[Phỏng vấn] "Hàn Quốc đứng thứ 3 toàn cầu về doanh thu! Thật sự là một kết quả không thể ngờ tới." Đạo diễn Joseph Kosinski của 'F1: The Movie' (1)

Tôi không phải là một fan hâm mộ thường xuyên của F1. Nhưng khi xem những cảnh trong 〈F1: The Movie〉 được quay bằng camera gắn trên xe thể thao trên màn hình lớn, tôi cảm thấy như thể "đang ngồi bên cạnh Brad Pitt". Ít nhất trong suốt thời gian xem phim, tôi đã trở thành một fan hâm mộ cổ vũ cho đội APXGP đứng cuối bảng với tất cả sức lực. Dù thời gian chạy là 155 phút không hề ngắn, nhưng trải nghiệm tập trung hoàn toàn vào thời gian đó là điều hiếm có. Nó thật hồi hộp, thỏa mãn và đầy cảm xúc. Cảm giác như những cảnh quay chân thực mang lại là một trải nghiệm "bùng nổ dopamine" theo cách nói hiện nay.

​

Đây chính là điện ảnh! Cuộc gặp gỡ với một bộ phim bom tấn mang lại mức độ chân thực tối đa mà điện ảnh có thể đạt được. Có lẽ trong số 5,21 triệu khán giả đã xem 〈F1: The Movie〉, nhiều người đã cảm thấy sự thỏa mãn tương tự như tôi. 'Sonny Hayes' (Brad Pitt), một tay đua từng là ngôi sao nhưng chưa bao giờ giành được chức vô địch F1, đã rơi vào tình cảnh khó khăn. Bộ phim theo chân anh khi gia nhập đội đứng cuối và dẫn dắt đội đến chiến thắng. Câu chuyện quen thuộc với một kịch bản 'underdog' dễ đoán, nhưng thêm vào đó là những xung đột với tay đua trẻ tài năng Joshua Pearce (Damson Idris) đã tạo thêm sự căng thẳng. Đây là một câu chuyện vừa quen thuộc vừa mới mẻ.

​

​

Dựa trên một kịch bản vững chắc, Joseph Kosinski đã hiện thực hóa một "bom tấn trải nghiệm" mà anh đã chứng minh với tác phẩm trước đó 〈Top Gun: Maverick〉(2022) không phải trên không mà là trên mặt đất. Khi anh nói rằng sẽ làm bộ phim này, đã có những cái nhìn tiêu cực cho rằng "phim đua xe không thể thành công". Cách mà anh đã thử nghiệm trong 〈Top Gun: Maverick〉 không thể áp dụng một cách dễ dàng. Trước hết, trọng lượng của camera mà máy bay chiến đấu có thể chịu đựng không thể so sánh với Formula 1, và họ phải bắt đầu từ việc phát triển camera phù hợp với bộ phim này. Từ ý tưởng đến sản xuất mất 4 năm, nhà sản xuất Jerry Bruckheimer, một bậc thầy của bom tấn, đã tham gia, cùng với các tay đua F1 thực sự, để đảm bảo cả quy mô và tính chân thực. Tất cả những nỗ lực "mới" này được thực hiện theo cách "thực" mà không dựa vào công nghệ số, tức là chỉ quay những gì "thật".

​

Giữa sự phát triển nhanh chóng đáng kinh ngạc của công nghệ số và AI, 〈F1: The Movie〉 đã đi ngược lại xu hướng, nhắc nhở chúng ta về những gì chúng ta đã thấy qua điện ảnh. Như vậy, bộ phim này đã trở thành một bom tấn đại diện cho thời đại này. Thú vị là, tiêu đề phát hành tại Hàn Quốc có thêm phụ đề "The Movie" bên cạnh 〈F1〉. Khán giả Hàn Quốc, những người khao khát một "trải nghiệm điện ảnh", đã phản ứng ngay lập tức. Hàn Quốc đứng thứ 3 về doanh thu, sau Bắc Mỹ và Trung Quốc, và khán giả đã thể hiện rõ ràng qua điểm số rằng họ muốn xem bộ phim gì.

​

​

Với sự mong đợi cao cho phần tiếp theo, chúng tôi đã kết nối với đạo diễn Joseph Kosinski ở LA qua Zoom để phỏng vấn. "Tôi không ngờ rằng sự phản hồi của khán giả Hàn Quốc lại lớn đến vậy" là điều mà đạo diễn đã chia sẻ về việc tạo ra bom tấn có thể tương tác với khán giả trong thời đại hiện nay. 〈F1: The Movie〉 sẽ có mặt trên Apple TV từ ngày 12 tháng 12.

​

Các thành phố và các đường đua đều có những cá tính riêng. Có nhiều hạn chế về thời gian và áp lực không được làm gián đoạn việc tổ chức đua thực tế, nhưng tôi cảm thấy rằng tính cách của từng đường đua đã được thể hiện rõ ràng. Có lẽ đã có nhiều hạn chế vật lý, nhưng đó là một thử thách như thế nào?

