‘索邁熱潮’來襲！索邁新治的《搬家》、《颱風俱樂部》、《夏天的花園》

1980-90年代日本電影大師索邁新治的電影接連上映。首先《搬家》於7月23日4K重製上映，接著《夏天的花園》將於8月6日上映，而去年夏天上映的《颱風俱樂部》將於8月13日重映。索邁新治是在日本電影體系崩潰和不穩定的時期，以獨特的導演風格引領日本獨立電影潮流的導演。濱口龍介導演曾讚譽索邁新治說：“在今天的日本，任何一位製作電影的人都幾乎不可能不意識到索邁。”

索邁新治以其獨特的長鏡頭在日本電影史上留下了深刻的印記。索邁的長鏡頭可謂是充滿動態能量。他指導演員們進行“非正常的身體動作”，捕捉他們不可預測的瞬間。他不控制現場的偶然性和演員的即興表現，這種信念描繪了青春中意外事件所帶來的混亂和不安，確立了他堅定的美學。我們回顧了索邁新治的三部長鏡頭閃耀的電影。

《颱風俱樂部》（1985）

在颱風來臨的夏天，住在鄉下的中學生們各自懷著煩惱徘徊。退出棒球部的三上（三上祐一）開始思考生與死，他的女友理惠（工藤有希）感受到被拋棄的模糊恐懼。包括三在內的六名孩子在颱風肆虐的那晚，被困在學生和老師都撤離的空校園。被颱風孤立的孩子們擺脫了外部的秩序和控制，展現出各自的不安、性別認同和暴力性，爆發出壓迫與偏離的能量。與此同時，理惠懷著對新世界的憧憬，離開家和村莊前往東京。

《颱風俱樂部》的孩子們在沒有父母和舊世代的保護下，毫無防備地迎接颱風。電影中，孩子們的父母幾乎缺席，沒有可靠和可以依賴的成年人。棒球部的健（紅林茂）反覆說的“我回來了”、“你回來了”的遊戲，揭示了在父母缺席中被遺棄的健的孤獨。在颱風中，健的孤獨和孤立感表現為暴力性。另一方面，梅宮老師（三浦友和）因喝酒而忽視被困在學校的孩子們。梅宮老師的這種形象被呈現為索邁新治電影中的墮落成年人。索邁新治的長鏡頭讓人客觀地感受到青春的不穩定和原始能量。

《搬家》（1993）

在盛夏的京都，13歲的少女蓮（田畑智子）在尚未完全理解世界秩序的年紀，接到父母離婚的通知。在笨拙的言語和混亂的情感中，父親離開了，與母親獨處的蓮聽到了日常生活中一切破碎的聲音。對於父母的離婚和母親那津（桜田淳子）與蓮的新開始的合約，蓮都不滿意，開始反抗父母。她隱藏離婚文件，甚至策劃將自己鎖在廁所，還隨意預訂了帶著家庭記憶的雨和湖的旅行。蓮在混亂和失落中踏上了自己的成長之旅。

改編自作家日高田中的小說《兩個家》，並由《穿越時空的少女》的編劇奧寺佐登子精緻改編的電影，描繪了一位少女試圖突破世界的成長之旅。在這部作品中，索邁新治的長鏡頭深入捕捉角色的情感線。電影不通過短切分割情感的瞬間，而是以長鏡頭完整呈現人物在家中徘徊的動線，讓人感受到封閉而不穩定的家庭空間的壓迫感。《搬家》的長鏡頭有效地視覺化了小女孩在家中無法依賴或逃脫的情況。

《夏天的花園》（1994）

一位隱居的老人靜靜等待死亡的時光，因三名入侵者而變得喧鬧。基山、川邊、山下三名少年因對死亡的好奇，開始監視獨自生活的老人，觀察他死去的瞬間。祖父（美國人）與三名少年之間，老人的破舊房子逐漸變得五彩繽紛。

環繞著茂盛草坪的小花園，老人的家是自然循環的地方。他的家是四季與生死循環的地方，是隱喻人生的空間，也是不同世代之間關係轉變和變化的地方，具體化過去世代的創傷。作為太平洋戰爭的退伍軍人，祖父對參加戰爭造成的傷害感到內疚。打擾基山和三名少年和諧日常的飛機轟鳴和爆炸聲，是深植於基山內心的“記憶的幻聽”。三名少年雖然無法完全了解他的創傷，但仍然幫助他與失散的家人重聚，撫慰他受傷的心靈。

另一方面，《夏天的花園》由曾拍攝《情書》（1995）、《莉莉的所有事》（2001）等多部電影的篠田昇以自然光拍攝，優美地捕捉變化的自然風景。在他的鏡頭下，夏天的綠意更加濃郁，三名少年經歷了閃耀的夏季成年禮，成長了。