（韓國軍科學化戰鬥訓練團）期間要把部隊成員士氣拉高的任務的炊事兵康盛材（朴智訓飾）把任務完美完成，奉上令人暢快的卡塔西斯。