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從新銳之星一路站上全球舞台的鄭好娟，從超模轉戰戲劇，憑〈魷魚遊戲〉打響演員身分，如今又將以〈HOPE〉迎來大銀幕初登場. 這部片是接連推出〈追擊者〉、〈黃海〉、〈哭聲〉等話題之作的導演羅泓軫新作，陣容也十分堅強，包括黃政民、趙寅成、麥可·法斯賓德、艾莉西亞·維坎德等重量級演員. 鄭好娟在〈HOPE〉中也再次展現強烈存在感. 作為一位正在上升並已具全球知名度的演員，鄭好娟在〈HOPE〉中飾演虎浦港的巡警成愛. 她首度出場便展現不尋常的氣場；與地方長者閒聊時，又會流露孩童般的閃亮眼神，完整融入電影的視覺風格. 7月8日，記者在首爾某處與鄭好娟面談.

「所有悲劇都起始於視角（Perspective）. 」這是羅宏鎮導演在 〈霍普〉 的導演筆記中寫下的一句話. 定檔於7月15日上映、並入圍第79屆坎城影展競賽單元的羅宏鎮新片 〈霍普〉 即將與觀眾見面. 故事從一個小鎮裡看似瑣碎的惡行出發，逐步擴張為宇宙級的悲劇；片中也清楚延續了羅宏鎮多年來對人性與信仰的提問. 不過，儘管羅導的提問依舊具深度，實際上 〈霍普〉 是一部非常注重娛樂性的作品. 影片如同大型遊樂設施般，並不以冗長的鋪陳或溫情角色說明為主，而是把觀眾直接綁上巨型過山車、一路推進.

《賭俠》系列的最終章〈《賭俠：貝利澤布之歌》〉，是一部犯罪電影。曾靠線上賭場把世界都攬入手中的張泰英（卞耀漢），以及奪走他一切的同名摯友朴泰英（盧在源），將在全球賭博版圖中再度相逢，展開復仇的一局。 許英燮原作漫畫《賭俠》系列的最終篇、同名電影〈《賭俠：貝利澤布之歌》〉，將在即將到來的中秋節檔期上映，9月上映已確定，並公開搶先海報與競爭版預告片。從公開的海報與預告片中可以看到，在延續既有《賭俠》系列的原創性之餘，也讓人看見這部電影為深入、無限延伸的撲克世界所做的準備已就緒，成品質感格外亮眼。 在搶先海報中，能確認同名卻各自踏上不同命運的張泰英（卞耀漢）與朴泰英

2002年出生的崔賢旭，在《〈最後一排的少年〉》中與1962年出生的崔岷植同台對戲，氣勢絲毫不退。 ​ 崔賢旭擺脫了青春朝氣的形象，呈現出難以窺探內心、冷峻且耐人尋味的面貌。與他在前作中爆發出的原始能量不同，這次他壓抑情緒起伏，僅以細微的眼神變化和克制的肢體動作來提升張力。 ​ 6月26日全球上線的 Netflix 原創影集 〈最後一排的少年〉 描寫一位失敗作家兼韓國語文學系教授「許文五」（崔岷植 飾）被坐在教室最後一排的工科生「李康」（崔賢旭 飾）天才般的文字吸引，進而產生執著並引發的故事。崔賢旭飾演的李康，反過來觀察並撼動那個戴著知識分子面具的醜陋人物；即使與崔岷植一對一對戲，也不落下風。

引發災禍的舌頭分量，從《老男孩》到《最末排少年》 由演員崔岷植擔綱主演的 Netflix 原創影集 《最末排少年》，再度喚起韓國電影史上堪稱里程碑的作品 《老男孩》 所留下的強烈餘韻. 曾因一句不經意脫口而出的話失去舌頭的男人，這回在新作中又再度因再次失去控制的語言，成為中年知識分子一路把人生逼到徹底毀滅. 崔岷植在貫穿兩部作品的核心主題上，點出的是以口中所造之罪——也就是 《業報》. 他曾說當觀眾用一句俐落評語感嘆「就算舌頭被砍掉，仍繼續把話講錯，於是把人生毀了」，他當下忍不住嗤笑；而這一次，他深入聚焦這部作品所籠罩的悲劇宿命枷鎖.

