[訪談] 角色生動呈現的《喪屍女兒》李貞恩 "《喪屍女兒》是尋找與生命體共生的方法的故事……融入了我20年養流浪狗的經驗"

他的代表性面孔數不勝數。雖然看似天賦異稟，但李貞恩在整個訪談中並未隱藏"努力很多"的說法。尋找根據，建立信念，並用過程中獲得的確信精心塑造角色的演員李貞恩在〈喪屍女兒〉中也融入了生活的洞察，完成了夜順的角色。

〈喪屍女兒〉是一部關於一位為了保護成為世界上最後一個喪屍的女兒而展開秘密訓練的女兒控爸爸的喜劇劇情片，李貞恩飾演正煥（趙正石）的母親以及變成喪屍的秀雅（崔裕莉）的祖母"夜順"。李貞恩在〈喪屍女兒〉中所完成的夜順，絕不僅僅是以"歷史級的同步率"來形容的，還有很多話要說。24日，李貞恩與《Cineplay》在首爾鐘路區某處會面，聊了聊電影的故事。

原作網路漫畫中的夜順與電影〈喪屍女兒〉中的李貞恩演員的同步率引起了很大的話題。您對於自己在觀看〈喪屍女兒〉電影後的感受有什麼想法呢？

老實說，我覺得（夜順的角色）如果能有一位更小的奶奶就好了。我試著縮小身材，但還是有極限。我真的想到了在鄉下能見到的小體型奶奶。但是我們的視覺團隊化妝和造型做得非常好。

〈喪屍女兒〉中的夜順奶奶有很多隱藏的可愛之處。您是否也這麼認為呢？（笑）

我覺得還不錯。但是如果我把頭髮放下來，臉就會變得圓圓的。能讓我臉看起來像圓月亮的作品是〈寄生蟲〉和〈陽光先生〉。拍攝〈我們的藍調〉時，從來沒有聽過可愛的評價，反而聽到"那個女人為什麼這麼會生氣，三段式生氣"之類的話，但當我做夜順那樣的髮型時，聽到可愛的評價，讓我覺得我年紀大了，應該這樣打扮，這樣臉就會看起來可愛，這樣的想法浮現了。

如您所說，夜順確實是一位在鄉下能見到的奶奶。但是夜順是一位有"時尚感"的，恩鳳里的核心人物。當您最初確定角色時，您是如何準備的呢？

我在參加音樂劇《洗衣》時，因為跨越年齡演出角色，導演似乎覺得這很有趣。（李貞恩在《洗衣》中同時飾演了主婦和醫生的母親）所以在拍攝完〈運氣不佳的日子〉後，感性導演給了我〈喪屍女兒〉的提議。然後，給了我七曲饒舌奶奶的紀錄片和參考資料。於是我看到了"有根據的時尚感"。原來這些媽媽們也會創作饒舌，還會跳舞。即使她們有這樣的故事，卻依然快樂地生活，這些都成為了我塑造角色的背景。

您擔任了與趙正石演出的正煥的母親夜順的角色，與您的年齡層不同。您似乎經常擔任比自己年齡大得多的角色，這樣的負擔沒有嗎？

我已經超過50多歲了。從某種角度來看，南文熙老師和金秀美老師在我這個年紀時也演過很多這樣的角色。現在這樣（這樣的角色）來的話，肯定是有原因的（我這麼認為）。雖然夜順的年齡與我不同，但因為夜順是一位能表現時尚感的奶奶，所以真的有些奶奶可能做不到。因此我認為如果作品好，就應該去做。

〈喪屍女兒〉是一部喜劇電影，但喪屍的出現也相當真實。您認為〈喪屍女兒〉與其他喪屍片的區別在哪裡？

能訓練喪屍。似乎沒有電影能訓練喪屍。發現喪屍擁有部分記憶的父親的父愛也很驚人。在原作中，爸爸的職業是翻譯，但變成了飼養員，出現了一個能夠理解動物也像人一樣有情感和記憶的角色，看到變成喪屍的女兒的可能性，這是喪屍片中最特別的地方。喪屍片事實上在美國出現得很多，喪屍總是傷害人類的存在。但是〈喪屍女兒〉讓我們思考為什麼我們會把這視為恐怖，是否真的只有惡的一面。

與感性導演的合作是繼〈運氣不佳的日子〉後的第二次。感性導演選擇了喜劇這個意外的選擇。當您第一次收到提議時，感覺如何？

感性導演是"皮感性"。 （笑）他拍攝類型片的技術非常好。〈人質〉也非常緊張。因此，〈喪屍女兒〉雖然是喜劇，但我期待他會如何處理喪屍，以及緊張感和緊湊感。此外，因為在恐怖中加入了喜劇，所以似乎仍然保持著類型的特性。而且，導演平時說話很有趣。看來他本來就有喜劇感。因此在〈喪屍女兒〉的現場，似乎只編輯了自然的部分來呈現出來。

