[Phỏng vấn] 'Không có lựa chọn nào khác' Lee Byung-hun② “Cảm giác khủng hoảng với video AI, cũng xem video có tôi và Lee Jung-jae”

※ Phần 1 tiếp tục

Đạo diễn đã dành nhiều thời gian để thuyết phục về phần mà Minsu giết chết đối thủ. Một số khán giả cũng có thể đặt câu hỏi như vậy, nhưng với tư cách là người diễn Minsu, điều đó càng quan trọng hơn.

Trong suốt quá trình quay phim, chúng tôi đã nói rất nhiều về điều đó. Liệu có thể đưa ra quyết định như vậy khi bị sa thải? Anh ấy không phải là người bình thường, Minsu có vẻ bình thường nhưng nếu bị sa thải mà lại loại bỏ đối thủ thì sẽ không còn ai trên thế giới này. (Tất cả cùng cười) Vì vậy, tôi nghĩ cần phải có sức thuyết phục hơn. Đạo diễn cũng đồng ý. Trong thời gian chạy phim, sẽ có một khoảng thời gian trước khi vụ giết người đầu tiên xảy ra, nhưng tôi cần phải thể hiện cảm xúc một cách đau đớn và thảm hại hơn, một cách thuyết phục, và đạo diễn cũng đồng ý với điều đó. Nhưng có vẻ như trong bối cảnh điện ảnh, chỉ có hai người đã ngầm đồng ý với nhau. (Sau vụ giết người) câu chuyện tiếp theo mới quan trọng. Đó là một phần khó khăn và đau đầu đối với tôi.

Bạn đã tổ chức họp báo tại Liên hoan phim Venice và chắc chắn đã có rất nhiều trải nghiệm, nhưng bạn cảm thấy thế nào khi mang điện ảnh Hàn Quốc ra nước ngoài, và bạn có suy nghĩ gì về việc duy trì vị thế của một diễn viên Hàn Quốc?

Dù đã có nhiều trải nghiệm khi quay phim ở nước ngoài hay quảng bá phim Hàn Quốc, nhưng trong các liên hoan phim lần này, tôi đã trải nghiệm rất nhiều điều mới mẻ. Trong buổi quảng bá 〈Trò chơi mực〉, tôi đã rất ngạc nhiên khi thấy nhiều người nhận ra tôi và chào hỏi. Cường độ hiện tại còn lớn hơn nhiều. Venice hay Toronto là thời gian diễn ra liên hoan phim, nên có nhiều người hâm mộ nội dung hơn, nhưng với nội dung Hàn Quốc, có rất nhiều người đã trở thành fan của các tác phẩm cá nhân như 〈Bị lừa quá nhiều〉 của Yeom Hye-ran, hay 〈Hạ cánh nơi anh〉 của Son Ye-jin. Giờ đây, nội dung Hàn Quốc đã trở nên khổng lồ như vậy. Thêm vào đó, việc được mời đến liên hoan phim với tư cách là ‘tác phẩm mới của đạo diễn Park Chan-wook’ khiến tôi cảm thấy tự hào. Dù là người trong ngành, nhưng ánh mắt ngưỡng mộ thật tuyệt vời. Tôi rất vui khi được làm việc cùng nhau. Tôi không suy nghĩ nhiều về hướng đi trong tương lai, nhưng điều không thay đổi là làn sóng Hallyu đã bắt đầu từ 20 năm trước. Khi chúng ta trở nên phổ biến khắp châu Á, những người trong ngành cũng cảm thấy bối rối. Tôi nghĩ rằng chúng ta đã trải qua nhiều thử nghiệm và sai lầm, và đã cố gắng điều chỉnh theo sở thích của người khác. Có lẽ điều đó đã làm nguội lạnh làn sóng Hallyu. Để duy trì vị thế cao hiện tại trong thời gian dài, tôi nghĩ chúng ta cần nhìn lại những sai lầm của mình và thay vì hỏi ‘người khác thích gì’, hãy tiếp tục đi theo con đường mà chúng ta đã làm cho đến nay, như vậy có thể sẽ được yêu thích lâu dài với sự đa dạng và bất ngờ.

Trong cảnh Momo và Ararang chiến đấu, bài hát ‘Côn trùng’ của Cho Yong-pil đã được sử dụng. Bài hát được chọn như thế nào? Tôi cũng rất tò mò về bầu không khí khi quay phim.

Việc sử dụng bài hát của thầy Cho Yong-pil đã được quyết định, nhưng việc chọn 'Côn trùng' thì có lẽ là khoảng một tháng trước khi quay cảnh đó. Khi quay phim, do ghi âm đồng thời nên không có nhạc, và tôi đã tự hỏi liệu có thể hét lớn như vậy không. Anh Seong-min đã hét trước, và tôi đã hét theo. Tôi đã nghĩ ‘Liệu có thể hét lớn như vậy không’ nhưng đạo diễn nói ‘Dù sao thì giọng nói cũng sẽ không nghe thấy nhiều đâu’ nên tôi đã hỏi ‘Tại sao lại hét vậy’. (Tất cả cùng cười) Tôi đã nghĩ có lẽ đã quá mức, nhưng đạo diễn nói sẽ tăng âm lượng nhạc lên nên không sao cả. Ông ấy muốn giữ lại những phần nghe được một cách tinh tế.

