[インタビュー] 'ノー・アザー・チョイス' イ・ビョンホン① イ・ビョンホンが選んだマンスの名シーンは？

本当にどうしようもない。 〈ノー・アザー・チョイス〉の中のイ・ビョンホンの演技には舌を巻かざるを得ない。9月24日に公開されたパク・チャヌク監督の新作 〈ノー・アザー・チョイス〉は、パク・チャヌクとイ・ビョンホンが 〈共同警備区域 JSA〉以来、なんと25年ぶりに再会した作品として話題を呼んだ。この映画でイ・ビョンホンはマンス役を務め、「再就職のために競争相手を排除する」父親の重みを表現した。悩みに満ちた顔で言葉遊び、スラップスティック、ブラックコメディなど「コメディオールインワン」を披露するイ・ビョンホンは、映画の感情を貫く姿で観客に笑いを提供する。今年は 〈勝負〉 〈K-POP デーモンハンター〉 〈キング・オブ・キングス〉 〈イカゲーム〉を披露し、 〈ノー・アザー・チョイス〉でヴェネツィア国際映画祭、トロント国際映画祭などに招待され、韓国代表の俳優としての歩みを見せたイ・ビョンホン。映画公開日である9月24日、ソウルの鍾路区のある場所で彼に会い 〈ノー・アザー・チョイス〉についての話を交わした。

パク・チャヌク監督との作業は久しぶりですが、以前と変わった部分はありましたか？

私と監督は作品の間にも人間関係を維持してきたので、親しみやすく、慣れた関係でした。作業自体は久しぶりですが、やはり大きく変わった点はありません。監督は常に会話にオープンで、自分もこういう話をします。スタッフや俳優と話しながら新しいことをキャッチすることがあるそうです。だからか、会話を好まれ、アイデアを探し、本当に良いアイデアなら受け入れる心の状態です。いつも変わらずです。現場では穏やかですが、頑固に要求することはしっかりされていて、できるまでやる頑固さは変わりません。

シナリオを受け取ったときに「笑ってもいいですか」と言ったそうですが、その質問をされた理由はありますか？

笑ってもいいかと聞いたのは、私が見たものが正しいのかと思ったからです。私は読んでいてたくさん笑ったのですが、意図して書かれたのか、私が間違って読んで笑ったのか、それを知りたかったのです。コメディやブラックコメディ、ユーモアのある映画では（笑いを）意図すると逆効果になることも多いですよね。笑わせようとしたり、見せようとすることは演じる人たちが警戒すべき部分です。意図的に突っ込んだことはありません。状況が面白ければいつでも歓迎ですが。

アイデアを提案し、パク・チャヌク監督が満足されたシーンはありますか？

アイデアはいくつかありました。たくさん適用して、私も「監督がこんなに私のアイデアを受け入れてくれる方ではないのに」（笑）と思いながらも、怖くもありました。私が冗談のようにこんな話をして、すべての責任を背負うことになるのではないかと。（笑）中でも面白かったのは、シジョ（チャ・スンウォン）を尋ねようとして掘り起こしているときにソファで寝転んでいたとき、ミリ（ソン・イェジン）が来て「警察が来た」と言ったとき、警察の前で私が両手を合わせて差し出しながら「そちらでお話しします」と勘違いするシーンを監督に話したら、監督が「それ面白い」とおっしゃいました。多くの観客が笑ってくれて良かったです。アラ（ユム・ヘラン）とボムモ（イ・ソンミン）が音楽室で喧嘩しているときに、タンスの下に銃が入る部分。「銃を落としたらどうでしょう？」とアイデアを出して変わりました。

自分の人生とは全く異なる状況ですが、それでもマンスの不安感が本当に良く表現されていました。

俳優が直接経験したこと、またはその感情の経験をして、それが役に立って演技する場合は思ったより少ないです。そう考えると、ギマ（イ・ビョンホンが演じた 〈K-POP デーモンハンター〉キャラクター）も経験したことがあるのでしょうか？（一同笑）一日に数百の感情が行き来していて、または仕事があって感情的に大きくアップダウンすることもあります。こうした似たような感情を最大化したり縮小したりすることだと思います。例えば銃口を向けられたらそのような経験はありませんが、非常に似た種類の恐怖感を感じたことがあるでしょう。こうした似たような経験を最大化しようとするのが私にとっての方法のようです。

