
共演したイ・ジュンヒョク俳優の言葉を借りると、〈レディ・ドゥア〉はまさに「シン・ヘソン演技の集大成」である。〈私のハリーに〉で多層的な人格を見せた後、〈レディ・ドゥア〉でシン・ヘソンはさらに深く掘り下げた。
昨年2月13日に公開されたNetflixシリーズ〈レディ・ドゥア〉は、偽物であっても名品になりたかった女性「サラ・キム」と彼女の欲望を追跡する男性「ムギョン」(イ・ジュンヒョク)の物語を描いた作品である。シン・ヘソンが演じた「サラ・キム」は、上位0.1%を狙った名品ブランド「ブドゥア」のアジア支社長で、巧妙に仕組まれた嘘と真実の間を行き来する行動で人々を混乱させ、捜査に混乱をもたらす。
〈レディ・ドゥア〉は確かに名品に関する物語だが、資本主義、真実と偽り、愛と善意と同情など、さまざまな問いを内包したドラマでもある。名品ブランド「ブドゥア」の支社長サラ・キムから、夢を抱いて百貨店に入社したモッカヒ、借金を背負って風俗業界に飛び込んだドゥア、そして身分洗浄のために闇金業者と結婚したキム・ウンジェまで。サラ・キムが本当にサラ・キムだったのか、あるいはモッカヒだったのか、ドゥアなのか、あるいは最初からキム・ミジョンだったのかは重要ではない。明らかなのは、サラ・キムは金銭主義を崇拝したのではなく、利用した人物であるという事実である。
だからこそ〈レディ・ドゥア〉は、一人の人物が名品を崇拝する視聴者たちをも欺く、メタ的なドラマに見えることもある。「ブドゥアが詐欺なら、他のすべての名品も詐欺だ」と言い、「富」を崇拝する現代人、そして視聴者たちに一撃を与えるサラ・キムは、さまざまなペルソナを自由に泳ぎ、さまざまな感情を自由に行き来する。真実と嘘、善意と利用の間で、シン・ヘソンが作り出したサラ・キムの余白と矛盾は、作品をさらに興味深く引き立てた。
サラ・キムは欲望が大きすぎて逆に感情が空虚に見え、助けを受けることを恥と考える歪んだ優越主義の中で、それでもマフラーを脱いで渡す二重性を持つ人物である。シン・ヘソンはその矛盾を明確な言葉で定義しようとも、二分法で切り捨てようともせず、作品を引っ張りながら視聴者に奇妙な問いを投げかける。
〈レディ・ドゥア〉で「シン・ヘソンがまさにジャンル」であることを証明したシン・ヘソンは、20日午後、ソウル・鍾路区のある場所でシネプレイと会い、〈レディ・ドゥア〉の準備過程から裏話、そして作品に対する自分自身の解釈まで、さまざまな話を交わした。以下にインタビューの全文を掲載する。

〈レディ・ドゥア〉、そしてシン・ヘソン俳優の演技に対する反応が熱いですね。実感されていますか。
実は私はテレビドラマだけをやってきたので、視聴率という指標には慣れているんです。だからNetflixは今回が初めてなので、雰囲気を確実にはよく分からなかったんです。しかし周りから本当にたくさん連絡をいただきました。数年間連絡を取っていなかった人からも「よかった」と連絡が来たり、さらには「おめでとう」と言ってくれる方もいました。
おっしゃる通り〈レディ・ドゥア〉で初のOTT作品に挑戦されました。Netflixとのコラボはどうでしたか。
みんながNetflix、Netflixと言う理由が分かりました。良かった点は、まず世界中で見ることができるプラットフォームだということです。私が出演した作品に他の国の人々も簡単にアクセスできるというのは本当にありがたいです。そして撮影現場は非常に余裕がありました。お菓子のテーブルが本当に豪華でしたから。俳優たちを太らせることができるほどです。(笑)そんなに多様で豪華なお菓子は初めてでした。ご飯を食べなくてもよいくらいでした。

