【インタビュー】『群体（グンチェ）』ヨン・サンホ監督①　脱出ゲームの極端なゲーム性とAIの作動原理から着想を得た

ヨン・サンホがまた一仕事やってのけた。5月22日に公開されたヨン・サンホ監督の新作 〈群体（グンチェ）〉 は公開初週に観客動員200万人を突破し、韓国内だけでなく海外でも大きな反響を呼んでいる。海外公開の先売りで既に相当な収益を上げ、マレーシアでは公開から3日で歴代韓国映画の興行成績で3位を記録した。監督は毎年作品を発表してきた作家であり、2020年の 〈新感染半島〉 以来、6年ぶりとなる商業規模の劇場公開作である。映画監督であると同時に、一人の創作者として絶えず多忙に過ごす監督の心構えも読者に伝えたい──と語るヨン監督は、5月26日にソウル市鍾路区の某所で行ったインタビューで、本作の着想や制作上の工夫を詳しく語った。

久しぶりに大作で劇場に戻った。公開前の予想に比べて現状をどう見ているか

昨年は 〈顔〉 を作ったが、商業映画としては久しぶりだ。その間に文化も大きく変わった。現状がどうなっているかは私も伝聞でしか把握していない。個人的には採算がとれれば良いと思っている。昨日、ちょうど4DXの上映で観たが、賑やかだった。〈顔〉 のときは没入する観客が多くて良かったし、〈群体（グンチェ）〉 のような大作はこうした賑やかさを受け止められて良い。

ゾンビの粘液ビジュアルが本当に印象的だった

おもちゃの“スライム”を作る要領だ。これを大量に作って塗った。落ちにくいだろうと思ったが……苦労した。特に床に撒くと非常に滑りやすかった。

カンヌで初めて公開された際、海外メディアの反応はどうだったか

初めて提示する題材だったので、どこまで伝わるか不安もあったが、海外メディアが先んじてAIや群知能、SNSといった観点を取り上げてくれて、的確に見てくれていると感じた。

ゾンビが進化することが物語の核心であり危機を生む。したがって、ゾンビをどのように、どこまで進化させるかも重要だったはずだ

進化という概念の中で、群知能の進展とそこから生じる弊害が直感的に分かるようにしたかった。どの辺りが適切かは慎重に考えた。もっとも、中盤以降はソ・ヨンチョル（ク・ギョファン）という扇動者の意思が前面に出てくる場面もある。そうした点が画面上で表現される必要があった。映画自体の結末は原始的な段階で終わっているが、同作をもとにしたイマーシブ公演ではエンディングを複数用意しており、ゾンビがさらに進化するルートも想定している。

ヨン・サンホ流のゾンビ映画は 〈新感染　ファイナル・エクスプレス〉 や 〈新感染半島〉 と比べて、〈群体（グンチェ）〉 は感情表現が抑制されている

最初に書いた脚本は168ページだった。時間に換算するとおよそ3時間から3時間20分の分量だ。それを基にショーボックスと話し合う中で、どのような形で行くか、どんな観客に届けるのかという点からスピード感を重視すべきだと考えた。体験的で速いテンポで進められること、様式美と寓話的メッセージの二本柱でやってみようと決めた。『新感染　ファイナル・エクスプレス』と比較すれば、あちらは父と娘、父が娘を守る気持ちが恐怖を増幅させるジャンルだった。〈群体（グンチェ）〉 はそれよりも、ゾンビが進化して二つのグループに分かれ、一方が進化し一方が退化する対比を通じて進めようという考えだった。そういうことをやってみたかった。最近、脱出ゲームが人気だと聞く。なぜこれほど人気があるのか、その核は極端なゲーム性にあると考え、そこを中心に据えた作品にしたかった。だから近い発想の作品を集中的に見返した。『バトル・ロワイアル』のような作品も意識して参照した部分がある。

では、初稿から多くを削ったのではないか

削った部分は多い。だが本作のコンセプトにとってそれほど重要ではなかったと思う。キム・ジェロクが演じた60代の老人にも物語がある。家にいる妻がジャージャー麺を食べたいと電話して（必死に出ようとする場面だ）。中学生のソ・ヨンチョルがクォン・セジョンに会いに来る場面の話などもある。そうした要素はシリーズものであれば扱う意味があるが、二時間という時間と劇場という空間で扱うには……。仮になくても二人の物語を観客が自然に想像できるのではないかと思う。

