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“永遠不會結束的傳奇”… 故黛安·基頓(Diane Keaton)向好萊塢的最後告別

去年10月去世的黛安·基頓(Diane Keaton)受到悼念潮流… 瑞秋·麥亞當斯(Rachel McAdams)淚流滿面致敬 從《安妮·霍爾》(Annie Hall)到《教父》(The Godfather)50年的電影人生回顧… “啟發所有女演員的獨特存在” 回顧幕後隱藏的母性與人性… “銀色與金色閃耀的生活,將永遠成為朋友”

好萊塢歷史上最具創意和受人喜愛的演員,黛安·基頓(Diane Keaton)在她離世後首次迎來的奧斯卡頒獎典禮上進入永恆的安息。15日(當地時間)在美國洛杉磯的杜比劇院舉行的第98屆奧斯卡頒獎典禮上,特別安排了一段悼念已故的黛安·基頓的時間,她於去年10月享年79歲去世。

2026年3月15日,加州好萊塢的杜比劇院舉行的第98屆奧斯卡頒獎典禮上,美國演員瑞秋·麥亞當斯(Rachel McAdams)在舞台上的悼念環節中發表演講。(Photo by Patrick T. Fallon / AFP)
2026年3月15日,加州好萊塢的杜比劇院舉行的第98屆奧斯卡頒獎典禮上,美國演員瑞秋·麥亞當斯(Rachel McAdams)在舞台上的悼念環節中發表演講。(Photo by Patrick T. Fallon / AFP)

◆ 瑞秋·麥亞當斯的致敬… “曾經戴過無數帽子的好萊塢傳奇”

在電影《我們可以相愛嗎?(The Family Stone, 2005)》中飾演基頓女兒的演員瑞秋·麥亞當斯作為悼念者(Presenter)登上舞台。麥亞當斯表示:“黛安·基頓是一位在比喻和現實中都戴過無數帽子的人”,回顧了她的多才多藝和獨特風格。接著她強調:“我們這一代的任何女演員都沒有不受到她絕對獨創性的啟發”,並強調了故人留下的巨大遺產。

◆ 從《安妮·霍爾》到《教父》… 鑲嵌在銀幕上的50年歷史

黛安·基頓於1977年憑藉伍迪·艾倫(Woody Allen)導演的《安妮·霍爾(Annie Hall)》獲得奧斯卡最佳女主角,成為全球明星。她在電影中的中性時尚至今仍被稱為“安妮·霍爾造型”,成為文化現象。她通過《教父》三部曲、《紅色》(Reds)、《新娘的父親》(Father of the Bride)、《離婚俱樂部》(The First Wives Club)、《愛時必須捨棄的珍貴事物》(Something's Gotta Give)等眾多傑作展現了跨越喜劇和正劇的天才演技範疇。

2026年3月1日星期日,在洛杉磯的神廟音樂廳和博覽會大廳舉行的第32屆年度演員獎頒獎典禮上,悼念已故的黛安·基頓的時刻。 (AP Photo/Chris Pizzello)
2026年3月1日星期日,在洛杉磯的神廟音樂廳和博覽會大廳舉行的第32屆年度演員獎頒獎典禮上,悼念已故的黛安·基頓的時刻。 (AP Photo/Chris Pizzello)

◆ 銀幕之外的黛安·基頓… 藝術家和奉獻的母親

麥亞當斯表示,作為演員、藝術家、作家和活動家的黛安·基頓最珍視的角色是“兩個孩子的母親”。基頓平時徹底保護私生活,甚至在生病時也不告知他人,靜靜地離開了這個世界,給許多人帶來了巨大的震驚。麥亞當斯引用了基頓在拍攝現場經常唱的女童子軍歌曲的歌詞,作為告別致辭:“交新朋友,但珍惜舊朋友。一個是銀色的,一個是金色的。就像環沒有結束一樣,你將是我們永遠的朋友。”