8月12日（週三）全國戲院確定上映的同時公開的 〈OK. 夫人2〉 啟動海報，短暫告別以平凡生活經營起司油條（串炸油條）美食店老闆的日常後，假期中捲入郵輪綁架事件的傳奇特工「美英」由嚴正化以壓倒性的眼神牢牢佔據海報正中央. 其身旁，身為「美英」丈夫「錫煥」的朴成雄以帶點幽默卻又存在感十足的演出展現眼前一切；而過去在「美英」身邊並肩的同事「哲承」一角，李相允以沉穩的魅力氣場留下深刻印象. 此外，飾演在豪華郵輪結婚典禮上主角般完成人生翻轉的「賢民」的裴正南，以及為了守住郵輪而把性命押上的東方維納斯號代表「善雅」一角的朴真珠，為整體增添更逗趣的張力.

談脫北者的電影不少，但《哈娜韓國》偏偏走出一條少見的路. 觀影時畫面有種北歐影像的冷靜質感，銀幕上卻是金旻河與首爾，談的主題是脫北者. 將於7月8日上映的《哈娜韓國》由丹麥導演弗雷德里克·舒爾貝爾執導，聚焦脫北女性的生活與情緒. 電影以靜態的美術調度、克制的情緒線與獨特的合成器音樂為主調，完全不同於典型以「脫北者」為題材的作品. 導演處理脫北者敘事時，沒有把它當作刺激的奇觀來消費，也沒有以憐憫或同情的視角把脫北女性異化. 電影既不強調她們的堅忍，也不詳述逃離過程，亦不對分裂的悲劇做過度渲染，更不把南韓這片自由之地理想化.

※《影子孩子》劉恩貞導演專訪延續自 第一部. 我覺得《影子孩子》和導演前作《夜之門開啟》在不少層面彼此呼應，不論是以幽暗色調呈現死亡世界，或是在其中仍保有對存在的肯定；導演心中所持的影像與意象，似乎在兩部作品間有共通之處. 我把死亡世界視為一種閉上眼睛的世界，是夢的世界，也可能像宇宙一樣. 我想我受到各種創作的影響. 「眼皮那一頭的世界」這個說法出自《蟲師》（漆原友紀）的漫畫，描述閉上眼後轉入某種非實感的場景. 還有一部由以《寄生獸》聞名的作家岩明均所作的漫畫，名為《七夕之國》，裡面也有描繪我想像中未知存在的畫面. 這些設定對我很有觸動.

這是一種讓幕末與現代時代劇拍攝現場連結在一起的結構. 前者是明治維新前夕，幕府走向衰退的時代；後者則是經歷70到80年代時代劇的鼎盛期之後，製作變得困難的時期. 把那兩段時期重疊在一起，讓我覺得很有趣. ​ 這部電影的「現在」設定在2007年. 當下時代劇幾乎已經消失了，而那時候則是TV時代劇已經把武士劇擠到邊緣，只剩一兩部還在製作的時期. TV上也常說「時代劇就要消失了」這樣的話. 以農夫的角度來看，務農也因政府政策等變化而進入艱難時期. 人們會說「就這樣下去，我們大家只會變成只吃麵包而已」. 電影也一樣. 數位轉型、進入OTT時代後，該消失的東西都清楚地看得到. 可既然會消失，那就現在在這裡就此停止嗎.

即使再看一次，仍覺驚人. 〈停機不能. 〉（2017）所說的就是這樣的票房案例. 這部電影用300萬日圓（約2850萬台幣）這樣偏低的製作預算，由工作坊作品起家，從2個放映廳開始上映. 最終卻拿下高達30億日圓（約284億台幣）的票房收益，重新寫下日本電影史. 上田信一郎（導演本人）也在自己執導的《カメン（Kamen）》續作中沒能打破前作紀錄. 那就是超越常規的紀錄. ​ 然而，紀錄不是應該被打破才存在嗎. 《カメン》的神話在那之後過了8年，於京都的時代劇拍攝片場實現.