Cảnh cãi nhau giữa vợ chồng cũng rất thú vị. Có những điểm trẻ con rất sống động. Bạn cảm thấy thế nào khi quay cảnh đó?

Câu thoại “Cậu cũng đẹp trai mà” mà Miri nói là một trong những câu mà đạo diễn Lee Kyung-mi đã sửa lại ở cuối. Tôi nghĩ cảnh đó đã trở nên thú vị hơn rất nhiều. Tôi đã cười rất nhiều. Khi nam nữ cãi nhau, họ thường cãi nhau vì những điều trẻ con. (Cảnh đó hài hước) có lẽ là sức mạnh của sự đồng cảm. Đột nhiên tôi nhớ lại, có một âm thanh chó sủa đã xảy ra tại hiện trường. Miri đã nói “Cậu là chó nên công bằng” và có một câu thoại của tôi ở phía sau. Đạo diễn đã bảo tôi thử sủa thay cho câu thoại một lần. Ban đầu tôi nghĩ đó là một trò đùa, nhưng ông ấy thực sự muốn tôi làm. Vì vậy, tôi đã thử một lần dù nghĩ rằng ông ấy sẽ không sử dụng. Tất cả mọi người đều cười, nhưng đạo diễn cũng nói ‘Tôi đã muốn thử một lần’ và không có ý định sử dụng. Nhưng cuối cùng nó đã xuất hiện trong phim. (Tất cả cùng cười) Tôi rất tò mò không biết khán giả sẽ tiếp nhận như thế nào. Khi con người tức giận, lý trí sẽ bị cắt đứt, và có lẽ đạo diễn đã nhắm đến điều đó.

Trong số những cảm xúc đa dạng của Minsu, có cảm xúc nào mà bạn muốn tự mình chọn không?

Tôi rất thích cuộc phỏng vấn đầu tiên và cuộc phỏng vấn cuối cùng. Cảm xúc bất an và đau đớn mà tôi đang cảm nhận hiện tại và sự tự tin mà tôi muốn thể hiện, những điều này rất trái ngược nhau. Minsu có vẻ là người đáng thương nhất và tôi cũng cảm thấy đồng cảm.

Khi Minsu gặp gỡ các ứng viên, anh ấy phát hiện ra những điểm tương đồng với bản thân. Bạn có bao giờ cảm thấy mình cũng có những điểm tương đồng bất ngờ không?

Tôi đã nghĩ rằng có thể có sự tương đồng với Park Hee-soon, nhưng trong lý do casting của đạo diễn về Park Hee-soon, ông ấy đã nói rằng muốn thấy một màn trình diễn hài hước nam tính, nhưng khi nói rằng những người bị Minsu loại bỏ nên có điểm chung, thì sự lựa chọn về ngoại hình có vẻ tương đồng. Tôi cũng đã nghĩ rằng mình có thể trông hơi giống, nhưng khi thấy lý do mà đạo diễn đã casting, tôi đã cảm nhận rằng thực sự có sự tương đồng.

Bạn có cảm thấy có sự đồng cảm nào từ Minsu không?

Có thể bạn nghĩ rằng thật khó để cảm thấy sự đồng cảm với Minsu trong hoàn cảnh hạnh phúc và tốt đẹp như tôi, nhưng đó là những điều mà tôi đã trải qua rất nhiều một cách gián tiếp. Dù là đạo diễn hay diễn viên, tình huống trước tác phẩm tiếp theo là điều không thể đoán trước. Tôi chỉ có một chút ít, nhưng có rất nhiều diễn viên không thể hứa hẹn và phải chờ đợi. Những người xung quanh đạo diễn thì còn nhiều hơn. Có rất nhiều diễn viên liên tục làm việc, nhưng đối với những diễn viên phải chờ đợi, điều đó gần như giống như thất nghiệp. Hơn nữa, vấn đề AI trong ngành điện ảnh cũng đang nổi bật. Tôi cũng đã thấy điều đó. 〈Trò chơi mực〉 có video AI mà diễn viên Lee Jung-bae và tôi tham gia. Ban đầu tôi đã nghĩ ‘Mình đã quay cái này khi nào vậy’. Khi nghĩ về những điều đó, việc mất việc do AI có lẽ là điều mà hầu hết mọi người đều trải qua một cách trực tiếp hoặc gián tiếp. Ngành in ấn đang giảm dần, mọi người đều gửi tài liệu qua máy tính và điện thoại, và việc sử dụng giấy đang giảm. Trong thực tế, ngành rạp chiếu phim cũng vậy. Dù phim được sản xuất qua streaming, nhưng ngành rạp chiếu phim đang phải đối mặt với vấn đề cấp bách cần tìm ra cách để phục hồi. Tôi cũng luôn suy nghĩ về điều đó. Khi gặp gỡ những người trong ngành điện ảnh, đó là chủ đề đầu tiên được đề cập. Không ai có giải pháp rõ ràng, nhưng hy vọng rằng nếu chúng ta tiếp tục tạo ra những bộ phim hay mà chỉ có thể cảm nhận được khi xem tại rạp, thì có thể mọi thứ sẽ tốt hơn nếu chúng ta tập trung vào những điều cơ bản đó.

