“Toy Story”, 30 ans de récit : quel personnage a laissé le souvenir le plus marquant ?

Les jouets ne sont plus seulement ceux d’Andy ou de Bonnie. Trente ans après ses débuts, 〈Toy Story〉 s’est imposé comme le compagnon de plusieurs générations. Avec la sortie, le 17 juin, de 〈Toy Story 5〉, Woody et Buzz — jusque‑là séparés — se retrouvent, tandis que Jessie reprend la tête du groupe, parfois confrontée au poids de cette responsabilité. Fidèle à son habitude d’adapter chaque opus à son époque, la franchise met cette fois en scène des jouets confrontés à la menace d’appareils intelligents de type « lily pad ». Si ce vent de changement compromet parfois la survie des jouets, il offre aussi une nouvelle aventure au trio Woody–Buzz–Jessie, à redécouvrir sur grand écran. À l’approche de la sortie de 〈Toy Story 5〉, les journalistes de Cineplay présentent leurs personnages et scènes préférés. Rappel : la série court de 1995 à aujourd’hui — l’occasion pour chacun de retrouver ses propres souvenirs.

Je t’aime parce que tu es défectueux

〈Toy Story 4〉 Gabby Gabby - Ju Seong-chul

〈Toy Story 4〉 (2019) regorgeait de personnages hauts en couleur. Après les neuf années écoulées entre le troisième et le quatrième opus, on ressentait comme une volonté de rattraper le temps perdu : les souvenirs des épisodes précédents revenaient en nombre. Du jouet artisanal « Forky », qui refuse sa destinée et tente de s’échapper vers la poubelle, au fanfaron cavalier doublé par Keanu Reeves, « Duke Caboom », presque tous les nouveaux venus volaient la scène. Parmi eux, mon personnage préféré sur l’ensemble de la série reste cependant Gabby Gabby, une « défectueuse » — une poupée au mécanisme vocal défaillant — qui a passé soixante ans dans une boutique d’antiquités et qui est obsédée par Woody. La voix originale est assurée par Christina Hendricks, connue pour la série 〈Good Girls〉, et qui présente d’ailleurs une certaine ressemblance avec Gabby Gabby. Née comme jouet défectueux en usine, Gabby Gabby manifeste une possessivité et une obsession terrifiantes à l’égard de Woody. Pour mener son plan, elle utilise son pantin ventriloque, Benson, comme un bras droit afin d’espionner Woody. On peut la considérer comme la suite de Lotso en tant que grand antagoniste de la saga, et même comme le premier grand méchant féminin de la série 〈Toy Story〉 : sa condition — une poupée sortie d’usine avec le mécanisme de voix défectueux — explique sa fixation sur le dispositif vocal de Woody.

Le personnage de Gabby Gabby est censé être une poupée des années 1950, et la poupée qui lui a servi de modèle, « Chatty Cathy », a effectivement été produite à partir de 1959. Elle est la pionnière des poupées parlantes à cordon ; en Corée, elle a connu une certaine popularité, et j’ai moi‑même le souvenir d’y jouer, fasciné et effrayé à la fois par son regard figé. La première poupée qui m’est venue à l’esprit en voyant « Chucky » de la série 〈Child's Play〉 fut précisément Chatty Cathy. Dans 〈Toy Story 4〉, le mélange de rancœur envers sa condition de jouet défectueux et de nostalgie pour un propriétaire humain donne à Gabby Gabby une émotion complexe, tour à tour antipathique et presque pathétique. On peut ressentir de l’empathie pour son cœur déformé par le manque. Dans le film, elle espérait pouvoir finir auprès de la petite‑fille de la propriétaire du magasin, mais sa nature de jouet défectueux — celui qui ne parle pas — l’a toujours tenue à l’écart : ce passé est profondément triste. Contrairement aux autres jouets de la série 〈Toy Story〉, elle semble incapable d’offrir des souvenirs heureux à un ami humain, et cela ajoute une couche de mélancolie à son personnage.

"Ce n’est pas que je vole, c’est une chute avec panache"

Buzz Lightyear - Kim Ji-yeon

Cliché peut‑être, mais il était impossible d’évoquer la franchise 〈Toy Story〉 sans parler de Buzz Lightyear. Visuellement, les Aliens de Pizza Planet et Bullseye sont peut‑être mes préférés, mais la raison pour laquelle Buzz séduit tient exactement au cœur de ce qui rend la franchise si attachante.

