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▶〈トレーナー〉 ソ・ウンソン監督とのインタビューは第1部から続きます. 犬猟する二人の関係が、映画の中で絶えず緊張を生み、事件が起きるきっかけを与えているように見えるのですが. ​ ええ. お互いがお互いの首輪を握っている関係のようです. ハヨンは過去のせいでソラを恐れ、ソラはハヨンの弱点を知っています. しかも同時に、ハヨンにはソラを引き受けなければならないという意識もある. つまり、お互いがお互いをコントロールする関係ですね. ​ ハヨンの夫とソラ、ハヨンと前の彼女の同性関係をにおわせるなど、姉妹間の緊張を高める装置として「性的な緊張感」を使っているんですね.

「株」と聞いて「ご飯」や「米」を思い浮かべた時代は終わった. 5月6日、コスピが7000を突破した今、みんなが「米」や「ご飯」ではなく「株式」をやる時代になったのだ. かつて専門家の領域だった株式は、アプリを中心としたデジタル金融システムの登場により、いまや多くの人々の趣味であり副業になっている. そうした時代の到来に伴い、これまで埋もれていた数多くの株を題材にした映画が発掘され、再評価され、語り継がれている. 今日はコスピ7000時代に忘れてはならない名言を残した株関連の韓国映画のうち、〈作戦〉の名セリフ・名場面を一緒に見ていこう.

ハンガリー出身の監督、イルディコー・エネディの新作 〈『沈黙の友』〉は、 〈『シャンチー／テン・リングスの伝説』〉（2021）以後、トニー・レオン俳優が中華圏の外で手がけた2本目の映画だという点で話題を集めている. 神経科学者のトニー・レオン俳優がドイツの大学で隔離された状態で働く一方、学校の植物園にある大きなイチョウの木に惹かれる2020年を軸に、1908年に同校の最初の女子学生となったグレーテ（ルナ・ベドラー）と、1972年に愛と植物を育てていくハンス（エンゾ・ブルーム）の物語が交差していく.

「第2作は、ちょうど今のこのタイミングで出るべきだったんです」. メリル・ストリープは、まるでミランダ・プリーストリーのように毅然として、そして優雅にそう語った. そうだよね. iPhoneが登場する前に作られた映画が、20年の時を経て、また私たちのもとへ帰ってきた. 20年のあいだに、ビジネスやデジタル、出版、ファッション界など、世界を取り巻くあらゆるものは変わったが、実は、人が生きる物語の本質はまったく変わっていないのだ. 2006年、〈悪魔はプラダを着た〉が示した「働く女性たちが、自分自身の意思で生き、支え合うこと」の価値は、いまもなお有効だ.

ちょうど20年ぶりに、〈『悪魔はプラダを着る』〉がスクリーンに戻ってきます. 2006年に世界を席巻した映画の続編が、2026年4月29日の公開を目前に控えています. 第1作の主役を務めたメリル・ストリープ、アン・ハサウェイ、エミリー・ブラント、スタンリー・トゥッチがすべて帰ってくるなか、〈『悪魔はプラダを着る』〉をあらためて振り返って、当時の記憶をかみしめる視聴者もきっと多いはず. 『Florals. For spring. Groundbreaking』（「花. 春に. 本当に斬新ね」）というセリフを今でもそらで言えるファンのために、第1作の裏側TMIをまとめてみました.

かわいい動物たちが大勢登場し、メッセージがはっきりしている. そこに非常に奇想天外なシーンが続き、笑いを引き起こす. ピクサーアニメーションスタジオの新作 〈ホッパーズ〉は、従来のピクサー作品と似ているようでまた違う. 感情を刺激する瞬間は「やっぱりピクサー」と思わせ、斬新な展開やひらめくアイデアのコメディは「これがピクサー. 」と思うほど新鮮で独創的だ. この魅力に応えるように、3月4日に公開された 〈ホッパーズ〉は、韓国で7日間で33万人の観客を動員し、北米では4日間で4800万ドルを突破し、順調に進んでいる.

▶〈ヒューミント〉 リュ・スンワン監督インタビューは 1部から続きます. 今回の作品ではメロが多く強調されましたが、アクションシーンを見ながらは「やはりリュ・スンワンだ」と思いました. カーチェイシング、ドリフト、階段アクションなど非常に印象的なシーンが多かったです. アクションの職人と呼ばれながら、そのジャンルの中で常に新しいものを追求していくのは、少し難しさがあると思います. ​ 軍事専門記者がいらっしゃるのですが、この方は実際に特殊部隊の教育も多く行い、教官もされていました. この方と〈モガディシュ〉の時から一緒に仕事をしました.

リュ・スンワン監督は毎作品、韓国アクション映画の地形を広げてきた. 初期の粗い乱闘から始まり、〈ベルリン〉、〈モガディシュ〉のような諜報アクション物、ユーモアと爽快感を同時に与えた〈ベテラン〉、〈密輸〉に至るまで、彼はアクションを単なるジャンル的装飾ではなく、人物の感情と時代の亀裂を表す言語として使用してきた. 暗く湿った現実感を基にしながらも、スピード感のある演出とリズム感のあるシーン設計、打撃感を与えつつ人に基づいたヒューマニズム的視線は『リュ・スンワン流アクション』を形成する核心要素だ. 新作〈ヒューミント〉はその延長線上でさらに深く押し進めた作品だ.

〈私たちは毎日〉が原作者の感情が込められたポスターと一問一答を公開した. 3月4日の公開を控えた〈私たちは毎日〉は幼馴染の突然の告白から始まるドタバタ青春ロマンスで、ケダレ作家のウェブトゥーンを映画化した. 2月20日、〈私たちは毎日〉はケダレ作家が描いたスペシャルイラストポスターとケダレ作家との一問一答を公開した. ケダレ作家はインタビューで「全幅の信頼を寄せて制作陣を任せた」と述べ、「原作者として、そして一人の観客として、俳優たちが作り上げたキャラクターとその瞬間を見守る機会をいただき、感謝の気持ちでいっぱいです」と映画化の感想を語った.

※〈ヒューミント〉 パク・ジョンミン インタビュー 2部は 1部から続きます. パク・ゴンは孤独な人物でもあるのですが. このようなキャラクター性は過去のフレンチ・ノワールの人物たちと重なっているように思います. 人物の孤独を表現するにあたり、参考にした映画やキャラクターがあるのか気になります. ​パク・ゴンの孤独は、葛藤を経験したことのない人が葛藤を始めることで始まる孤独だと思いました. 一度も自分の信念と個人の間で葛藤したことのない人が葛藤を始めたときに感じるその感情を表現しようとしました.