​

Vâng, thực sự tôi nghĩ đó chính là sức hấp dẫn lớn nhất của thể thao F1. F1 là một môn thể thao toàn cầu, và mỗi đường đua có bầu không khí hoàn toàn khác nhau. Từ lễ khai mạc, âm nhạc, đến môi trường xung quanh đều khác nhau. Vì vậy, tôi muốn nắm bắt sự khác biệt đó một cách tối đa. Tôi đã thực sự đến thăm tất cả các đường đua và quay phim trong suốt lịch trình F1 trên toàn thế giới. Bộ phim có tổng cộng chín đường đua, và thời tiết ở mỗi đường đua đều khác nhau, cùng với những thách thức phát sinh từ đó. Trong số đó, Las Vegas là địa điểm quay khó khăn nhất. Tôi nghĩ rằng tính toàn cầu này chính là bản chất của F1. Đặc biệt, tôi muốn phản ánh điều đó trong âm nhạc. Vì vậy, tôi đã hợp tác với các nghệ sĩ trên toàn thế giới để tạo ra nhạc nền. Câu hỏi mà mọi người thường hỏi là "Đường đua yêu thích của bạn là gì?", nhưng Spa thì nằm giữa rừng ở Bỉ, thật sự rất đẹp, còn Vegas thì quay rất khó khăn, và Abu Dhabi, nơi kết thúc mùa giải, là một địa điểm không thể quên. Đó là một cảnh quan mà bạn không thể thấy ở nơi khác, và là một đường đua hoàn hảo để kết thúc mùa giải.

​

Âm thanh của khán giả tại sân vận động Mexico City cũng rất ấn tượng.

​

Năm ngoái, tôi đã trải nghiệm trực tiếp Grand Prix Mexico F1, và bầu không khí lễ hội cùng năng lượng của khán giả mà tôi cảm nhận được không thể so sánh với bất kỳ cuộc đua F1 nào mà tôi đã thấy trước đây. Tôi đã nghe thấy tiếng hô "Apex!" của khán giả, và đó thực sự là một trải nghiệm mà tôi sẽ không bao giờ quên. Tôi cảm thấy thật may mắn khi có thể ghi lại cảnh này trong bộ phim.

〈F1: The Movie〉

​

〈Tron: Khởi đầu mới〉(2010) 〈Top Gun: Maverick〉(2022) đã hợp tác với nhà quay phim Claudio Miranda, và tôi nghĩ rằng công việc này là kết quả của những trăn trở và thành tựu từ sự hợp tác lâu dài của hai người.

​

Claudio là một nghệ sĩ xuất sắc. Đồng thời, anh ấy cũng là một kỹ thuật viên tuyệt vời, một kiểu "nhà khoa học điên". Khi chúng tôi nghĩ đến việc quay F1, hệ thống camera mà chúng tôi cần không tồn tại trên thế giới. Claudio đã hợp tác với Sony và Apple để phát triển hệ thống đó từ đầu. Sau gần một năm nghiên cứu, nó đã hoàn thành. Về mặt kỹ thuật, nó rất phức tạp, nhưng nhờ đó, chúng tôi có thể ghi lại tốc độ của F1 theo một cách hoàn toàn khác. Chúng tôi cũng đã triển khai một hệ thống có thể quay camera sang trái và phải, điều mà chúng tôi đã muốn thực hiện trong 〈Top Gun: Maverick〉 nhưng không thể thực hiện vì lý do kỹ thuật. Cuối cùng, điều đó đã trở thành khả thi trong bộ phim này, và tôi tin rằng nó sẽ được sử dụng theo nhiều cách khác nhau trong tương lai.

​

Ngôi sao F1 thực sự Lewis Hamilton đã tham gia sản xuất và diễn xuất, điều này đã gây chú ý. Anh ấy đóng một vai trò lớn trong việc tăng cường tính chân thực của bộ phim. Tại Grand Prix Abu Dhabi, Lewis Hamilton đã cạnh tranh với hai tay đua Apex và va chạm với Joshua Pearce trong vòng cuối. Khi tôi giải thích cho Lewis rằng cảnh này là "sự hy sinh của Sonny để giành chiến thắng", anh ấy đã phản ứng như thế nào?

​

Vâng, như bạn đã nói, Lewis cũng là đồng sản xuất của bộ phim này. Khi tôi nói rằng "đây là thử thách cuối cùng của câu chuyện, tức là xuất hiện như một 'trùm cuối' và nói với Joshua 'hãy đua với nhau'", Lewis đã đưa ra một điều kiện duy nhất. "Điều này phải là một 'sự cố lái xe' (Driving Incident, một tai nạn không thể tránh khỏi xảy ra trong quá trình cạnh tranh trong F1 và các môn thể thao motor khác. Không xác định rõ tỷ lệ lỗi hay trách nhiệm)." Anh ấy không muốn đẩy Joshua ra ngoài một cách cố ý, và cũng không muốn hình ảnh mình bị thiệt thòi. Thực tế, nếu bạn xem kỹ cảnh đó, hai người đã cạnh tranh rất gần nhau và xảy ra va chạm, và cuối cùng cả hai đều ngã. Lewis đã tham gia vì đây là một bộ phim, nhưng anh ấy cũng biết rằng đó là một tình huống mà một tay đua thực sự sẽ không bao giờ muốn. Vì vậy, tôi đã giải thích rõ rằng đây là hư cấu, và anh ấy đã hiểu và rất hào phóng tham gia. Một điều khác mà tôi thích là việc Joshua Pearce đang đối đầu với người hùng của mình. Đó là một cảnh rất hợp lý trong câu chuyện.

※ Cuộc phỏng vấn với đạo diễn Joseph Kosinski sẽ tiếp tục trong bài viết thứ hai.

Cineplay, phóng viên khách mời Lee Hwa-jeong