那麼最終編輯的內容中，〈喪屍女兒〉拍攝現場出現了更多有趣的情況嗎？

演員們的需求不斷冒出來。（笑）但是，（做的時候）就會與作品無關。這種調整是導演做得很好。夜順首次出現的視頻通話場景是導演拿著手機拍的。但是手勢是即興的，卻一定要保留。事實上，調侃京浩的正配是最有趣的。“托爾？你是說瘋了？”我沒想到會出現在電影裡。從遠處拍攝，原本只是為了我們自己好玩，但卻被用上了，讓我驚訝不已。

趙正石在訪談中說：“貞恩姐姐是天才。如果導演不喊停，她會一直即興。”現場真的不斷即興嗎？

真的在恐怖的時候，導演的"停"不會響。到底要到哪裡去呢。但是如果我放棄的話，感覺就像是輸了。因此我會堅持到導演的"停"響起。並不是因為我能夠進行豐富的即興，而是因為在正石面前，直到"停"響起，我都必須保持。正石似乎對此持肯定態度，天才是他自己。正石在認真中展現出來的喜劇感非常好。例如，與女兒一起模仿喪屍，總會給人"這樣的人會這樣做"的感覺。真的讓人信服。

電影中夜順唱著"我最棒"（2NE1的歌曲）跳舞的場景也不能錯過。拍攝那個場景時，您感覺如何？

在電影中被大量剪輯了。在拍攝時，實際上70多歲的媽媽們也都跳了一段舞。大家聚在一起跳舞。感覺到一起在跳年輕的舞蹈，讓我很高興。她們非常享受，但因為時間關係，沒能出現太多，讓我感到遺憾。

舞蹈是提前練習的嗎？

和老師在一個半月前開始練習，現場也有老師指導。而且當我沒有想到會出現喜劇的場景時，加入這樣的舞蹈，肯定是導演的選擇非常出色。而且這與遊樂園的場景相互交織。事實上，最初我還錄製了"我最棒"的版本。

孫女秀雅與奶奶夜順的化學反應是〈喪屍女兒〉的一大笑點。您與飾演孫女秀雅的崔裕莉的默契如何？

裕莉是一位非常獨特的演員。在休息時間，她會觀察樹枝上的昆蟲。她文學氣息濃厚，會讀小說，還會寫作。她似乎擁有與同齡人不同的感性。她有點藝術家的氣質。而且，她對現場的每一位工作人員都表達感謝之情，做得非常好。不能因為她是十幾歲就小看她。因此我不得不對她產生尊重。她有著非常獨特的特質，讓人無法隨意對待。而且，我覺得她是一位非常謙虛的演員。事實上，正是因為裕莉的反應讓我的演技得以發揮，我們的化學反應也非常好。雖然我們的電影講述的是"變成喪屍的女兒"，但我覺得這其中也融入了我們這一代對十幾歲的看法。

〈喪屍女兒〉的隱藏角色，愛用的演技也不能忽視。與奶酪虎斑貓的演技如何呢？

看著愛用的眼睛，感覺她似乎知道一些事情。因此她的演技非常本能。所以我也希望能這樣演。因為我也養了狗20年，所以老實說，有時候與動物演戲更好。（笑）

李貞恩演員真的演過各種方言。這次的夜順使用全羅道方言。您曾說過不僅研究方言的差異，還研究年齡層的語氣。這次夜順的方言您是如何接近的呢？

在錄音方言時，我見了五位老師。以前我不會這樣說，覺得有點尷尬，但我努力了很多。提供方言錄音的那些人基本上都是演技非常好的人，所以我請他們錄製符合情境的即興。幸運的是，喜劇的命中率似乎很好。

您曾說過，理解心靈比演技的技術性技巧更重要。在〈計程車司機〉時，您去光州學習方言，感受到首先理解他們的心靈很重要，並說過"要了解人活著的道理"，您為什麼這麼認為呢？

我認為方言是讓人感受到真實感的最基本要素，因此即使我努力練習，有時也無法達到。但是現在對於無法達到的地方，我有些寬容了，但在當時我會想"為什麼這樣做卻沒有光彩？我想更像那個地方的人"。但我覺得那是過於苛求的想法。因為即使是住在地方的朋友們，也會非常努力地說首爾話，但一旦情緒上升，就會立刻說出家鄉話，這是無法隱藏的。但是我覺得應該更重視努力和學習情感的過程。以前我過於執著於結果，讓自己感到痛苦。但如果我過於執著於結果，沒有人會想去嘗試。因此如果能分享過程中的快樂，作為演員就能有更多的嘗試。因此我正在尋找減少疲憊的方法。

您之前提到過，因為練習方言而感到尷尬，您過去為什麼會有這種感覺呢？

因為我覺得這像是在炫耀。為什麼，"演技都是這樣做的，我是不是太明顯了"。可是想想看，很多演員都需要誠實地說出自己做過的事情。"我做了這麼多，因此得到了這樣的結果，但這並不容易"，這樣說是對的。外面看到結果的人，會認為（某些結果）是非常簡單地獲得的，認為那是某種天賦，但我見過的任何演員都不是憑天賦走到那裡的。因此我現在也想說我努力了很多。最近我非常喜歡的演員李炳憲在〈魷魚遊戲〉時的訪談中，我看到他用英語接受訪談，能看出他花了多少時間。幾年前的訪談和今年的訪談在詞彙選擇和語序上都完全不同。練習語言的人們的努力真的值得讚揚，這種想法比任何時候都更強烈。

