30歲的釜山國際電影節，這部電影一定要看！期待的10部作品

文化策劃者哈奇

今年迎來第30屆的釜山國際電影節即將開幕。隨著時間的推移，電影節所承載的分量也有所不同，但今年特別是公開了歷史上最強的嘉賓陣容，讓影迷們對電影節的破產感到擔憂，這是一個溫暖的消息。筆者也在邀請名單中發現了扎法爾·帕納希、肖恩·貝克等世界電影界的重要名字，心中充滿了喜悅、興奮、歡欣和祝福，但一方面也感到不安。從9月5日開始，包括開幕和閉幕作的部分預售，9日將開放一般預售，今年也必須如往年一樣參加“搶票戰”。在秒針交替中，票務的喜怒哀樂交錯，提前準備以便遇到想看的作品是必須的。因此，今天整理了國內進口商已經確定進口的主要作品，列出了10部不容錯過的期待作。雖然進口已確定，但並不保證上映。因此，影迷們，請用快速的手和敏銳的眼睛在釜山的預售大戰中贏得勝利！

〈這只是一次意外〉 by 扎法爾·帕納希

如果要說TMI，筆者最喜愛的導演是扎法爾·帕納希。第30屆釜山國際電影節選擇帕納希導演為“今年的亞洲電影人獎”得主，正式確認了他的來韓，新的作品〈這只是一次意外〉(2025)也將在電影節上公開。電影講述了德黑蘭的修車工巴希德偶然遇到過去折磨他的監獄看守的故事，描繪了面對不確定的真相和道德混亂的人性。帕納希今年憑此作品獲得了坎城電影節金棕櫚獎，成為首位獲得世界三大電影節最高獎的亞洲導演。由綠芽媒體進口發行，確定於10月1日上映。

〈國寶〉 by 李相日

李相日導演和演員吉澤亮也將帶著電影〈國寶〉(2025)來到釜山。這部電影改編自吉田修一的同名小說，講述了一名來自不適合歌舞伎的黑道家庭的少年菊雄（吉澤亮）為了成為歌舞伎而奉獻一生，最終成為“國寶”的50年歷程。儘管放映時間長達3小時，但這部電影的票房收入突破了100億日元（約942億韓元），成為日本真人電影22年來的第二高票房。身為在日韓國人的李相日導演表示，他希望通過女形（專門演出歌舞伎女性角色的演員）來質疑自我認同和人類存在的本質。由媒體城進口，下一娛樂世界（NEW）發行，預計於今年下半年上映。

〈媽媽的時間〉 by 尚-皮埃爾·達爾登、呂克·達爾登

達爾登兄弟的新作〈媽媽的時間〉(2025)是一部記錄五名在保護中心共同生活的青少年單親媽媽的作品。這些年輕的媽媽們背負著各自的故事和煩惱，儘管在社會和制度中遭遇困難，仍然以各自的方式奮鬥，努力改變自己的生活，與孩子一起創造更美好的未來。這部作品獲得了第78屆坎城電影節劇本獎，將通過達爾登兄弟的堅實夥伴電影公司進入國內市場。

〈父母兄弟姐妹〉 by 吉姆·賈木許

自〈死者不會死〉(2019)以來，吉姆·賈木許時隔六年回歸，帶來新作〈父母兄弟姐妹〉(2025)。目前正在舉行的第82屆威尼斯國際電影節上，該片將作為世界首映公開，雖然詳細信息難以獲得，但僅憑“吉姆·賈木許”這四個字就足以激發電影的好奇心。電影以美國東北部、愛爾蘭都柏林和法國巴黎為背景，通過三個短篇故事展現父母與成年子女之間的緊張與衝突。導演將如何重新詮釋家庭間的衝突與和解這一古老主題呢？亞當·德賴佛和凱特·布蘭琪的參與更是加倍了期待感。國內由電影公司安達美羅確定進口，預計於今年下半年上映，並被邀請參加第82屆威尼斯國際電影節競賽單元。

