[專訪]《暗殺者（們）》朴海日②：好奇劉海鎮長青祕訣，在片場認真觀察

※ 朴海日專訪續自上篇。

在劇中，金在煥身為部長時既帶領團隊，也會帶頭發表自由言論實踐宣言。以演員的觀點，您認為是哪些面向把金在煥推向那個選擇？

這裡牽涉到職業的層面。像哲求是警察，金在煥、永一等報社裡的每個人都是以記者的身分行事，圍繞在大型刺殺事件周遭也會出現許多職業族群。我覺得那可能是時代給予的動機。許秦豪導演在這些周邊人物中挑了幾個職業，想以誠實的職業使命感來面對那個時代的氛圍與事件。金在煥像是個誠實守護《自由言論實踐宣言》中所寫新聞自由的人。對我來說，我自己是這樣理解這個人物。在一個表達自由並不容易的時代，他會努力去守護那份自由。雖然現在透過社群媒體個人能較自由地表達，但當時劇中還有審查官制度，那種令人窒息的感受，金在煥或許正想打破它。

您提到社群媒體時代，您覺得在現代也需要像金在煥這樣的人物嗎？

我曾說過，不論是當時的記者或現代的記者，基本上都在盡力維持作為一個職業人的態度。那個時代的金在煥，是走在正道上的人。現代的職業類型更多元，但我認為每個人都有自己的「正道」要守。這部片不像是直接指出某個訊息的電影，與其直接給答案，這更像是一部把問題拋給觀眾的電影。看完片尾字幕以及所有額外片段後，我身為演員，很想聽聽觀眾的想法。可以確定的是，現在的確比當時更自由。

片中出現許多飾演反派的演員，特別是金在煥經常與朴勳飾演的金相弼發生衝突，您怎麼看兩人關係？

朴勳這位演員讓人很難討厭。早在《漢山：龍的出現》裡，他就有參與演出，並飾演李雲龍一角，當時他的演技非常好，我和金韓民導演還說「遇到一位非常有魅力的演員」。這次是第二次合作。像《首爾的春天》這類作品裡，他也常演公職角色，展現出那種威嚴。這次進到報社裡的角色，雖然不清楚他在報社待了多少年，但他有半是記者的感覺，會拿著紅筆檢閱。他在編輯部的角色，應該也對知性有某種渴望。電影一開始金在煥從押送車被押送出場，我想那也跟朴勳所飾演的角色有關。可以說有點像「湯姆與傑利」的互動關係（笑）。雖然角色間有對立，但片中也有在報社撒沙子的場景，演員間就會討論很多細節，一邊聊一邊拍，過程很有趣。

報社內部同事間的稱呼，跟一般辦公室不同，平常會用「部長」而不是帶有韓語敬稱的稱呼。您覺得稱呼上的轉換會不會讓您覺得尷尬？

其實我以前做舞台劇時就常用「前輩、學長」這類稱呼（比較不會那麼陌生）。導演也說過，那個時代的報社是很團結的空間，他認為與其在意年齡差距，不如專注於寫稿的本質。對編輯會叫「哥」或「兄長」之類，這些關係跟其他職業相比，在細微的態度上會不同，但我是會把那看成一種好的傾向。

以演員的角度來說，出演這類時代劇有沒有特別的魅力或意義？

現在的歷史還沒被整理完，反倒是朝鮮時代或近代史常被不同文學與媒體以多樣方式詮釋、整理出各種解讀。可以參考那些作品，感受不同的美術取向，以及我在鏡頭前所熟悉的報社空間，那些空間的差異讓人有像搭乘時光機回到過去的興奮。不過身為現在的我進入那個時代時，必須把那樣的差距調整到符合當時：服裝、風格、文化、面對人的方式，以及當時的政治、經濟、社會文化氛圍。這些不能憑想像就行，需要在片場與專家一起把握：如語氣、關係中流露的呼吸與眼神。要抓到這些並不容易，但也很有趣。或許這也是為什麼韓國電影常常製作現代史或朝鮮時代題材。

您從事演員工作多年，回頭看作品時常讓人覺得作品的中心有您這位演員。作為一位有獨特位置的演員，您進入一部作品時通常抱持什麼心態？

謝謝您這麼看我。我想那可能是我的性情。演員的氣質各有不同，有時候看到某位演員的表演會讓我覺得「那是我做不到的」，會甘拜下風。看到與我氣質差異很大的出色表演，那不是我靠模仿就能達到的。我會思考身為我，這種自然人能夠演出什麼樣的表現。我並非只想在某一刻把該做的事做好，而是希望能與整體作品更好地融合，那才是好的演技，也是讓作品成為好作品的可能性。這樣的嘗試更有趣。舉例來說，《最終兵器：弓》這類以弓為具體題材的電影，我很喜歡。我曾實際握弓，感受那種質感。這次接到一位記者的角色提案時，做了20多年演員，接觸過許多記者，但從未真正以記者為主題、好好做過這樣的作品。我心裡想：「有這樣的素材卻沒做過，挺可惜的。」（笑）所以才會來參與。《分手的決心》裡的那位刑警，通常是新人演員常接的警察或刑警角色，對我來說那類角色吸引力較少。但那個刑警不一樣──對市民很親切，又兼顧品格；不是我預期或慣常熟悉的刑警，這喚起了我的好奇。這次飾演深入七○年代的記者金在煥，對我來說也是非常令人好奇的角色。