先ほどソ・ヨンチョルを扇動者と表現したが、〈群体（グンチェ）〉 のゾンビを群知能と見た場合、その表現は微妙な点がある

企画段階ではAIの作動原理が出発点だった。AIは普遍的な思考を志向するため、反対に何がヒューマニズムかと考えたとき、『個別性』だと考えた。群体と呼ばれる集合体を持つ生物を調べると興味深い点が多く、群体が一個体として機能すると外的な弱点が見つかると一斉に死滅してしまう。だから常に変異を生む仕組みが必要になる。こうした点は人間社会にも似ていると考え、普遍性が重んじられる状況で、なぜ少数意見を重視すべきかということを自然界の例から描こうとした。その文脈に沿って物語を作った。

いじめ加害者を助けようとして犠牲になる人物、ある男性の前妻と現妻が共闘するなど、登場人物それぞれが独特の関係性を示している

私にとって重要だった。本作は個々の物語を細部まで扱うスピードの映画ではないため、観客が想像できる余地を特異な関係性で設定することが重要だった。『新感染　ファイナル・エクスプレス』の父と娘の人間関係は普遍的な関係で、観客がついていきやすい。〈群体（グンチェ）〉 にはそうしたものがないため、映画を観た後に関係性について想像できる形式であってほしいと思った。いじめ加害者と被害者の関係も想像の余地がある関係として設定する必要があった。観客が自由に想像を広げられる関係だ。

さまざまなアクション場面がある中で、猿の襲撃場面が最も厄介だったのではないか

ほとんどは実写で撮った。猿の場面は全編CGだった。プリビジュアル作業を徹底的に準備して撮影した。俳優たちも苦労したはずだ。何もない相手に演技するのだから。それでも 〈寄生獣：THE GREY〉 のような作業を多くやってきたので、同じ方式でその場面を作った。〈群体（グンチェ）〉 全体で見ても最も作業方法が異なっていた場面だ。

おっしゃったようにそのような作業を多く行ってきたとして、監督独自の制作費節約ノウハウはあるのか

〈群体（グンチェ）〉 の制作費は170億ウォンだ。〈顔〉 のような低予算映画も作ったが、余裕を持って撮ったことはない。170億ウォンでこうした作業を行うにはプリ作業をしっかりやる必要がある。我々は撮影日数も短い。それが制作費に最も関わるからだ。プリプロダクションで準備した通りにしなければ必ず増える。だから事前作業を徹底して回数を減らす方式にした。映画を作るときはいつもそうだ。計画を厳しくやる。

チョン・ジヒョンという女優が牽引する力の強い映画だ。一方でクォン・セジョン（チョン・ジヒョン）の姿があまりに“きれい”すぎるという反応もあった。

チョン・ジヒョン本人は特別に何かをしたわけではない。よく観察した。ソ・ヨンチョルも顔がきれいだ。後ろを見ても顔が汚れている人がいない。チ・チャンウクは血を浴びるキャラクターだが、セジョンが血を浴びる場面はほとんどない。後半でセジョンは白いシャツとジーンズだけを着るようになった。主演が地味に見えてもいいのかと思ったが、実際に撮ると存在感はしっかりあった。フィジカルが圧倒的だ。（一同笑い）メイクチームが内容に合わせてやったことで、わざわざきれいにしたわけではない。観客に見せてきたチョン・ジヒョンというイメージは、ジャンル映画の中で立っているだけで見えるオーラがあり、それが映画に大きく発揮されたと思う。個別性を示すキャラクターで学界で浮いた存在、いわば“仲間外れ”のような立場で登場するが、「あんな人がいじめられるのか？」という印象が逆に心配だった。私は主演俳優が映画のトーンを作ると考える人間だが、〈群体（グンチェ）〉 のトーンはチョン・ジヒョンが作ったのではないかと思う。

※ 〈群体（グンチェ）〉 ヨン・サンホ監督インタビューは 第2部へ続く。