ハンガリーの映画巨匠、ベーラ・タールが死去…「ゆっくりの美学」を残して旅立つ

ハンガリー映画の伝説的巨匠、ベーラ・タール（Béla Tarr）が6日（現地時間）70歳でこの世を去った。ハンガリー映画人協会は公式発表を通じて「深刻な長期疾患の末、未明に死去しました」と発表し、映画界に深い哀悼の意を示した。ヨーロッパ映画アカデミー（EFA）は、ベーラ・タールを「優れた監督であり、強力な政治的声を持った人物」と表現し、彼の死を悼んだ。

ベーラ・タールは、極端に長いロングテイクと静的なモノクロ映像、そして人間の実存的苦悩を扱った虚無主義的な叙述を通じて、独特な映画言語を構築してきた人物である。彼はミケランジェロ・アントニオーニ、アンドレイ・タルコフスキー、ミクローシュ・ヤンチョ監督の影響を受けて、時間と空間の映画的表現を再定義した。映画の黙示録的な雰囲気を体験させる彼のスタイルは、単なる映画的技法を超えて、観客が時間と空間を直接体験できる没入感を提供する。彼のモノクロロングテイクは、時には日常的な空間や物の物質性を浮き彫りにし、存在の儚さを印象付ける。このように独自のスタイルを構築した彼の映画は、世界中の批評家や巨匠に深い感銘を与えた。

映画史に残る「サタンタンゴ」と7時間の旅

ベーラ・タールのフィルモグラフィーで最も輝かしい成果として挙げられる作品は、7時間18分の大作《サタンタンゴ》（1994）である。クルスナー・ホルカイ・ラスローの同名小説を基にした作品で、150のロングテイクを通じて東欧共産主義崩壊直後の絶望的な人間像を執拗に追跡した。《サタンタンゴ》は共同体の幻滅と道徳の堕落をニヒリズム的視点で描き出し、人間の残虐性の絶頂を示す。また、異なる人物の視点から同じ物語を繰り返し、逆順に再現する映画の独特な構造は「映画時間の再発明」と評価されている。彼の大作は現代映画の最も重要な指標の一つとして評価されている。

タール監督は16歳でアマチュア映画を始め、22歳で完璧に仕上げたデビュー作《ファミリー・ネスト》（1979）でマンハイム・ハイデルベルク国際映画祭グランプリを受賞し、天才を知らしめた。その後、《ベックマイスター・ハーモニーズ》（2000）、ベルリン国際映画祭銀熊賞を受賞した最後の長編《トリノの馬》（2011）などを通じて自身の哲学的深みを完成させた。《トリノの馬》は「ニーチェの馬」エピソードをモチーフに、6日間の生存闘争を146分に圧縮した。ベーラ・タールは4km/hの風の音を800回以上繰り返し録音し、人物の絶望を増幅させた。このような彼の映画は「人間と自然の対決の哲学的終焉」と呼ばれ、絶賛された。

進歩的な声を上げた「時代の良心」

彼は映画館の外でも信念ある活動を続けてきた藝術家だった。ハンガリーのビクトル・オルバン政権の右傾化と文化政策を強く批判し、性的少数者の権利運動や学生の学内民主化運動を支持するなど、進歩的で政治的な声を惜しまなかった。

2011年《トリノの馬》を最後に商業長編映画から引退を宣言後、ボスニア・サラエボに映画学校「フィルム・ファクトリー」を設立し、後進の育成に尽力した。韓国とは2014年プusan国際映画祭の審査委員長として訪問し、特別な縁を結ぶことになった。

時間の流れを芸術に昇華させたベーラ・タールの肉体は去ったが、彼が残したロングテイクの美学は、世界中の映画ファンの心に永遠に流れ続けることであろう。