Bạn đã làm nhiều tác phẩm mỗi năm và hiện tại vẫn đang hoạt động như một diễn viên hàng đầu, bạn có kỳ vọng gì về những khoảnh khắc mở rộng phim của mình trong tương lai không?

Tôi tự hỏi liệu hiện tượng này có phải là một loại năng lượng nào đó không, có lẽ không liên quan đến ý chí của tôi. Khi lựa chọn, có những lựa chọn như ‘Thử xem sao’ nhưng khi hiện tượng này xảy ra trên toàn cầu, tôi cảm thấy bối rối. Cảm giác vui vẻ là lớn nhất nhưng cũng thật đáng sợ. Bộ phim này là tác phẩm của đạo diễn Park Chan-wook, người có nhiều người hâm mộ trên toàn thế giới. Tất cả những điều này khiến tôi cảm thấy hơi nghi ngờ. Tôi rất hạnh phúc và nghĩ rằng đó là một lựa chọn đúng đắn. Nhưng bộ phim của chúng tôi bắt đầu với ‘Tất cả đã đạt được’ nhưng kết thúc với ‘Tất cả đã mất’. Khi nghĩ về tất cả những điều đó, tôi cũng cảm thấy bất an. Tôi tự hỏi mình nên làm tác phẩm nào để có thể giữ vững vị trí là một diễn viên giỏi. Như bạn đã nói, tôi đã nhận được nhiều tình yêu, nhưng tôi luôn suy nghĩ liệu mình có thể vẫn là một diễn viên mà mọi người muốn xem không.

Gần đây, 〈K-Pop Demon Hunters〉 cũng đã thu hút rất nhiều sự chú ý, bạn có tiêu chí nào khi chọn kịch bản thành công như vậy không?

Điều quan trọng cơ bản là sự thú vị của tôi. Tôi có thấy thú vị khi đọc không. Đó là tiêu chí lớn nhất, và khi có tình huống khó khăn, tôi hỏi ý kiến mọi người xung quanh. 〈G.I. Joe〉 cũng vậy, tác phẩm đã được gửi đến đại lý. Tôi đã từ chối, nhưng quản lý ở Mỹ đã nói ‘Đây là truyện tranh quốc dân’ và đã thúc ép tôi. Đối với chúng tôi thì không phải vậy. Vì vậy, tôi đã gọi cho đạo diễn Kim Ji-woon và đạo diễn Park Chan-wook để chia sẻ những lo lắng của mình. Đạo diễn Park nói ‘Hãy làm đi’, còn đạo diễn Kim thì nói ‘Tại sao lại làm’ nên tôi đã rơi vào tình huống khó khăn hơn. (Tất cả cùng cười) Cảm giác khi đọc câu chuyện lần đầu tiên là tiêu chí lớn nhất đối với tôi. 〈K-Pop Demon Hunters〉 thực sự có cảm giác mạo hiểm hơn. Tôi đã thử lồng ghép giọng nói khi còn trẻ, nhưng lồng ghép giọng nói bằng tiếng Anh là một thử thách. Nhưng tôi nghĩ rằng hãy thử, không làm thì sẽ hối tiếc hơn. (Với tâm trạng đó). Khoảng 5 năm trước, họ đã đề nghị gặp gỡ và chỉ nghe câu chuyện, lúc đó tôi đã nghĩ ‘Có lẽ sẽ không làm’, nhưng sau khi tiếp tục các cuộc họp video, tôi đã nghiêng về phía ‘Hãy thử’. Ý tưởng rất hay. Cách kết nối giữa các nhóm nhạc nam và nữ hiện tại thật thú vị. Mặc dù có lo lắng, nhưng khi con trai tôi xem và hỏi “Bố là ai vậy?” tôi đã nói “Đó là lửa”. Vì tôi là bố nên cả Hunttrix và Lion Boys đều không tốt, và cậu ấy đã nói “Tôi thích đội Gumiho”. Nhưng khi xem phim, không thể đứng về phía Gumiho. Cuối cùng, cậu ấy đã nói “Bố sao lại làm vậy!” (Cười) Đến một lúc nào đó, con tôi sẽ đến tuổi xem phim của tôi, và có rất nhiều nhân vật phản diện. (Con trai) có thể nghĩ rằng tôi là một diễn viên chuyên đóng vai phản diện.... (Cười)