〈旅行與日常〉 by 宮嶋翔

在第78屆洛迦諾國際電影節上，宮嶋翔憑藉〈旅行與日常〉(2025)獲得最高獎金豹獎，而內奧·索拉則憑藉短片〈非常直的脖子〉獲得最佳短片獎，這讓人不得不承認日本電影的存在感正在上升。與先前在坎城競賽單元中受邀的早川千恵一起，宮嶋翔再次證明了日本電影特有的細膩敘事和感性導演的力量，〈旅行與日常〉將來到釜山。電影以夏季和冬季兩個季節為背景，展現不同的故事。夏季，一位出發旅行的女孩和一位回到母親故鄉的男孩在海灘上偶然相遇；冬季，陷入低潮的編劇李（沈恩京）在山中的旅館中與主人本佐相遇，描繪了情感的變化。由Etnine Film進口，預計於今年12月上映。

〈盧米埃〉 by 早川千恵

在前作〈計劃75〉(2022)中想像近未來日本的老年社會的早川千恵，這次的新作〈盧米埃〉則回憶起1980年代的東京。11歲的女孩鈴木優衣對死亡充滿好奇，試圖想像葬禮或與靈魂對話。對於有癌症父親的她來說，死亡是生活的一部分，成為好奇和觀察的對象。這部電影被評價為一部令人印象深刻的成長劇，明亮地證明了早川千恵作為導演的飛躍，並在坎城電影節上獲得金攝影機獎後進入競賽單元。導演早川千恵和製片人水野英子將親自前往釜山參加與觀眾的對話。由Ode進口，期待在國內上映。

〈大師心智〉 by 凱莉·萊卡特

與肖恩·貝克一起，當前美國獨立電影界最受矚目的凱莉·萊卡特導演的新作〈大師心智〉(2025)也將來到釜山。電影以1970年代的麻薩諸塞州郊區為背景，講述了一名笨拙的小偷詹姆斯·穆尼（喬希·奧康納）在越南戰爭和女權運動的背景下策劃藝術品盜竊事件。這部電影細緻地觀察了犯罪後家庭和日常生活的崩潰，諷刺了典型的男性氣質，探索失敗的家長的情感風景，尚未確定國內的進口商，這也是本次電影節必看的理由。

〈水的年代記〉 by 克里斯汀·斯圖爾特

克里斯汀·斯圖爾特的長篇處女作〈水的年代記〉(2025)是她作為演員和導演的心血之作。克里斯汀曾通過短片導演作品和音樂視頻展示過實驗性的視覺語言，這次的長篇作品則以詩意和抽象的蒙太奇及非線性敘事，探討性虐待、暴力、成癮以及在水中重獲自我的救贖感。電影改編自美國女作家莉迪亞·尤克納維奇的自傳散文〈水的年代記〉，由艾瑪·普茲飾演尤克納維奇。斯圖爾特在閱讀原作的前40頁後，便確信“必須讓這部作品展示於世”，並直接聯繫作者購買了電影版權。該電影受邀參加第78屆坎城電影節“值得關注的目光”單元，獲得好評，並將在第30屆釜山國際電影節的世界電影單元中首次放映，國內由潘電影公司進口發行，預計於2026年上映。

〈感性價值〉 by 乔阿基姆·特里尔

描繪父女之間緊張及其解決的〈感性價值〉，通過一位已過巔峰的電影導演父親和成長為舞台劇演員的女兒的關係，重新詮釋了家庭劇這一古老主題。憑藉〈愛的時候每個人都會變得最糟〉(2021)獲得坎城電影節最佳女主角獎的蕾娜特·雷因維貝再次以女兒諾拉的角色參與特里爾的電影。這部電影以深刻的結構和克制的導演風格獲得坎城電影節評審團獎，並受到好評，由綠芽媒體進口。

〈秘密特工〉 by 克萊貝爾·門頓薩·菲柳

在1970年代巴西軍事獨裁時期，隨著體制的恐懼和壓迫侵蝕社會，工科教授阿爾曼多（阿格納·莫拉）失去了工作，失去了摯愛的人。他流落到躲避國家鎮壓的少數群體的臨時藏身處，留在那裡的小社區的聲音被錄音帶記錄下來，跨越半個世紀傳遞給2020年生活的學生們。過去與現在的對話，政治史與個人的交織，空間與身份的交錯，讓人想起最近在國內上映的〈我仍然在這裡〉(2024)。這是當代最重要的南美電影導演之一，巴西的克萊貝爾·門頓薩·菲柳的新作，在第78屆坎城電影節上獲得了包括最佳導演獎和最佳男主角獎在內的四個獎項。由燦爛進口。