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[フォト&]『死んだ息子の代わりに』AI 是枝裕和の新作『箱の中の羊』カンヌ映画祭で公開決定

[フォト&]『死んだ息子の代わりに』AI 是枝裕和の新作『箱の中の羊』カンヌ映画祭で公開決定

息子を失った夫婦とヒューマノイド・ロボットの出会い。巨匠是枝裕和監督がAI時代の“人間性”を問う。来月10日から国内公開、4日間の来日も確定。
AI時代の“人間性”、巨匠の重いテーマ「人工知能(AI)技術が飛躍的に発展する時代に、いったい何が人間性を規定するのか――自分自身に問いかける必要がある」第79回カンヌ国際映画祭コンペティション部門に招待された新作『箱の中の羊』を携えてフランス・カンヌを訪れた日本の巨匠『是枝裕和』監督は、17日(現地時間)の記者会見で、AI時代にふさわしい哲学的な論点を提示した. 本作は、不慮の事故で幼い息子を亡くした若い夫婦が、亡くなった息子の外見と記憶をそのまま移植した『ヒューマノイド・ロボット』を新しい家族として迎え入れることで起きる、型破りな物語を描く.
'引退宣言' イム・ジェボム、今日と明日の最後のコンサート…40年の歩みの完結

'引退宣言' イム・ジェボム、今日と明日の最後のコンサート…40年の歩みの完結

16日から2日間、ソウル・オリンピックホールでアンコール公演を開催…全国ツアーの締めくくりで惜しい別れ
40年の音楽の旅の締めくくり、『ワンワン』 『イム・ジェボム』の最後のステージ韓国の大衆音楽史に生きる伝説、『ワンワン』 『イム・ジェボム』が40年の音楽人生にピリオドを打つ. 彼は16日と17日の2日間、ソウル・松坡区の『オリンピックホール』で40周年コンサート『私はイム・ジェボムだ』のソウル・アンコール公演を行い、ファンたちに最後のあいさつをする. 全国ツアーの大詰め、そして完全な『引退』宣言16日、所属事務所のブルーシードエンタテインメントによると、今回のステージは、昨年11月に大邱をスタートし全国11都市を巡った大規模ツアーの最終章だ.
名誉博士になったハリソン・フォード「世界を変えに行け」特別な卒業スピーチ

名誉博士になったハリソン・フォード「世界を変えに行け」特別な卒業スピーチ

大学中退者から名誉博士へ、「インディ・ジョーンズ」が若者たちに伝えた重みのある助言
「ハリソン・フォード」、若い世代に向けた力強い一言とエールハリウッドの生きる伝説、「ハリソン・フォード」(83)が、社会へ最初の一歩を踏み出す若者たちに強烈なメッセージを投げかけた. 14日(現地時間)CNNの報道によると、彼は先月11日に「アリゾナ州立大学」で「人文学 名誉博士」の学位を授与された. 1万4000人の卒業生の前に立った彼は、「あなた方は、自分が思っているよりもはるかに大きな力を持っている」と述べ、「世界を変えに行け」と強調した. さらに、「私たちの世代が受け継いだ世界はめちゃくちゃだ」と言い、既成世代の過ちを冷静に振り返った.
[インタビュー]「私たちの欲望に“やわらかいメロディ”はない」 「トレーナー」ソ・ウンソン監督②

[インタビュー]「私たちの欲望に“やわらかいメロディ”はない」 「トレーナー」ソ・ウンソン監督②

殺人の前科を持つ弟ソラ(キム・スンファ)の出所によって、スター犬のトレーナー、ハヨン(チェ・スンユン)の日常が揺れ始める。
▶〈トレーナー〉 ソ・ウンソン監督とのインタビューは第1部から続きます. 犬猟する二人の関係が、映画の中で絶えず緊張を生み、事件が起きるきっかけを与えているように見えるのですが. ​ええ. お互いがお互いの首輪を握っている関係のようです. ハヨンは過去のせいでソラを恐れ、ソラはハヨンの弱点を知っています. しかも同時に、ハヨンにはソラを引き受けなければならないという意識もある. つまり、お互いがお互いをコントロールする関係ですね. ​ハヨンの夫とソラ、ハヨンと前の彼女の同性関係をにおわせるなど、姉妹間の緊張を高める装置として「性的な緊張感」を使っているんですね.
Netflix Effect!スクリーンの向こうの日常、文化、経済まで…グローバル経済に3,250億ドルの価値!

Netflix Effect!スクリーンの向こうの日常、文化、経済まで…グローバル経済に3,250億ドルの価値!

