훅 들어온 그 놈, 왜 저래? 류현경 감독 ‘고백하지마’에 대해 직접 입을 열다

영화 〈고백하지마〉는 고백이라는 감정이 가진 불완전함과 흔들림을 정면으로 마주하는 작품이다. 배우 류현경은 이번 영화를 통해 연출, 제작, 출연까지 맡으며, 지금까지의 작업 중 가장 개인적이고 솔직한 이야기를 스크린 위에 펼쳐 보였다. 이 영화의 출발점은 실제 경험에서 비롯됐다. 배우 김충길이 장편영화 촬영을 마친 뒤, 뒷풀이 다음 날 류현경에게 고백을 하며 시작된 사건은 두 사람 사이에 미묘한 감정의 파동을 남겼고, 이는 곧 “이 감정을 영화로 기록해보자”는 제안으로 이어졌다.

〈고백하지마〉는 사전에 설정된 관계와 상황을 바탕으로, 배우들이 현장에서 감정의 흐름에 따라대사를 만들어가는 방식으로 촬영됐다. 이 방식은 장면마다 즉각적인 반응과 예상치 못한 순간들을 만들어냈고, 그 덕분에 영화는 자연스럽게 코믹한 리듬을 얻는다. 이에 대해 류현경은 “정해진 말이 없었기 때문에 오히려 감정에 더 집중할 수 있었다”며 “어느 순간에는 이 장면이 연기인지, 실제로 느끼는 감정인지 헷갈릴 때도 있었다”고 말했다. 이러한 연출 방식은 〈고백하지마〉의 대사와 장면에 독특한 질감을 부여한다. 완벽하게 정제된 문장보다 망설임과 침묵, 말의 어긋남이 먼저 포착되고, 그 과정에서 인물의 감정은 설명되지 않은 채 그대로 화면 위에 남는다.

첫 장편 연출에 나선 소감에 대해서는 “감독이라는 역할보다, 이 이야기를 끝까지 책임지고 싶다는 마음이 더 컸다”며 “배우로서 현장에서 느껴왔던 감정들을 다른 방식으로 기록해보고 싶었다”고 밝혔다. 촬영 현장에서는 누군가의 해석을 강요하기보다, 각자가 느끼는 감정을 존중하는 분위기를 만드는 데 집중했다는 설명이다.

그 결과 〈고백하지마〉는 연기와 현실의 경계가 흐려진 순간들을 포착하며, 관객에게도 감정의 여지를 남기는 영화로 완성됐다. 고백 이후 찾아오는 어색함과 거리감, 말로 설명되지 않는 감정들이 장면 사이에 조용히 쌓이며, 관객은 그 감정의 흐름을 따라가듯 영화를 마주하게 된다. 이 같은 시도는 영화제에서도 주목을 받았다. 〈고백하지마〉는 제26회 전주국제영화제, 제50회 서울독립영화제, 남도영화제 시즌2등 다수의 영화제에 공식 초청되었으며, 관객들의 뜨거운 반응 속에 매진 사례를 기록했다. 상영 이후에는 “어디까지가 연기이고 어디부터가 현실인지 모르겠다”, “감정의 움직임을 가장 솔직하게 담아낸 영화”라는 평가가 이어졌다. 현실에서 시작된 한 번의 고백, 그리고 그 감정을 솔직하게 따라간 기록. 영화 〈고백하지마〉는 12월 17일, 극장에서 관객과 만난다.