賛否が分かれる映画〈群体〉、シネプレイ記者はどう見たか

公開10日で観客300万人を突破した〈群体〉は、現在の劇場興行で最も勢いのある作品であることは間違いない。しかし評価は真っ二つだ。試写で作品に接したシネプレイの記者の間でも意見は分かれた。そこで記者陣が改めて〈群体〉を振り返り、賛否が割れたポイントを整理した。作品を観た観客なら共感する点があるかもしれない。

キム・ジヨン記者

(+) 物理的恐怖ではなく心理的恐怖に集中した密室スリラーの快感

ゾンビの恐怖はたいてい物理的だ。速さだったり数の多さだったり、今にも肉を噛み千切りそうな脅威感。しかしヨン・サンホ監督が得意とする「密室スリラー」の手法の上に、新たな脅威の仕掛けを設計している。ある意味で巨大な実験室のような密室の中で、監督は新しいゾンビのメカニズムを通じて観客にいかにして見慣れない恐怖を与えられるかを試みているように見える。集団知性を通じて一つの存在のように機能するゾンビたちの動きは、直接襲われる恐怖に先立って、未知の生物に直面したような不快で奇怪な戦慄をもたらす。

ここまで来ると、ヨン・サンホ監督の映画はマーベルのヒーロー映画に似た興奮がある。明らかに定番の面白さの方程式だが、監督はその公式を巧妙にひねって、知りつつも裏切られる新たな楽しみを作り出す。『脱出』というただ一つの目標に向かって突き進む特有のスピード感のために、物語の細かなディテールの穴は大きく気にならない。よく組み立てられた“ヨン・サンホ式ヒーロームービー”の快感が際立つ部分である。

(-) 人間描写

〈群体〉が新種の「群体」を描く点で卓越している一方で、物足りなさを感じるのは人間群像の描写だ。クォン・セジョン（チョン・ジヒョン）をはじめ、ハン・ギュソン（コ・ス）、コン・ソルヒ（シン・ヒョンビン）に至るまで、劇中の人物たちは過度に利他的であったり、大義を優先したり、あるいは逆に利己的な姿を見せるなど、物語の展開のために型に嵌められたカテゴリーに分類されている。もちろん、『ヒーロームービー』ではやや通俗的であっても利他的な人物が世界を救うこともある。そのため『ヨン・サンホ式ヒーロームービー』というジャンル的枠組みの中では十分に納得できるが、細かく見れば平面的な人物造形はやはり残念である。

ソン・チャンオル記者

(+) 新たな視覚的衝撃の妙味

視覚的には、一段前進したと言っていい。全体としてゾンビものがもはや『恐怖』ではなくジャンル化しつつある今、〈群体〉のゾンビは視覚的に恐怖を誘う。群集生物に着想を得たゾンビらしく、一斉に叫び声を上げ、まるで同時に切り替わるように変化する瞬間は、まさに〈群体〉でしか感じられない恐怖の前触れだ。そうした異変が示されることで観客は登場人物たちの活躍を期待するのではなく、彼らが感じる恐怖を共有する。さらに〈群体〉で最も印象的なのはゾンビたちの粘液だ。ゾンビ作品では血ももはや恐怖の素材ではないが、粘液は別物だ。この気持ち悪い粘液はまず不快感を引き起こし、露骨な流血描写ではないぶん刺激は抑えられているが、非常に印象的なイメージを生み出す。そういう点で〈群体〉はジャンルへの思考とアイデアに富んだ、いかにもヨン・サンホ監督らしい一本だと感じさせる。

(-) 個性ではなく利己主義の強調

正直に言えば、〈群体〉を見ている間、最も多く感嘆した観客と最も大きく失望した観客を選べるとしたら、どちらも自信を持って志願できる。〈群体〉の中盤まではほとんどの瞬間に感嘆した。そして後半からはほとんどの瞬間に嘆いた。新しいゾンビの特性から人間のドラマへと重心が移る瞬間、〈群体〉は力を失った。ヨン・サンホ監督は『個別性』を人間性と想定して物語を書いたと述べている。しかし本作での個別性はほとんど利己主義に近い。各人物の選択が融合する概念ではなく、ただ数人の人間の果てしない利己心が生存者集団を破綻へと追い込む。個としての人間を描くなら、人間が善悪に単純に分けられない曖昧さが示されなくてはならなかったのではないか。一度悪に走った人がずっと利己的であるわけでもなく、一度犠牲を選んだ人がずっと善行を続けるわけでもない。そうした点はジャンル的クリシェで許容できるにせよ、それでも昨今の時代にあまりに平面的な群像は、むしろ〈群体〉のゾンビたちをより魅力的に見せてしまった。

チュ・ソンチョル編集長

(+) ゾンビ映画の新たな歴史を書こうとする野心

ゾンビも、キョンシーも、ヴァンパイアも、狼男もすべて想像力の産物だ。光を恐れ、音に弱く、噛まれて感染するという設定のうち、科学的に立証されたものは一つもない。どれほど奇妙で過剰な設定であっても、『面白さ』さえ満たせば許容される。その中で比較的近年に作られたゾンビは、現代社会の群衆に対する寓意として解釈されることが多かった。〈ナイト・オブ・ザ・リビングデッド〉(1968)を通じてゾンビ映画の元祖と呼ばれるジョージ・A・ロメロ監督は、続編の〈ゾンビ〉(1978)でショッピングモールから離れられないゾンビを登場させ、それはヨン・サンホ監督の〈新感染半島 ファイナル・ステージ〉(2020)へとつながった。まあ何というか、〈猿の惑星: 創世記〉(2011)の猿に由来するようなゾンビが登場する〈群体〉に至っては、ショッピングモールを超えてAI時代のゾンビ映画を見た気がする。一定の規律を備え、整然と動くゾンビたちが登場する。複数の個体がまるでテレパシーで通信しながら進化を続ける新たなゾンビ種〈群体〉のコミュニケーション方式に対し、生き残った人間たちは必死のカトクで応じる。そして経路が絡まって先導アリに続いてぐるぐる回り止まらない死の渦『アントミル現象』すら見せる場面では戦慄が走った。一方で、ゾンビ映画が生みうる数々のディテールの中で、ヒョンソク（チ・チャンウク）が足の不自由な姉ヒョンヒ（キム・シンロク）のために背負子を作って移動する場面のアイデアも卓越していた。

(-) ただ見過ごせない演技の穴

〈群体〉の光る設定とアイデアを蝕むのは結局ゾンビではなく人間たちだ。〈新感染 ファイナル・エクスプレス〉(2016)で列車を通じて水平方向に進む構図が、〈群体〉ではショッピングモールの垂直構図に変換されたのは新鮮だが、人物構成とキャラクターの密度は〈新感染 ファイナル・エクスプレス〉よりやや薄い。とりわけセジョン（チョン・ジヒョン）一行の中で多くの観客が口を揃えて指摘する演技の穴も目につく。一方で、俳優個人には本当に申し訳ない話だが、行政安全部長官を演じたチェ・グァンイルという俳優が、当時のイ・サンミン前行政安全部長官にあまりにも似ていて、それが（＋）なのか（−）なのか、判断に迷う。