Park Chan-wook, Bong Joon-ho, Jang Hang-jun, Yoon Ga-eun y otros 31 directores de cine publican el ensayo sobre sus debuts 『Mi primera acción』

Ya está publicado el ensayo de no ficción 『Mi primera acción』 (proyecto conjunto del Sindicato de Directores de Cine de Corea y Cineplay), que recoge con toda su crudeza el difícil proceso de debut de 31 directores representativos del cine surcoreano. El libro reúne las historias de los años de incertidumbre y lucha que vivieron directores como Park Chan-wook, Bong Joon-ho, Jang Hang-jun, Kang Yoon-sung y Yoon Ga-eun mientras trataban de situarse en la línea de salida y antes de abrirse paso por las pantallas y las plataformas OTT. Tanto los directores aclamados en todo el mundo como aquellos cuyas películas llevaron a las salas a diez millones de espectadores tuvieron que subir a pie las cuestas porque no tenían dinero para el transporte y sufrieron innumerables rechazos de sus guiones. Aun así, siguieron adelante y resistieron en busca de la «siguiente escena», sin saber si llegarían a rodarla. Sus confesiones sinceras han quedado recogidas íntegramente en el libro.

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Los primeros años de quienes acabarían erigiéndose en maestros del cine mundial estuvieron marcados por la tensión y los errores. Bong Joon-ho, director de 〈Parásitos〉, cuenta que, cuando era el ayudante más joven del equipo de dirección, se puso tan nervioso la primera vez que accionó la claqueta que se pilló el meñique y emitió un sonido extraño, por lo que recibió una reprimenda. La forma de sobrevivir de Park Chan-wook, que decía no saber hacer nada salvo cine, resulta aún más llamativa. Durante sus dur años de anonimato, soportó la dureza de la situación gracias a lo que él llama «el poder del autoengaño»: arremetía contra quienes ya habían triunfado con comentarios mordaces como «¿Eso es todo lo que sabes hacer?» o «Si me dieras tan solo una décima parte de ese dinero…».

Las trayectorias hasta el debut fueron de lo más diversas. Yoon Je-kyoon, el «director de los diez millones» de 〈Oda a mi padre〉, escribió el guion mientras estaba de permiso durante la crisis financiera asiática. Kim Han-min, también «director de los diez millones» por 〈La batalla del estrecho de Myeongnyang〉, cambió de rumbo después de dejar su empleo en una gran empresa y matricularse en un posgrado. La torpeza del primer rodaje tampoco fue una excepción: Yoon Je-kyoon llegó a gritar «¡Preparados!» y «¡Acción!» sin dar tiempo a respirar, hasta que el director de fotografía tuvo que detenerlo. El camino hacia el debut también fue agónico. Woo Min-ho, director de 〈Inside Men〉, sobrevivió hasta rondar los cuarenta con 10.000 wones diarios que le daba su madre. Kim Sung-hoon, director de la serie de Netflix 〈Kingdom〉, tuvo que depender durante siete años de los ingresos de su esposa después de que su primera película fracasara en taquilla. La mordaz broma del director Lee Cheol-ha, de 〈Okay! Madam〉, según la cual «debutar como director de cine es más duro que debutar como ídolo», no es en absoluto una exageración. La historia de Lim Soon-rye, directora de 〈El mejor momento de nuestras vidas〉, que durante sus estudios en Francia viajaba en metro cargada con sacos de arroz mientras veía 1.000 películas en la cinemateca, y la de Byun Young-joo, directora de 〈Helpless〉, que renunció sin dudarlo al tenis, su afición, y a comprarse ropa nueva para alcanzar su objetivo, dan fe de una pasión ciega por el cine.

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La trayectoria de Kang Yoon-sung, que lleva 21 años persiguiendo el sueño de ser director de cine, es puro tesón. A los 26 años, cuando estudiaba en la universidad, se lanzó a estudiar en Estados Unidos después de dirigir un cortometraje, pero la realidad que encontró al regresar a Corea del Sur a los 30 años fue desoladora. Hasta bien entrada la cuarentena, sufrió una y otra vez cómo sus proyectos de producción se venían abajo y se ganó la vida trabajando en zapaterías y tiendas de ropa. Sin embargo, no soltó la pluma: tras revisar treinta veces durante más de tres años un guion, a los 47 años creó finalmente 〈The Outlaws〉 y debutó por todo lo alto.