Pour moi, Buzz est le meilleur personnage de la série. Pixar réinvente Don Quichotte : là où l’œuvre de Cervantès se clôt sur une prise de conscience tragique, Pixar choisit de faire de la même prise de conscience le point de départ d’une nouvelle aventure. « Et si Don Quichotte, conscient de la réalité, n’avait pas perdu son effronterie ? » Pixar répond à cette question à travers le personnage de Buzz.

Convaincu d’être un ranger spatial, Buzz finit par accepter qu’il n’est qu’un jouet. Dans l’「Don Quichotte」, l’histoire s’achève là ; pour Buzz, cette prise de conscience marque le commencement d’une nouvelle aventure. Il répète sans cesse « To infinity, and beyond », comme si, au fond, il pressentait que l’infini et au‑delà n’existent peut‑être pas réellement. Pourtant, il ne renonce ni à son audace ni à son courage. Connaissant désormais sa condition de jouet, il continue d’agir comme un ranger spatial. Il confie à Woody : « Un vieux jouet m’a appris quelque chose : l’essentiel, c’est d’être aimé d’un enfant. C’est en croyant cela que je suis venu jusqu’ici pour sauver un jouet. »

La mission que Buzz s’attribue en tant que jouet paraît dérisoire face à la destinée de sauver l’univers. Mais 〈Toy Story〉 prend très au sérieux ce qui, à l’échelle de l’univers, peut sembler dérisoire. C’est un film sur les idéaux et la valeur de l’innocence, et c’est un film qui répète inlassablement le « malgré tout ». Les objets abandonnés, ceux qui semblent inutiles, non pratiques ou hors du temps : malgré tout, ont‑ils encore de la valeur ?

En grandissant, nous devenons un peu moins téméraires. Avec l’âge, l’imprudence devient source de moquerie, et l’on mesure tout selon l’efficacité et le réalisme. Or, les enfants sont par nature impulsifs : ils croient pouvoir voler, sauver le monde, et prennent parfois une petite mission pour une destinée cosmique, à l’image de Buzz. Cette témérité est ce qu’il y a de plus enfantin, et, même adultes et confrontés à la réalité, la garder jusqu’au bout est la mission d’un jouet — et la mission de la franchise 〈Toy Story〉. C’est pourquoi Buzz me plaît tant.

Une présence folle et une danse de séduction !

〈Toy Story 3〉 « Buzz en espagnol » - Seong Chan-eol

Personnellement, je considère la série 〈Toy Story〉 comme la chronique de Woody. Pourtant, quand je pense ou prononce « Toy Story », c’est Buzz qui me vient spontanément à l’esprit. Les nombreuses parodies et détournements n’ont fait que renforcer sa place dans l’imaginaire collectif ; depuis que j’ai vu la parodie « casseuse d’innocence » de Buzz Lightyear par l’humoriste Lee Seon-min, son profil m’est resté en tête.

Ce qui fait de Buzz un personnage emblématique, c’est sans doute sa polyvalence. Tandis que Woody porte l’arc narratif principal, Buzz assume des rôles romantiques, comiques et de leader. Si Woody représente le lien manquant avec les jouets de nos souvenirs, Buzz symbolise l’imaginaire même du monde animé de 〈Toy Story〉. Sa partition brille tout particulièrement dans ce qui est souvent considéré comme le chef‑d’œuvre de la série, 〈Toy Story 3〉.

Dans cet épisode, Buzz tombe dans le piège de Lotso et se met en « mode démonstration ». Puis, à la suite d’une maladresse de ses amis, il se retrouve en version « espagnole ». Les traits fiers de Buzz, associés à ce passage en espagnol, en font un véritable Casanova. Lorsqu’il tombe amoureux de Jessie au premier regard, il exécute une danse passionnée qui me fait encore rire aujourd’hui : c’est, parmi tant de scènes mémorables de la série, l’une des premières qui me viennent à l’esprit. Choisir une scène comique comme favorite peut sembler étrange, mais pour moi, toute la série est faite de moments poignants ; c’est précisément pourquoi cette séquence divertissante ressort comme un choix évident. Bref, cette audacieuse danse de séduction ne porte pas tout de suite ses fruits, mais elle joue un rôle de passerelle dans l’arc narratif qui servira ensuite les développements de Buzz et Jessie dans les épisodes 4 et 5. Si un jour vous tombez pour quelqu’un, tentez donc cette danse pour le séduire !