"독립영화" 검색 결과

'빈집'에 스며든 온기, 노년의 고독을 훔친 기묘한 로맨스자신의 안식처를 침범한 도둑과 사랑에 빠진다면 어떤 결말을 맞이할까. 시골 마을을 배회하는 빈집털이범과 외로운 촌부의 파격적인 교감을 다룬 영화 '빈집의 연인들'이 오는 12일 스크린을 통해 관객과 마주한다. 배급사 '마노엔터테인먼트'에 따르면, 이번 작품은 인간 내면의 고독을 섬세하게 포착해 온 김태휘 감독의 장편 데뷔작으로 개봉 전부터 평단의 이목을 끌고 있다.

'어떻게 해야 했을까. ' 25년의 은둔… 의사 부모의 뼈아픈 선택일본 55회 연속 매진 화제작, 1980년대 정신과 의료 현실과 가족의 딜레마 조명비극의 단면을 넘어선 성찰, 카메라가 응시한 가족의 이면"부모의 대처가 가혹했다는 비판이 지배적이었다. 그러나 과연 이 비극의 책임이 온전히 그들에게만 있는 것일까. " 25년이라는 긴 세월 동안 세상과 단절된 채 살아온 조현병 환자 누나의 궤적을 좇은 다큐멘터리 영화 '어떻게 해야 했을까. '의 '후지노 도모아키' 감독은 단호한 어조로 반문한다.

인혜는 수능을 앞두고도 가금류를 돌보는데 진심을 쏟아 붓는 아이에요. 박혜진 사실 저도 공부를 그렇게 열심히 하는 스타일은 아니어서 인혜의 행동이 너무 공감이 됐어요. 솔직히 수능이라고 해서 모두가 다 공부만 하겠어요. 공부 말고도 자기 하고 싶은 거 하면서 사는 아이들도 있는 거고요. 인혜를 봤을 때는 친근감이 많이 들었어요. 유재욱 감독 인혜는 사실 제 모습을 좀 많이 담았는데요. 제가 좀 사람들 잘 따라다니고 누가 부탁하면 잘 하는 편이거든요.

2001년 〈고양이를 부탁해〉의 여자 아이들은 지금쯤 무얼 하고 있을까. 그러고보니 이젠 벌써 어른이 되었겠지. 어디선가 분명 잘 살고 있기를. 그럼에도 여전히 길고양이를 돌보던 몽상가 태희 의 후예들은 반갑고 예쁘게도 어디선가 새롭게 태어나고 자라고 있다. 유재욱 감독의 〈산양들〉은 〈고양이를 부탁해〉의 여자 아이들의 마음과 고민과 길을 떠난 〈스탠 바이 미〉의 소년들의 모험담이 만난 것 같은 토종 성장영화다. ​수능 200일을 앞둔 네 명의 소녀.

국비 유치 쾌거에도 '예산 한파' 맞은 목포의 시네마 파라디소오는 8월 13일 개막을 앞둔 '제13회 목포 국도1호선 독립영화제'가 심각한 재정적 암초에 부딪혔다. 중앙정부의 공모사업에 당당히 선정되며 국비를 확보했음에도, 정작 관할 지자체가 예산을 1천500만 원이나 삭감하는 촌극이 빚어졌기 때문이다. 오는 17일까지 전남 목포 일원에서 펼쳐지는 이번 행사는 단순한 상영회를 넘어선 '도시형 영화제'를 표방한다. 해외 6개국을 포함해 총 70여 편의 국내외 장·단편 영화가 스크린을 수놓는다.

전교생 30명의 산골 학교가 세계 영화계를 뒤흔들었다. 변방의 작은 교실에서 쏘아 올린 필름 한 편이 '국제 영화제 3관왕'이라는 이례적인 금자탑을 쌓아 올리며 평단과 대중의 이목을 집중시키고 있다. 변방의 기적, 글로벌 스크린을 장악한 산골 소년소녀들17일 전남 화순군에 따르면, 화순 청풍초등학교 학생들이 주도해 완성한 장편 영화 '할머니와 나와 민들레'가 세계 유수의 영화제를 휩쓸고 있다.

스크린 대신 '유튜브' 택한 파격… 자본 논리에 맞선 어느 독립영화의 씁쓸한 고군분투한국 영화계에 이례적인 파문이 일고 있다. 영화 '치외법권'과 '망내인: 얼굴 없는 살인자들'을 연출한 '신재호 감독'이 자신의 13번째 장편 신작 '아임 유어 맨'을 극장 스크린이 아닌 '유튜브' 플랫폼을 통해 전격 공개했다. 막대한 자본 논리에 갇힌 한국 '독립영화' 시장의 현실적인 장벽을 정면으로 돌파하기 위한 고육지책이자 파격적인 행보다.

이번 특별 기획전은 극장 문턱을 낮춰 한국 단편영화를 보다 폭넓게 소개하고, 관객들이 개성 넘치는 작품 속에서 자신만의 영화적 취향을 발견할 수 있도록 기획됐다. 특히 ‘씨네 아카데미’라는 독창적인 콘셉트에 맞춰 관객의 ‘단편영화 친밀도’에 따른 맞춤형 가이드를 마련했다. 단편영화를 처음 접하는 관객이 부담 없이 즐길 수 있는 ‘입문’ 섹션과, 독창적인 시선과 형식의 확장성을 만끽할 수 있는 ‘심화’ 섹션 등 두 가지 테마로 구성되어 총 8편의 단편영화를 선보인다.

에도 시대 말과 현대 시대극 촬영 현장이 연결되는 구조입니다. 전자는 메이지 유신을 앞두고 막부가 쇠퇴하던 시대이자, 후자는 70-80년대 시대극 전성기를 지나 제작이 어려워진 시대이기도 합니다. 그 두 시기를 겹쳐놓았다는 게 흥미로왔는데요. ​이 영화의 ‘현재’는 2007년 설정인데요. 지금은 시대극이 거의 사라졌고 당시 이미 TV 시대극이 사극이 도태되고 한 두편 제작되고 있었던 때죠. TV에서도 ‘이제 시대극은 사라질 것이다. ’ 이런 이야기들을 했고요. 농부로서 볼때 농사도 정부 정책 등의 변화로 어려운 시기였어요.

다시 봐도 놀랍다. 〈카메라를 멈추면 안 돼. 〉(2017) 흥행 사례 말이다. 300만엔(2천8백50만원)의 적은 제작비, 워크숍 작품으로 만들어 2개관에서 상영을 시작한 이 영화는, 무려 30억엔(284억원)의 흥행 수익을 거두며 일본 영화 역사를 새로 썼다. 우에다 신이치로 감독 본인도 ‘카멈’의 후속작들로 전작의 기록을 깨진 못했다. 그만큼 넘사벽의 기록이다. ​그럼에도 기록은 깨지라고 존재하는 지 모른다. 카멈의 신화는 그로부터 8년이 지나, 교토의 시대극 촬영소에서 실현됐다.