初めて〈レディ・ドゥア〉の台本を受け取ったとき、いくつものペルソナを演じなければならないので、多くの悩みがあったと思います。
もちろんです。私は通常、台本を見るとき、演じるキャラクターに惹かれて「この作品をやってみたい」と思うことが非常に多いです。しかし今回のドラマはそうではありませんでした。サラ・キムというキャラクターが非常に疑問を持たせるので、「これを演じるのは難しいだろうな」と思っただけで、キャラクターに惹かれたわけではありませんでした。しかしこの作品を選んだのは、事件が非常に興味深かったからです。死んだ女性によって始まる事件で、その遺体が本当に誰なのか、結末がどうなるのかが気になりました。私は4話までしか台本を受け取っていなかったので、結末を知らなかったんです。だから台本自体が興味深かったので選びました。
サラ・キムは多くのペルソナを持つ人物です。ペルソナごとに演技を差別化するのは簡単ではなかったと思いますが、演技はどのように準備されましたか。
トーンを決めることが最も大きな課題でした。この友達が主要な人物として見る人々を説得できるトーンでなければならず、いくつものペルソナが出てくるのに一貫性があるようでいて微妙に異なる必要がありました。サラ・キムが好感キャラクターとは言えませんが、このドラマが進行するためにはキャラクターの選択やキャラクター性にある程度の説得が必要ですから。美術チームがドラマ全体のトーンとマナーを非常によく整えてくれたので、私もそれに合わせなければならないと思いました。個人的に声の高低やトーンは人を初めて判断する際の重要な要素の一つだと思っているので、この役割は落ち着いているべきだと思い、サラ・キムの時は普段の私の話し方よりもずっと落ち着いたトーンを使おうとしました。
俳優さんが分析したこのキャラクターの核心的な動力は何でしたか?
私は〈レディ・ドゥア〉がサラ・キムが自己のアイデンティティを見つける過程だと見ています。実際、彼は正常の範疇を超えた欲望を持つ友達です。しかしその欲望が大きすぎるため、逆に内面は空っぽに感じられるのです。目的地に近づくにつれて、ますます感情が空虚に見える印象を与えたかったです。外見は情熱的なように見えますが、目には微妙な虚無感が感じられるような演技をしてみたかったです。この「ブドゥア」というもの自体が、サラ・キム、いや本当の名前を知らないこの女性が自分を投影したものだと思います。しかしこの女性は本当に「本物」を作りたかったようです。私がすべて偽物で、私は何もないから、私は空っぽな人間だから、本物を作り出すことがこの友達の目標であり欲望だったと思います。

サラ・キムのパーティーシーンが印象的でした。ドラマに登場する「華やかな憂鬱」というフレーズのように、サラ・キムは外見は華やかですが「目の光のない目」をしてパーティーに登場します。一方、モッカヒが百貨店に入社して初めて名品バッグを見たときは非常に生き生きとした目をしていました。その明確な対比をどのように表現されましたか?
まさにそういうことを表現したかったです。しかし、どうやってやったのかと聞かれると、これを数学の公式のように明確に説明するのは難しいです。(笑)俳優たちはおそらくみんな似たような感じだと思いますが、内面で何かを感じてやることになるんです。計画でできることではなく、その状況から出てくるものです。どう説明すればいいのか分からないですね。(笑)
では質問を変えてみましょう。モッカヒは27歳で、末っ子にしては多い年齢にもかかわらず百貨店の名品館に入社します。バッグ一つだけを見て夢を追いかけたモッカヒの動力は何だと思いながら演じましたか?
バッグはモッカヒの欲望を視覚的に代表するものです。〈レディ・ドゥア〉に「本物になりたかった偽物」というコピーが出るように、もしこの友達が本当に裕福な家に生まれていたら、飾らずとも本物だったなら、非常に余裕があり、ノブレス・オブリージュを実践する友達になっていたでしょう。しかしモッカヒにはめちゃくちゃな優越主義、歪んだ優越主義があります。助けを受けるのは嫌で、むしろ自分が助ける立場にいたい友達です。みんなを包み込む「与えることができる立場」が重要なのです。そのバッグがその位置を代弁しているように思えました。たとえばモッカヒが借金をして5000万ウォンを返さなければならないとき、スタッフ全員が一緒にお金を集めてくれたことがありました。しかしモッカヒはスタッフのお金を受け取ったとき、感謝するのではなく、気分が悪かったでしょう。自分が助けられる立場になること、あえてお前たちが私を助けるということ。そこに怒りを感じる、奇妙な優越主義、歪んだ選民意識を持つ友達です。
では、サラ・キムがホームレスに手袋とマフラーを渡すシーンも、彼の優越主義と選民意識から来ているのでしょうか。
私はそう解釈しました。サラ・キムの善意を示すのではなく、「私は優れている」ということを示すシーンだと思いました。しかし、この演技が難しかったのは、また彼自身なりの真心だったかもしれないからです。そうした矛盾した点が多い友達でした。本当にホームレスが可哀想でマフラーを脱いであげることもあるかもしれませんが、「あなたがあまりにも可哀想だから私がしてあげる、私はとても優れている」という感情がいろいろと絡み合っている、二重的な友達だと思います。
▶ 〈レディ・ドゥア〉俳優シン・ヘソンインタビューは 2部に続きます。



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