Netflixが過去10年間、コンテンツを通じて全世界の産業全般に与えた影響を明らかにする「Netflix Effect」を発表した。
Netflixが過去10年間、コンテンツを通じて全世界の視聴者の暮らしから創作の生態系、地域社会、そして産業全般に至るまで、経済的・文化的・社会的な効果を明らかにする「Netflix Effect」を発表した. Netflix Effectによると、Netflixは2016年から映画やシリーズに1,350億ドル以上を投資しており、その結果、グローバル経済に3,250億ドル以上の付加価値を創出したという. さらに50か国余りにわたる4,500以上の都市や町でシリーズや映画を制作し、合計42万5,000件以上の雇用を通じて創作の生態系の成長と地域経済の活性化につなげたことが分かった.
[インタビュー] 壮大な旅路の最も輝かしいフィナーレが完成!『ユミの細胞たち3』キム・ジェウォン②

[インタビュー] 壮大な旅路の最も輝かしいフィナーレが完成!『ユミの細胞たち3』キム・ジェウォン②

▶〈ユミの細胞たち3〉 俳優キム・ジェウォンのインタビューは 第1部から続きます. 今回の作品ではキム・ゴウンさんとのケミストリーが非常に良く、多くの視聴者が「ときめく」と評しています. 現場で年下男子のスンロクとしてユミとの掛け合いを合わせるために特に工夫した点はありますか. スンロクとユミが確信を持って進み始めてからは、2部しか残っていない状況だったので、すべてをコンパクトに詰めて見せなければなりませんでした. そこでスンロクがユミを愛する眼差しをどう研究するか考えて、『それなら現場でゴウンさんを本当に愛してみよう』とまで思ったように記憶しています.
[インタビュー] 長い旅路の最も輝かしいフィナーレ完成!〈ユミの細胞たち3〉キム・ジェウォン①

[インタビュー] 長い旅路の最も輝かしいフィナーレ完成!〈ユミの細胞たち3〉キム・ジェウォン①

スンロクの細胞の村には、しっかりとした「原則の塔」が高くまっすぐに立っている. 『シャワーは頭から洗う』『推し活動は月に最大50万ウォン』などの些細でありながら大きな原則は、スンロクの細胞の村の基盤であり、平和を保つ力だ. 俳優キム・ジェウォン本人の原則の塔には、「一瞬一瞬に最善を尽くす」という大原則から派生した大小さまざまな原則がところ狭しと詰まっているように見える. 「自分が関わる作品を愛そう」「毎回新しい顔を見せよう」「作品ごとに重い責任感を持とう」など、まるでスンロクの原則が細胞の村の秩序を作るように、キム・ジェウォンの原則は彼の選択を設計してきた.
キム・ナヒ評論家の『ビバルディと私』① 春、あるいは「聴こえてくるだけ」だった存在たちが姿を見せ始める瞬間

キム・ナヒ評論家の『ビバルディと私』① 春、あるいは「聴こえてくるだけ」だった存在たちが姿を見せ始める瞬間

原題は《Primavera》。イタリア語で「春」を意味する。ビバルディの《『四季』》のうち最初の協奏曲の名前であると同時に、ここでの「春」は解放の別の言い方だ。
映画 〈『ビバルディと私』〉 の原題は 《Primavera》、イタリア語で「春」を意味する. ビバルディの 《『四季』》 の最初の協奏曲の名前でもあるが、ここでの「春」は解放の別の言葉だ. 1968年のプラハの春、1980年のソウルの春、2011年のアラブの春のように、抑圧の時代のあとにやって来た時間たち. 長く押し込められたものが、ふたたび本来の色を取り戻し、花開く瞬間である. 私たちは誰もが、どんな形であれ「春」が解放であることを知っている. 映画のエンディングクレジットとともに耳にする 〈『春』〉 と、その言葉が持つ意味は、長い余韻を残す.
ユ・ヨンギル撮影監督を偲んで――『12・3ラン 』をあらためて観るべき理由

ユ・ヨンギル撮影監督を偲んで――『12・3ラン 』をあらためて観るべき理由

5月4日、公開から約2週間で累計観客数20万人を突破し、損益分岐点を達成した。
まだ先は長い. イ・ミョンセ監督のドキュメンタリー 〈ラン 12. 3〉が、去る5月4日、公開から約2週間で累計観客数20万人を突破し、損益分岐点を達成した. これにより 〈ラン 12. 3〉は、今年公開された韓国映画のうち 〈王と私の男〉と 〈サルモクジ〉に続き、3作目として損益分岐点を突破した作品となった. 2024年12月3日の夜、ユン・ソンニョル大統領による突然の非常戒厳令宣言によって、平穏だった日常が壊され、民主主義が止まってしまったあの時間を記録した作品が上げた成果だけに、意味はひときわ大きい. 〈ラン 12.
韓国映画はなぜ「愛」を愛するのか?韓国映画博物館 新規企画展示『題名展(展)』

韓国映画はなぜ「愛」を愛するのか?韓国映画博物館 新規企画展示『題名展(展)』

韓国映像資料院(院長:モ・ウンヨン)は5月8日から、韓国映画博物館にて新規企画展示 〈題名展(展) - テキスト、タイポグラフィ、ムービングイメージ〉を開催する。
韓国映像資料院(院長:モ・ウンヨン、以下「映像資料院」)は8日(金)から韓国映画博物館(ソウル・上岩洞所在)にて新規企画展示 〈題名展(展) - テキスト、タイポグラフィ、ムービングイメージ〉(以下「題名展(展)」)を開催する. 本展は、韓国映画100余年の歴史を「題名」という最も小さな単位で分解し、それを再びイメージと動きへと拡張して見せる展示だ. 1919年から2025年までの約8,400本の韓国映画の題名を分析する一方、アニメーションや映像、グラフィックデザインを通して、題名が一つの視覚的な体験としてよみがえる過程を紹介する.