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羅洪振導演的回歸，震撼坎城的 《Hope》羅洪振導演的最新作品 《Hope》 於第79屆坎城國際影展競賽單元揭開面紗，正引領全球影評圈的讚嘆. 繼 《追擊者》、《黃海》、《哭聲》 之後，羅洪振導演把自己所有的長篇執導作品搬上坎城舞台；而這部作品同樣展現其一貫的類型變奏. 能在動作、驚悚與喜劇之間自由穿梭，帶來被最大化的緊張感，因此被評為「完美滿足」全球影視圈高度期待. 主要外媒的極讚接力：「史上最佳動作電影」海外重量級媒體的反應引爆. 英國日報《The Guardian》在5分滿分中給出4分，並稱讚「瘋狂的外星人戰鬥提供了頂級的娛樂性，將把『K熱潮』推得更猛烈」.

所有人都在等著. 〈Michael〉於 5 月 13 日上映後立刻登上週末票房冠軍，並迅速預告將衝破百萬觀眾. 邁可爾·傑克森（Japha·Jackson）在年紀尚小時，作為「傑克森五人組（Jackson 5）」的么弟一出道便以音樂天分與明星氣質備受矚目、一路成為巨星. 然而，他在與父親的衝突、對家庭的責任感，以及自身的音樂身分之間，深陷苦惱. 電影 〈Michael〉不僅描繪他一路成長為世界級巨星之前，艱辛的獨立成長過程，同時也透過我們耳熟能詳的經典曲目——《I Want You Back》、《Thriller》、《Billie Jean》、《Bad》等——把我們瞬間帶回到 1980 年代.

以優雅方式重整痛苦記憶、卡爾拉・西蒙導演的最新作品 〈Romería〉公開8款連結現實與夢境交會處的媒體宣傳照，備受關注. 〈Romería〉講述：年幼時失去父母的18歲瑪麗娜，透過母親的日記本以及周遭人物的故事，逐一揭開家族被隱藏的祕密. 作為 〈Alcarràs 夏季〉延伸至柏林影展榮獲金熊獎的西班牙導演卡爾拉・西蒙，把自己的真實經驗搬上銀幕. 尤其是以佛朗哥獨裁之後、1980年代自由化時期正值盛放卻同樣刺痛的青春群像作為背景，鋪陳出燦爛而脆弱的生命切面.

▶〈訓練師〉 徐恩善導演的訪談將接續第一部分. 兩人彼此敵對的關係，讓電影不斷產生緊繃感，也成為事件發生的藉口. ​是的. 我覺得彼此都像是握著對方的牽繩. 夏英因為過去而害怕蘇羅；而蘇羅知道夏英的弱點. 與此同時，夏英也有必須負責蘇羅的意識. 這就是互相控制彼此的關係. ​夏英的丈夫與蘇羅、夏英與前女友之間的同性戀暗示等，成為加深姊妹間緊張的裝置，運用了「性張力」. ​我覺得，這個故事最後其實是在談本能. 因為我認為，人們在關係裡會本能地想要被誘惑的慾望. 說到底，那也是一種想在關係中取得主導權的慾望，並且我感覺它也連結到生存本能. 人類也會想利用自己的魅力，把關係往有利於自己的一方拉近.

路還很長. 導演李明世的紀錄片 〈蘭 12. 3〉在去年 5 月 4 日上映後約兩週，累積觀眾便突破 20 萬人次並達到損益兩平. 因此，〈蘭 12. 3〉成為今年上映的韓國電影中繼 〈國王與我〉與 〈殺木之地〉之後，第 3 部達到損益兩平的作品. 2024 年 12 月 3 日夜裡，因總統尹錫悅的突如其來緊急戒嚴令，原本平靜的日常被打碎，而那段民主被迫停止的時間被記錄下來，這樣的成果格外有意義. 就如同 〈蘭 12. 3〉裡出現 5. 18 光州民主化運動的影像一樣，武裝的軍隊意圖癱瘓憲法機關；反對戒嚴、為了守護民主的市民與國會議員則湧向國會. 〈蘭 12.

