【影展議題】第79屆坎城影展開幕片,皮耶爾・薩爾瓦多里導演的《拉・維納斯・電動》定案

以1928年巴黎為背景的浪漫喜劇。皮耶爾・薩爾瓦多里導演與法國頂尖明星攜手,成為第79屆坎城影展話題作。

‘第79屆坎城影展’的序幕,‘皮耶爾・薩爾瓦多里’‘拉・維納斯・電動’拉開帷幕

拉・維納斯・電動(LA VÉNUS ÉLECTRIQUE)海報/坎城影展提供
拉・維納斯・電動(LA VÉNUS ÉLECTRIQUE)海報/坎城影展提供

2026年5月12日,備受全球影迷矚目的‘第79屆坎城影展’開幕片,法國影壇巨匠‘皮耶爾・薩爾瓦多里’的全新作品‘拉・維納斯・電動’正式入選。該片將在由演員‘艾伊・海達拉’主持的開幕儀式上半場結束後,於『呂米埃爾大劇院』全球首映揭開面紗。同時,法國全境電影院也已確定上映,將影迷們的期待值推向最高點。

薩爾瓦多里導演用自己長達34年的影人生涯,完成了第11部長片作品,也迎來人生首部時代劇。這部以1920年代巴黎為精密舞台的作品,將曾交織著謊言與矯飾、大眾娛樂與降神術(禁忌術)等元素的所謂‘瘋狂的20年代’,完美復甦於銀幕之上。導演一貫不受拘束的敘事推進與銳利的幽默感大放異彩,並以現代方式繼承好萊塢經典喜劇的精湛導演技法,證明其獨樹一格的電影美學。

藝術、詐騙與宿命之愛交會的1928年巴黎

拉・維納斯・電動(LA VÉNUS ÉLECTRIQUE)© Guy Ferrandis/坎城影展提供
拉・維納斯・電動(LA VÉNUS ÉLECTRIQUE)© Guy Ferrandis/坎城影展提供

‘拉・維納斯・電動’以1928年的巴黎為背景,緊密描繪了走到人生崖邊的畫家,與貧困的流浪劇團團員之間,既離奇又充滿宿命感的邂逅。當時最頂尖的畫家‘安托萬・瓦列斯特羅’失去摯愛妻子後陷入絕望,折斷畫筆,並透過占卜(靈媒)試圖與亡妻取得聯繫。就在此時,他與為了偷竊食物而潛入的騙子‘希尚’糾纏在一起,迎來意想不到的崩壞局面,以及創作的熊熊火花。以假借靈媒術為開端的他們,原本岌岌可危的關係,逐漸延展成藝術靈感的萌發與難以自控的愛意,為觀眾帶來壓倒性的緊張感。

由法國當代影壇引領風潮的頂級明星陣容加入,正是本片不可錯過的觀賞亮點。像是‘皮奧・馬爾馬伊’‘阿奈絲・德穆斯蒂耶’‘吉爾・勒盧什’等坎城所愛的名演員全員到齊,主導銀幕,打造出完美的演技群像。製作方面由名門「Le Film Pelléas」(勒費爾米・佩萊亞斯)負責,並已在迎接2026年5月12日坎城之夜前夕,準備以一場劃時代的開幕盛宴,華麗點亮那段歷史。

电影人

【專訪】《影子孩子》導演劉恩貞:片中住宅出自建築師金重業之手
新闻
2026/7/1

【專訪】《影子孩子》導演劉恩貞:片中住宅出自建築師金重業之手

※《影子孩子》劉恩貞導演專訪延續自 第一部. 我覺得《影子孩子》和導演前作《夜之門開啟》在不少層面彼此呼應,不論是以幽暗色調呈現死亡世界,或是在其中仍保有對存在的肯定;導演心中所持的影像與意象,似乎在兩部作品間有共通之處. 我把死亡世界視為一種閉上眼睛的世界,是夢的世界,也可能像宇宙一樣. 我想我受到各種創作的影響. 「眼皮那一頭的世界」這個說法出自《蟲師》(漆原友紀)的漫畫,描述閉上眼後轉入某種非實感的場景. 還有一部由以《寄生獸》聞名的作家岩明均所作的漫畫,名為《七夕之國》,裡面也有描繪我想像中未知存在的畫面. 這些設定對我很有觸動. 我覺得電影《Under the Skin》(2013)以影像方式實現了類似的感覺. 所以當我在創作《夜之門開啟》時,曾經這樣向工作團隊解釋.

【專訪】《影子孩子》導演劉恩貞①「林秀晶說,她重看《薔花,紅蓮》時想起了這部電影」
新闻
2026/7/1

【專訪】《影子孩子》導演劉恩貞①「林秀晶說,她重看《薔花,紅蓮》時想起了這部電影」

若曾離開身邊的摯愛突然以一模一樣的面貌再次出現,會如何. 這個似曾相識的故事加入童話般設定,化為獨具風格的長片 〈影子孩子〉,於7月1日正式上映. 〈影子孩子〉 描繪金玉(林秀晶)的長女素蓮(劉娜)在離世三年後,一名與她長相一模一樣的在仁(由劉娜一人分飾兩角)出現在她們面前後發生的故事. 曾以《夜之門開啟》描繪站在生死邊界的一名幽靈與少女相遇的導演劉恩貞,歷經七年再推出新作,帶來更夢幻的懸疑氛圍. 該片在2025年釜山國際影展之後完成後期作業與修整. 本刊專訪了僅以兩部長片便已留下鮮明創作者印記的劉恩貞導演,談及新作的創作歷程與理念. 〈影子孩子〉 即將上映,對於即將跟觀眾見面有何感想. 我有點緊張,不知道觀眾會如何看這部片,但同時也很高興作品能與大家見面. 去年在釜山影展首映後,又進行了更多的 VFX 作業. 您主要修正了哪些部分.

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