◆ 銀色與金色閃耀的生活… 奧斯卡歷史將記住的名字

頒獎典禮上,滿場的同行電影人以熱烈的掌聲送別她的最後旅程。黛安·基頓留下了兩個孩子杜克(Duke)和德克斯特(Dexter)作為遺族,她留下的50年電影作品將在好萊塢歷史上被記錄為“永不結束的傳奇”。

2026年3月15日,在美國加州洛杉磯好萊塢舉行的第98屆奧斯卡頒獎典禮上,進行‘悼念(In Memoriam)’環節時,故黛安·基頓的照片在屏幕上顯示,瑞秋·麥亞當斯正在發表演講。REUTERS/Mike Blake
2026年3月15日,在美國加州洛杉磯好萊塢舉行的第98屆奧斯卡頒獎典禮上,進行‘悼念(In Memoriam)’環節時,故黛安·基頓的照片在屏幕上顯示,瑞秋·麥亞當斯正在發表演講。REUTERS/Mike Blake

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电影人

【專訪】跨性別女性,以1%的可能性夢想改變的人們——《艾迪與愛麗絲:Take》金一蘭導演 ②
新闻
2026/10/29

【專訪】跨性別女性,以1%的可能性夢想改變的人們——《艾迪與愛麗絲:Take》金一蘭導演 ②

※ 《艾迪與愛麗絲:Take》金一蘭導演專訪,接續上一篇文章. ​ 片名中的「艾迪與愛麗絲」讓人感覺,鏡頭貼近兩人、比較她們的選擇,也產生了某種效果. 我看見電影有許多地方刻意將兩人如同拓印般並置觀察. ​ 艾迪與愛麗絲的敘事在中段交錯. 我覺得那就像鉸鏈,對折起來幾乎一模一樣. 比如,愛麗絲夜裡經過梨泰院回家的路程,與艾迪白天橫越梨泰院步行的畫面,構圖幾乎相同. 我認為,根據我們如何將兩人安排在畫框之中、鏡頭之前,就會創造出一個讓觀眾得以進入的空間. 愛麗絲替艾迪打光. 一開始觀眾不知道愛麗絲正在拍的電影是在講艾迪的故事,後來才明白. 我希望這個場景出現時,觀眾感受到的不是單純比較兩人的人生,而是她們彼此補足、互相支持. ​ 電影大多跟隨兩人日常生活的空間,但大眾澡堂的場景有所不同,那是相當戲劇化的空間. 女湯對她們來說是「如果沒有拍這部電影就進不來」的陌生場所.

【專訪】跨性別女性,以1%的可能性夢想改變的人們——《Edhi Alice:Take》金逸蘭導演①
新闻
2026/10/29

【專訪】跨性別女性,以1%的可能性夢想改變的人們——《Edhi Alice:Take》金逸蘭導演①

女澡堂. 對大多數女性來說,或許是熟悉而平常的空間. 攝影機架設完成、燈光亮起,拍攝便開始了. 一名女子走進浴池,臉上流下不知是汗水還是淚水的水滴. 我們所看到的景象,是熟悉之中浮現的「陌生情感」. 這場宛如電影的女澡堂戲,是紀錄片〈Edhi Alice:Take〉中的一個鏡頭. 身兼燈光指導與跨性別女性的艾麗絲,為拍攝另一位跨性別女性艾迪進行場景設定. 拍攝現場也能看見這部紀錄片的導演. 她是金逸蘭導演,曾執導追查龍山開發慘案真相的〈兩扇門〉(2012),以及聚焦慘案後倖存者創傷的〈共同正犯〉(2018). 〈Edhi Alice:Take〉是金逸蘭導演睽違8年推出的新作;她透過鏡頭關注社會弱勢,為觀眾打開共感的入口. ​ 如果說前作從社會忽略的「事件」出發,持續追問社會價值,〈Edhi Alice:Take〉則將宏大的論述拆解,以貼近跨性別女性生活的方式,拉近彼此距離,開啟對話.

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