電影 〈《南伐》〉 宣布李秉憲卡司確定，並加速推進正式前期製作. 〈《南伐》〉 是以朝鮮初期為背景的硬漢式武俠動作片：由九名能力與身分各異的武士，朝向對馬島出發，展開為解救遭倭寇綁架的俘虜而進行的行動. 尤其 〈《南伐》〉 續《內部人們》《南山的部長們》之後，成為李秉憲與綜合內容製作公司 HYBE MEDIA CORP 的第三度合作，因此更受矚目. 前作兩部都在票房與作品性上獲得肯定，因而也更讓人期待這次能再度創造強力的綜效. 在劇中領導武士們的首領「林億」一角，由韓國代表性演員李秉憲出演.

〈《郵報》〉史匹爾伯格的女性主義電影邁克爾·康奈利的警探「哈利·博施」（Harry Bosch）系列中的第一部作品《黑色回音》（Black Echo）裡，哈利·博施一邊活著一邊飽受越戰參戰時所經歷的可怕惡夢折磨. 某天，他遇到了與自己一同在越南服役時，曾與他一起待在「地道老鼠」（Tunnel Rats）部隊的戰友遺體. 因為越共挖了許多地道，所以會把負責進入地道、進行搜索與安裝炸彈等剿滅任務的軍人叫作「地道老鼠」. 由於在地道裡落入陷阱、被捕獸夾夾住，或被刺刀刺中這種事相當常見，這項任務危險到令人難以置信.

第27屆全州國際電影節開幕，以悼念已故安成基鋪開沉穩序章第27屆「全州國際電影節」以「我們永遠不越界」作為口號，華麗拉開序幕. 29日於韓國聲音文化殿堂舉行的開幕式壓軸之作，當然是向韓國影壇巨擘、已故「安成基」致敬. 作為特別功勞獎的代為領獎者登場的兒子「安菲利普」，穿上父親生前20多年來一直穿著的「燕尾服」走上舞台，帶來深刻而沉穩的感動. 他把榮耀獻給那份始終不變的愛著他的人民，並在電影節的開端留下深長餘韻. 超越國境與類型的全球237部電影盛會開幕式主持由演員「申賢俊」與「高元喜」擔綱，以穩健的進行提升了整體節慶的品格. 他們宣布一個超越形式與國界、嶄新的電影世界即將開啟.

巴斯特·基頓明明不笑，那麼我們為什麼看著他卻會笑呢. 在電影裡，運動意象（動作形象）總是被視為好奇心的對象，也是一個永遠不會停止的探索對象. 我們的眼睛在觀看電影時，會自動反應，試圖把畫面構圖中所使用的許多形式要素，調和成一個統一的整體. 若從人體眼睛能同時感知多種要素來看，運動意象的「死亡」，即便說成是電影的「死亡」，也絕非誇張. 於是，無論這部電影擁有多麼高維度的象徵結構與論述體系，它終究還是從運動意象的感覺出發. 透過用符號來再現運動，我們試圖把運動「現代化（使之在當下成形）」. 然而，這種「現代化」總是在一個匱缺（欠缺）的框架裡才會發生. 因為符號的使用，必然預設了：它所映照的對象本身存在某種欠缺.

巴斯特·基頓是眾多「徹底發明出全新電影語言」的偉大藝術家之一. 電影學者大衛・波德威爾在 「電影藝術」 中談到巴斯特・基頓所呈現、由「自由運用」的「空間」所構成的喜劇時說道：「巴斯特・基頓的『體態滑稽』喜劇，讓我們確認安德烈・巴贊的觀察：它正是從『與身邊事物、環境之間的關係』出發. 」如此一來，由法國與美國各自代表性的電影理論家、影評人安德烈・巴贊與大衛・波德威爾一同力贊的巴斯特・基頓，則透過對人類身體與空間的無限運用，展示了電影這種媒介所能呈現的「運動影像」極限. 令人感到有趣的是，就在這種極限的運動影像之中，身兼導演與主演的巴斯特・基頓卻並沒有什麼表情. 面對「為什麼不笑.