[Phỏng vấn] “Hàn Quốc đứng thứ 3 thế giới về doanh thu! Thật sự là một kết quả không thể ngờ tới.” Đạo diễn Joseph Kosinski của 'F1: The Movie' (2)

※ Bài phỏng vấn đầu tiên với đạo diễn Joseph Kosinski tiếp tục từ đây.

Nghe nói ông đã mua 6 chiếc xe F2 để quay phim. Sau khi quay xong, những chiếc xe đó đã đi đâu?

​

Hiện tại tôi đang đi vòng quanh thế giới để thực hiện tour quảng bá. Vài tuần trước, tôi đã thấy hai chiếc ở khách sạn Wynn Las Vegas, và một chiếc cũng được trưng bày trong sòng bạc. Tôi cũng biết có một hoặc hai chiếc ở Abu Dhabi. Tôi có một mong muốn cá nhân rằng một ngày nào đó, một chiếc sẽ vào gara của tôi. (cười) Không biết điều đó có khả thi hay không.

​

Thực ra tôi không phải là fan của F1, nhưng khi xem bộ phim này, tôi cảm thấy như mình đang ngồi bên cạnh Brad Pitt. (cười) Cảnh đua thật sự rất sống động. Lý do khán giả Hàn Quốc cuồng nhiệt với bộ phim này cũng đến từ sức hấp dẫn đó. Ngày nay, chúng ta có thể tạo ra hầu hết mọi thứ bằng CGI hoặc AI. Vì vậy, tôi nghĩ khán giả đang khao khát một 'trải nghiệm thực sự'. Ông nghĩ rằng việc sản xuất phim quy mô lớn, phim bom tấn sẽ trở nên quan trọng hơn bao nhiêu trong tương lai với những 'trải nghiệm thực tế' như vậy? Tôi cũng cảm thấy rằng việc làm phim cần phải có những thách thức lớn hơn trong khía cạnh đó.

​

Tôi hoàn toàn đồng ý. Cảm giác mà việc quay phim thực tế mang lại không thể thay thế bằng bất cứ điều gì. Khán giả có thể cảm nhận một cách bản năng, sâu sắc hơn. Họ có thể cảm nhận được điều họ đang xem là cảnh quay thực tế hay là hình ảnh được tạo ra bởi máy tính hoặc AI. Chỉ cần nhìn vào bộ phim đầu tay của tôi 〈Tron: Khởi đầu mới〉(2010), mặc dù bối cảnh là thế giới kỹ thuật số nhưng phần lớn đã được quay bằng bối cảnh thực và bộ đồ thực. 〈Oblivion〉(2013) được quay ở Iceland, và trong 〈Top Gun: Maverick〉(2022), tôi đã cho các diễn viên lên máy bay chiến đấu F-18. Tôi luôn tin rằng 'phim quay thực' là mạnh mẽ nhất, và trong 〈F1: The Movie〉(2025), tôi đã đẩy điều đó đến cực điểm. Thật bất ngờ khi bộ phim này được đón nhận nồng nhiệt trên toàn thế giới, đặc biệt là Hàn Quốc đứng thứ 3 thế giới về doanh thu, điều này thật sự là một kết quả không thể ngờ tới. Hiện tại Hàn Quốc thậm chí còn không có cuộc đua F1 nào. Tôi muốn tiếp tục làm phim theo cách này trong tương lai. CGI và AI là những công cụ tuyệt vời, nhưng điểm khởi đầu luôn phải là quay thực tế. Khán giả cảm nhận được sự khác biệt đó và phản ứng cảm xúc sâu sắc hơn. Đó là lý do cuối cùng tôi làm phim.

​

〈F1: The Movie〉

​

Tôi cảm thấy rằng bộ phim của ông có đặc điểm là đẩy giới hạn kỹ thuật nhưng không bao giờ hy sinh nhân vật và cảm xúc. Tôi tò mò về cách ông duy trì sự cân bằng giữa sự hồi hộp mà khán giả mong đợi trong một tác phẩm như 〈F1〉 và câu chuyện tập trung vào nhân vật.

​

Mọi thứ bắt đầu từ kịch bản. Jerry Bruckheimer, người sản xuất bộ phim này, luôn nói: “Nếu không có trên trang giấy, thì cũng không có trên màn hình.” Câu chuyện phải hoạt động ngay cả khi được đọc trên giấy. Nếu tôi có thể đọc kịch bản từ đầu đến cuối mà không dừng lại, đó là một điểm khởi đầu rất tốt. Cảm xúc, nhân vật, hành trình phải rõ ràng tồn tại trên trang giấy. Sau đó là quy mô và sự ngoạn mục để thu hút khán giả đến rạp. Ngày nay có quá nhiều nội dung có thể xem ở nhà. Vì vậy, lý do để đến rạp phải rõ ràng. Tôi và đội ngũ của mình luôn làm việc với mục tiêu “Hãy cho khán giả thấy điều mà họ chưa từng thấy.” Cuối cùng, một câu chuyện mạnh mẽ và một thế giới yêu cầu màn hình lớn. Tôi nghĩ rằng chỉ khi hai điều này gặp nhau thì một bộ phim đặc biệt mới ra đời.

