Hasta el fracaso suma experiencia: Canon abre ‘Canon Cinema Camp 2026’, una oportunidad para aprender creación audiovisual con profesionales en activo

Canon Korea reunió a 30 participantes del 27 al 31 de julio en el ‘Canon Cinema Camp 2026’, un programa que combinó formación teórica y prácticas de rodaje para producir seis películas bajo la guía de profesionales en activo. Con la idea de "regar las flores" del sector y bajo la consigna de que "hasta el fracaso suma experiencia", en el transcurso de cinco días los asistentes aprendieron todo el ciclo de producción audiovisual y Canon Korea también pudo conocer de primera mano la experiencia real de los usuarios y tomar el pulso al ecosistema audiovisual.

El ‘Canon Cinema Camp 2026’ escogió 30 participantes entre aproximadamente 1.000 solicitantes. Los aspirantes seleccionados con una ratio de 33:1 se reunieron el primer día del campamento, el 31 de julio, en Canonplex, en el distrito de Gangnam de Seúl, para iniciar la formación teórica con profesionales. Tras la bienvenida de Jeong Byung-rim, jefe del área de marketing de Canon Korea, los líderes del campamento, el director de fotografía Chu Kyung-yeop y el director de fotografía Kim Woo-hyung, impartieron sus respectivas clases. Chu Kyung-yeop —que trabajó en 〈Je 8-il-ui Bam〉, 〈Gyeong-a-ui Ddal〉 y 〈Poksseol〉 y dirigió el short film para EOS R6 V 〈Neowa Naeui Phototherapy〉— centró su ponencia en "los principios básicos de la imagen". Kim Woo-hyung —colaborador en títulos como 〈Geuttae Geu Saramdeul〉, 〈Manchu〉, 〈1987〉 y 〈Eojjeolsuga Eopda〉— abordó el proceso de convertir una historia escrita en escenas visuales bajo el lema "¿Cómo se convierte un guion en película?". Después se sumó el director de fotografía Choi Yoon-man —colaborador en títulos como 〈Itaewon Class〉, 〈Naui Ajusshi〉 y 〈Poksak Soksassuda〉— para responder a las preguntas de los participantes y compartir los dilemas prácticos y la experiencia acumulada en los rodajes.

Al día siguiente, el 1 de agosto, el grupo se trasladó a Wonju, en la provincia de Gangwon, para comenzar las prácticas de rodaje. Divididos en seis equipos de cinco personas, los participantes trabajaron sobre la idea de "¿qué es la luz?" y recrearon in situ distintas atmósferas en pantalla. Con luminarias sobre el terreno, ajustaron sobre el terreno escenas con falta de luz y comprobaron directamente cómo cambiaba el resultado de la toma; el equipo docente y el personal profesional compartieron consejos concretos mientras supervisaban el proceso. Las prácticas posteriores tampoco se limitaron a seguir guías teóricas: se dio prioridad al uso directo de equipos. Además de Canon Korea, marcas como Aputure, SmallHD, SmallRig, SANDISK, TERADEK, LG Electronics, H&Y, FUNOMAD, Korea Photo Products (KPP), CL MEDIA, TASCAM, DEITY y BLS aportaron equipos que elevaron la calidad del entorno práctico para los participantes.

En la tercera jornada, los participantes, divididos entonces en dos grupos, crearon vídeos a partir de una pieza musical asignada y compartieron los resultados entre ellos. Revisaron con detalle intención y resultado, y con el equipo docente buscaron vías de mejora: el ejercicio les permitió enfrentarse antes de tiempo a los errores y la confusión habituales en un rodaje. A continuación, actores que aparecerían en las películas se incorporaron al rodaje; los equipos acordaron con ellos el guion general, el concepto, el calendario y los lugares de rodaje y, a partir del cuarto día, cada equipo empezó a filmar su película. En los rodajes con EOS R6 V y EOS C50, Kim Woo-hyung y Choi Yoon-man observaron el proceso y ofrecieron comentarios; los equipos revisaron y aplicaron esos comentarios para perfeccionar las piezas.

El cierre del campamento fue la posproducción: bajo la dirección del colorista Kim Jeong-ho, los asistentes se familiarizaron con programas de corrección de color. Ese taller siguió la dinámica habitual: el director explica primero el resultado deseado y el colorista actúa, de manera que los participantes aprendieron a comunicarse en la fase de posproducción.

Tras la finalización del campamento el 31 de julio, los participantes completaron la posproducción y presentaron sus películas en una proyección celebrada el 7 de agosto en una sala de cine en un lugar no especificado. Aunque se trabajó con el mismo equipamiento, las películas mostraron diferencias en el tratamiento del tema, la composición de plano y la paleta de color, lo que puso de relieve la importancia de adaptar el proceso creativo a la obra. En la proyección, los asistentes vieron sus películas en pantalla de cine y recibieron certificados de finalización; así concluyó el ‘Canon Cinema Camp 2026’.

Canon Korea, que desde 2015 gestiona el programa ‘Canon Masters’ para apoyar la actividad de profesionales coreanos de fotografía y vídeo, seleccionó en 2026 a ocho masters, entre ellos cuatro expertos del ámbito audiovisual —Kim Woo-hyung, Shin Woo-seok, Choi Yoon-man y Hong Jeong-pyo— y puso en marcha el ‘Canon Cinema Camp 2026’ para apoyar a creadores emergentes y aportar nueva energía al sector. Como resumieron varios participantes, el campamento fue "una guía para saber cómo progresar por uno mismo" y, al combinar teoría y prácticas sobre el terreno, ofreció "mucho más de lo que esperaba aprender". Ojalá iniciativas como el ‘Canon Cinema Camp 2026’ se mantengan para potenciar el encuentro entre profesionales en activo y cineastas emergentes en el cine coreano.