那您是否也專門去採訪過那個年代的記者以做準備？

我本來想親自去採訪記者，但導演覺得沒必要到那個程度。取而代之，導演以他熟悉的那個時代記者樣態來建構金在煥，並提供了很多資料與建議。我們也有許多閒聊式的對話。開拍前導演曾與我一對一談了很多，對我幫助很大，其他演員應該也是一樣。飾演報社人物的演員們會聚在一起討論作品與角色，有時候還會一邊喝點馬格利聊生活瑣事，導演也把那些細節融入電影場景。我覺得導演透過這些方式，讓作品更貼近真實。

《暗殺者(們)》是以金在煥派新人永一去採訪活動作為開端。以金在煥的立場來看，那是怎樣的選擇？是對後輩的信任嗎？

或許當時真的有像金在煥這樣的人物存在。我覺得導演想把金在煥塑造成一個即使放在現代也合適的人物。像您說的，讓新手去承擔不算小的任務，代表團隊內的信任，與希望透過信任讓對方成長的心情。金在煥也曾是新人，他自己在職涯中經歷過前輩，也會遇到後輩。從這角度看，他應該是一個在組織內學得很好的人物：給予信任、也就是說，社會部團隊是靠彼此的信任累積起來的、不想讓後輩陷入最大危險的責任感。金在煥既細心照顧，又會大膽把任務交給後輩。老實說，這次能演同職業的人物，這種機會並不常有，我心裡還是有期待，希望能被同職業的人愛戴。（眾人笑）

無論在這部片或其他時候，您總給人難以估量年齡的形象。您有保養秘訣嗎？這次作品您如何評價自己的外貌？

人總會老（笑）。從現在開始要好好地變老。《分手的決心》時合作的化妝指導宋宗熙，今年正好是工作三十週年，還舉辦了展覽。這次也由她操刀，在關鍵的鏡頭給了力量，我想那也是讓外表看起來那樣的重要原因。果然優秀的化妝指導會在某些時刻給出關鍵性的助力，對化妝團隊要心存感謝。

您與劉海鎮自《苔蘚》之後時隔多年再度合作。兩位還一起拍宣傳影片、錄挑戰短片，您覺得跟他合作是否有些陌生感？實際上感受如何？

現在宣傳都會要求拍挑戰影片或短片，劉海鎮前輩在這方面非常靈活、做得很好。我從他身上學到很多，不只是在宣傳上。拍片時在塑造角色方面，他也給了我許多實質幫助。我大約在1998年左右進入劇場，參與成人向舞台劇，當時我是新進團員，周圍也有其他劇團的演出。在《鳥不會過斑馬線》那出劇中劇演出《等待果陀》時，朴熙順資深演員與劉海鎮前輩都有演出，他們在台上非常耀眼。後來他們先進入電影圈，我第一次在《苔蘚》見到劉海鎮，當時他真的很可怕——他在一場戲裡就把所有能量全都傾注進去，還得了獎。這次是時隔15年再見面，看到他依然長青，讓我好奇他能長青的祕訣是什麼。前陣子他又以《與王同住的男人》達到另一高峰，精神狀態很好。所以我想知道他在現場如何準備。第一件事，我偷看了他的劇本，發現每一場幾乎都寫滿了筆記。那像是一張地圖，記載著他對每個鏡頭的想法與創意。他隨身攜帶，演戲時會不時把卡片拿出來。我不是那種類型的演員。

另一件事是有次拍攝結束後，大概是在全州或類似地點，我跟在他車後面，看到劉海鎮前輩換上運動服後在路中央下車，離宿舍還有約6公里，他就開始跑步。看到那一幕我很佩服。他是在當下把壓力發洩掉，用那樣的長跑呼吸訓練體力與心態，我覺得這是作為演員很重要的一環。隔天我也在宿舍附近找了能跑的路線。（眾人笑）我沒跟劉海鎮說，跑到了全州河畔，自己也去跑。跑了之後感覺非常好，睡得也好。這部片一喊『開始』，就會一路以快節奏衝到最後。我不知道劉海鎮是否意識到這一點，但他在日常的維持上好像也用類似的節奏。我就跟著學了（笑）。從前輩身上學到這些，我非常感激。也請你們代我向他表達感謝，拜託幫我轉告給他。