​

Qua bộ phim này, tôi đã cảm nhận được sức hút của Brad Pitt một lần nữa. Ông đã làm việc với nhiều diễn viên như Tom Cruise, Chris Hemsworth, v.v. Vậy điều gì làm cho Brad Pitt trở nên đặc biệt so với các diễn viên khác? Xin hãy chia sẻ cảm nhận của ông khi làm việc trong dự án này.

​

Brad là một diễn viên mà tôi đã muốn làm việc cùng từ lâu. Đã có vài cơ hội nhưng đây là lần đầu tiên một tác phẩm hoàn chỉnh. Điều khiến tôi ấn tượng là ông là một 'ngôi sao điện ảnh cổ điển' hiếm thấy ngày nay. Ông không phải là nhân vật thay đổi lớn trong câu chuyện, mà là người thay đổi những người xung quanh. Ông giống như kiểu của Paul Newman hay Robert Redford trong những năm 1970. Đó cũng là truyền thống của những bộ phim mà tôi yêu thích. Hơn nữa, Brad không chỉ là một diễn viên xuất sắc mà còn là một nhà sản xuất tuyệt vời. Ông hiểu rõ toàn bộ quy trình sản xuất và có trực giác tuyệt vời về nhân vật. Tôi đã rất đồng cảm với nhân vật Sunny, và điều đó đã thể hiện rõ trong diễn xuất của ông. Vào ngày quay cuối cùng, ông đã rất tiếc khi phải xuống xe. Ông vẫn nhớ về việc lái xe và nếu có một câu chuyện mà ông có thể tham gia, ông sẽ muốn ngồi lại vào ghế lái.

​

​

Giải thưởng phim bom tấn đã trở nên hiếm hoi. Bộ phim này đã được đề cử 3 hạng mục Grammy và 2 hạng mục Golden Globe, điều này thật đáng khích lệ. Nó cho thấy rằng bom tấn có thể thành công cả về mặt thương mại và phê bình, vì vậy tôi có nhiều kỳ vọng về giải thưởng. Ông có ý nghĩa và kỳ vọng gì về điều này?

​

Tôi không làm phim với mục tiêu giành giải thưởng. Vì vậy, tôi cũng không có kỳ vọng. Cảm xúc của tôi về bộ phim đã được xác định ngay khi nó hoàn thành. Nó không thay đổi tùy thuộc vào doanh thu hay giải thưởng. Điều quan trọng với tôi là tất cả mọi người tham gia vào tác phẩm này đã nỗ lực như thế nào, và họ đều biết điều đó. Việc nỗ lực của hàng trăm nhân viên và diễn viên được công nhận bằng giải thưởng chắc chắn là điều vui mừng. Đặc biệt, việc Hans Zimmer và các nghệ sĩ tham gia trong lĩnh vực âm nhạc được chú ý là điều tôi rất tự hào. Nhân dịp này, tôi muốn nói rằng tôi đã làm việc với đội ngũ trộn âm thanh trong 〈Top Gun: Maverick〉 và đội ngũ đó đã giành giải Oscar. Tôi thực sự muốn có một người có thể tạo ra một chủ đề đáng nhớ, và Hans Zimmer chính là người tuyệt vời nhất. Và vào ngày công chiếu phim, một album với 17 bài hát đã được phát hành, với sự tham gia của những nghệ sĩ tuyệt vời. Tôi muốn tạo ra một soundtrack toàn cầu bao gồm thể thao trên toàn thế giới, vì vậy tôi đã làm việc với các nghệ sĩ toàn cầu.

​

Nhiều khán giả đang mong chờ phần tiếp theo. Vậy tiêu chuẩn hoặc động lực nào sẽ dẫn dắt sự nghiệp của ông trong tương lai?

​

Rất đơn giản. Đó là câu chuyện mà tôi thực sự cảm thấy hứng thú. Việc làm một bộ phim mất vài năm, vì vậy tôi cần một câu chuyện thú vị đến mức tôi muốn giữ nó trong tay ngay cả khi phải làm việc 12, 14, thậm chí 16 giờ mỗi ngày. Thường thì tôi bị thu hút bởi những câu chuyện về những thế giới mà tôi không biết nhiều. Trong ý nghĩa đó, công việc với 〈F1: The Movie〉 cũng tương tự. Sự tò mò và đam mê cá nhân, đó là tiêu chuẩn quan trọng nhất.

Cineplay, phóng viên khách mời Lee Hwa-jeong