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『Mi primera acción』 es una novedad editorial que revisa y amplía 『El momento del debut』, publicado en 2014 con las voces de los directores miembros del Sindicato de Directores de Cine de Corea (DGK). Doce años después, 『El momento del debut』, que se publicó en 2014 y despertó una gran identificación entre los lectores, se ha revisado y ampliado hasta duplicar su extensión y se presenta dividido en dos volúmenes. El proyecto ha sido concebido conjuntamente por el Sindicato de Directores de Cine de Corea (DGK) y la revista digital especializada en cine Cineplay, cuyos periodistas, encabezados por su director editorial, Joo Sung-cheol, entrevistaron en profundidad a los directores. Las historias de estos cineastas, que tuvieron que soportar la incertidumbre sin una puerta de entrada ni un examen establecido, ofrecen también un consejo de peso sobre cómo atravesar el tiempo en que uno «no es nada» antes de convertirse en algo. La editorial Hangyeore Publishing señaló que el libro «será la historia de todos los que viven con la incertidumbre y la felicidad al mismo tiempo ante el sueño que quieren hacer realidad, así como un consuelo cálido y un apoyo realista para todos los jóvenes que se entregan a su propia “primera acción”».

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En medio de una avalancha de historias que los directores de cine cuentan por primera vez, ahora que por fin se han decidido a hablar, Park Chan-wook recuerda que abandonó el equipo de dirección junto con todos sus compañeros en una acción colectiva y que después regresó a escondidas, clavando un cuchillo por la espalda al director veterano. Bong Joon-ho confiesa que, antes de 〈White Man〉, el cortometraje considerado su primera película conocida por el público, había realizado una animación de muñecos de la que no pudo hablar con nadie. El libro ofrece historias vívidas de «ahora sí puedo contarlo» que no se pueden escuchar en ningún otro lugar. En particular, la historia de 〈Looking for Paradise〉, el primer cortometraje de Bong Joon-ho que nunca se hizo público y que era una animación en stop motion, se prolongó con la producción del documental de Netflix 〈Yellow Door: Diario de un cinéfilo de fin de siglo〉 (2023), dirigido por Lee Hyuk-rae.

Para los 31 directores no existe una fórmula. ¿Cómo lograron superar la autocompasión de preguntarse si aquel era realmente su camino? ¿De verdad no quisieron rendirse ni una sola vez? ¿Qué fuerza les permitió resistir tantos errores y momentos de frustración? A los jóvenes que todavía sueñan en silencio con dedicarse al cine les cuentan historias guardadas durante años en un cajón. Algunos debutaron casi por casualidad y otros lo hicieron después de cumplir los cuarenta. La ópera prima de unos fue deslumbrante, mientras que otros tuvieron que atravesar una etapa aún más sombría después de debutar. En última instancia, este libro es la historia de todos los que viven con la incertidumbre y la felicidad al mismo tiempo ante el sueño que quieren hacer realidad, y también un libro sobre cómo soportar el tiempo en que uno «no es nada» antes de convertirse en algo. ¿Se puede continuar cuando no hay forma de saber si se llegará o no? Entre los 31 que respondieron primero a esa pregunta, quizá el lector encuentre a alguien muy parecido a sí mismo.

Proyecto

Sindicato de Directores de Cine de Corea (DGK)

La organización protege la libertad creativa y los derechos de los directores de cine de la República de Corea, coopera con entidades relacionadas dentro y fuera del país y representa a los directores en debates sobre políticas para abordar los principales asuntos de la industria cinematográfica y mejorar las condiciones de los rodajes. Los «Directors’ Cut Awards», cuyos ganadores los directores miembros seleccionan y premian directamente mediante el sistema de un voto por persona, se han consolidado como unos galardones singulares del DGK. Además, desde 2020 organiza el «Bechdel Day», inspirado en el «test de Bechdel» de la dibujante estadounidense Alison Bechdel, para reflexionar sobre la igualdad de género en los contenidos cinematográficos y audiovisuales y promover una mayor diversidad cultural. Actualmente, los directores Min Kyu-dong y Yoon Je-kyoon dirigen el DGK como copresidentes.

Cineplay

Revista digital fundada en 2016 mediante una empresa conjunta entre 〈Hankyoreh〉 y Naver. Ofrece diversos contenidos, como presentaciones y valoraciones de novedades cinematográficas y de plataformas OTT, además de entrevistas. En 2026 puso en marcha junto con el Archivo Cinematográfico Coreano los «Korea Short Drama Awards».

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