今回の映画で走ったり転がったりするシーンが多かったですが、怪我はありませんでしたか？

幸いにも怪我をしたことはありません。撮影現場に到着して動線チェックをし、リハーサルをしながら転んだり、こうした方がいいと思ったときはその時緊張します。大丈夫でなければならないのですが…。私がちょっとでも怪我をしそうだったり転びそうだったりすると、胸やお尻、その部分にパッドをもっと付けてほしいと頼みます。そうでないと、俳優がそのアクションをする前にためらうのが見えることがあります。そういうことがないように瞬間的に起こった事故のように見えるためには、俳優が何も考えずにやらなければならず、それには私が不安を感じてはいけません。だからそれをなくすために装置をより細心にします。

口ひげなどそのコンセプトが印象的ですが。

どのような形にするか決まっていないときにカメラテストをしながら二つありました。一つはスティーブ・マックイーン、もう一つはマッツ・ミケルセン。二人は全く異なるヘアスタイルでした。マッツ・ミケルセンは前髪が下がったストレートヘアで、マックイーンは短くてくせ毛で頭にぴったりと付く。マックイーンバージョンに決まりました。そこで口ひげを付けてオープニングのバーベキューパーティーの時のハワイアンシャツを着たのですが、その写真を見ると南米のカルテルのように見えました。（一同笑）南米の麻薬王のような。私は混乱しました。やったことのないスタイルなのに、あまりにも強力で物語に集中できなくなるのではないかと心配もしましたが、そう決めて（撮影すると）ヴェネツィアでこんなレビューがありました。 〈モダン・タイムス〉 チャーリー・チャップリンを連想させるシーンが多かった、その話とこの話の一部分がつながっているのを感じた。 〈モダン・タイムス〉の均一化された工場でスラップスティックコメディをする感じと 〈ノー・アザー・チョイス〉の最後のシーンでAI化されたシステムに適応できずに行く道を失ったような表情のマンスが重なって見えた。そんな話を聞いて監督がこういうメイクをしたのもそうだったのかと思ったのですが、聞いてみるとそうではないと言われました。（笑）

オープニングシーンのセリフが口語体に近いのに、イ・ビョンホンさんの口を通ると心地よく聞こえました。その部分を撮影する時はどうでしたか？

後半作業を経て、より人工的で現実的でない色合いや構図、環境のように見えるようになりました。童話的な話なのかと思うほど、初めて見る観客はそんなことを思うだろうなと思うほど。セリフのニュアンスもマンスが奈落に落ちる前に、ソンチュル（パク・ヒスン）が持っている感じのように、今幸せだと言えるのではないかという少しの自己顕示欲や感じ、自己満足、マacho的な感じ。こんな感じだと思いました。すべてを成し遂げたという言葉に共感できる部分もあります。一方で、誰かは善悪の報いが適用されるべきだと思うかもしれませんが、私は非常に悲劇だと思います。個々の魂はすでに壊れているからです。最初のセリフは「すべてを成し遂げた」ですが、最後のマンスの言葉は実際にはそう言わないが「すべてを失った」ではないかと思います。監督がそういうことを言わなかったとしても、そんな感じを十分に与えたのではないかと思います。

個人的に最も面白いシーンを選ぶとしたら？

撮影現場で本当にたくさん笑ったシーンは、マンスが初めて面接を受けるときです。シーンは台本上要求することが多すぎて、日差しがビルに照らされて不快で横に避けながら虫歯の痛みが来て、頭に手をさっと上げたら足も震えてきて止まらない。こんな台本が一度に全部あってセリフは続けなければならず、私にとっては宿題でした。どうすればいいのか。実際にやってみると、思ったより簡単に二テイクで終わりました。その（マンスの）姿が、不快で苦痛なのに面接官たちにユーモラスにうまく話そうとするマンスの姿が哀れに見えつつも面白かったです。個人的に好きです。またアラに追いかけられながら車に乗って一人で叫んでいるシーンが本当に数日間笑いました。現場で編集しているスタッフにもう一度見せてほしいと頼みました。（一同笑）あのような状況に直面すると、あの声が自然に出てくるのではないかという考えがあって、さらに面白かったと思います。

パク・チャヌク監督と仕事をしたいという俳優が多かったですが、それ以外にもこの映画に惹かれた部分はありましたか？

〈コンクリート・ユートピア〉の時もそんな話をしましたが、基本的にブラックコメディを好みます。人々がユーモアがあり、苦笑が出たり大笑いが出たりする中で、重要で重いテーマが裏にあるのが良かったです。 〈シングルライダー〉や 〈甘い人生〉のように、一人の心理や考えを追っていく映画が好きでもあります。

※ 2部で続く