如您所說，李貞恩演員長期養流浪狗的經驗對於形成〈喪屍女兒〉的情感有很大幫助。您在記者見面會上提到過，您看著在垃圾場長大的流浪狗的變化過程。

之前養的狗都很乖。但是今年去世的19歲"白狗"每天都在惹麻煩。我在〈眼花繚亂〉的時候，牠咬了我的眼睛，還做了手術。狗的變化過程絕對不會快。即使用打也不行。打了反而會更叛逆。因此要進行訓練。"這樣的代碼不會傷害你"。但是狗要理解這一點花了太長時間。幾乎到15歲才清醒過來。但是現在牠成為了我最難以忘懷的狗。這樣我似乎學會了很多耐心。養寵物的人都會這樣說。"如果不能共生，就不能養"。但是讓一個生命體朝著我們能夠共同生活的方向發展，這也是〈喪屍女兒〉的故事。這樣的努力雖然看起來可笑，但事實上生活需要更多的耐心和忍耐。我認為育兒也是如此。作為閒聊，這次我的後輩作為畫家出版了《道峰的畫》，在我家狗的葬禮的第二天，收到了推薦詞的請求。但是推薦詞就這樣寫出來了。您知道《叮叮的冒險》中出現的米露嗎？牠太像我們的狗了，所以我一直在購物車裡放了幾十萬韓元的米露相關商品。因為太想見牠了。

事實上，〈喪屍女兒〉中的夜順可以說是經歷了很多磨難。電影中並沒有詳細描繪夜順的情感或故事。作為演員，您可能希望能夠表達更多的情感。

默默地看著兒子正煥，這似乎就是那個點。夜順看似只有快樂，但事實上背後有著非常大的痛苦。但是在所有作品中，我似乎無法將我所找到的全部都表達出來。需要有強弱的調整，如果我在某些場景中過於情感化，可能會縮小正煥的父愛，因此我在想，是否真的好讓夜順的情感表現得這麼多。如果能給我一個衍生作品的機會，我想講述在這裡無法表達的故事。看到七曲媽媽們創作饒舌的視頻真的幫了我很多。這讓我非常震驚。七曲的媽媽在饒舌時，她自己創作的歌詞的第一句是"失去兒子"，我覺得悲傷就是這樣的。生活中有幾個非常尖銳的片段。因此我覺得不必過於貪心，作為一個角色保持開放的想像空間是好的。

正如您剛才所說，您提到七曲饒舌奶奶的參考視頻對於塑造夜順角色的幫助很大。您在平時演戲時也會尋找根據嗎？

我有點病態地懷疑。事實上，演技是相信（believing），但我還不是成熟的演員，總是會有懷疑。因此我會想"我肯定還有一些可以再找的東西，怎麼才能讓這些東西融入我的身體呢"。所以這些參考就像一根救命繩。我努力去攀爬，似乎能到達某個地方。我認為導演和監製的這些指導是非常重要的部分。

聽起來您似乎是完美主義者呢。（笑）

我不是完美主義者，但我有想要達到的想法。在日常生活中，我是一個像十幾歲一樣調皮的50多歲的人。每天都被媽媽打。媽媽說"求你了，穿好衣服出門。每天都穿運動服，別人會怎麼想呢？"

看電影時，自然會引發"如果我的家人變成喪屍，我會怎麼做"的問題。李貞恩演員，您真的會怎麼做呢？如果我的親人變成喪屍。

我也會照顧他們。而且，事實上我也在照顧年邁的父母，他們的記憶已經大幅退化。因此在看到每天的變化時，我也會感受到。即使不是變成喪屍的過程，當我的父母表現出不像父母的行為時，我每天都在思考如何接受這種變化。

從去年〈白天與夜晚不同的她〉到〈在無人森林中〉、〈燈具店〉以及〈比天堂更美麗〉，最近您活動得非常活躍。您是否因為連續的作品活動而感到疲憊呢？

在體力方面可能會感到疲憊，但心理上並沒有崩潰。但是通常人們會說"作品來的時候多做"。但是，我越來越覺得不需要跟隨標準，我應該選擇能讓我享受並有趣的作品。金惠子老師也常常說，不要做得太重疊，作品也要多看看。因此我想對自己說，要有信心，隨意選擇。

韓國電影的危機論一直是熱議話題。如果您對今年夏天即將觀看〈喪屍女兒〉的觀眾有什麼話想說呢？

事實上，坦白說，我對於某部電影能否奇蹟般地使韓國電影復甦感到不安。但是，當我小時候看過〈彭基〉（1974）這部電影。通過小狗拯救孩子的故事，讓所有人心連心的經歷成為我童年時期的巨大動力。希望〈喪屍女兒〉也能成為這樣的作品，不僅是我們的作品，還有與我們競爭的作品，能讓所有家庭一起來電影院度過夏季假期的作品。