《玫瑰：回到我身邊》K-POP系統中自我成長的帶刺玫瑰，與樂團《玫瑰》的相遇

只有0.1%的志願者能夠出道，而其中只有0.001%能夠成功，這是一個競爭激烈的世界。當成為練習生的那一刻，曾經把這視為夢想的終點的喜悅並不會持久。為了符合經紀公司的要求，每個人都抹去了自己的色彩，在“韓式訓練”系統中，藝術家的個性迅速被消耗殆盡。在這種彷彿成為“機器人”的感覺中，開始音樂時的期待也漸漸模糊。

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這是隨著K-POP在全球的高空飛行而帶來的光明背面。成功和溝通的道路只有一條嗎？有一支樂團帶著挑戰和問題，尋找著自己的音樂答案。《玫瑰》是由參加選秀節目《K-POP之星》的金宇成、在弘大的街頭進行街頭表演的朴道俊和李河俊，以及來自偶像練習生的李泰謙於2017年組成的四人樂團。沒有系統的支持，他們登上了Billboard排行榜，並成為首個登上Coachella舞台的韓國樂團，從K-POP成功公式的標準來看，他們的起步幾乎像是“醜小鴨”。

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在沒有任何人期待的時期，最早注意到他們的，是跨越國界的歐洲和美國的海外粉絲。堅實的演奏和歌唱能力，舞台上的表演，以及感性的形象打破了全球的壁壘。最重要的是，這些音樂中所表達的傷痛、恢復和聯結的感覺，讓粉絲的心被“治癒”這個關鍵詞所觸動。正如《玫瑰》的《醜陋的定義》中的歌詞所說，“不同就是特別”，成員們的信念並不是錯誤或不正確，而是“即使大家都討厭我，這也沒關係，我真的不屬於這裡”，他們開創了自己獨特的道路，這在導航中也找不到。

這支偏離正道的樂團的旅程，似乎與電影《一次》中的街頭表演場景和《再次開始》所描繪的出道路徑相呼應。如果有實力，就能在系統之外用自己的音樂與世界相遇，證明了《玫瑰》無疑是這個時代所培養出的新型全球樂團的樣貌。迎來出道八年的他們，每年年初都會觀看約翰·卡尼導演的電影《唱街》，以此來振作精神。“做音樂的時候，腦海中總是想像著華麗的場景，但這並不容易實現。大多數時候都是無法做到，但我們不會放棄。《玫瑰》的故事也是如此。”這是樂團領導金宇成的話。

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《玫瑰：回到我身邊》是一部紀錄片，記錄了出道八年的樂團《玫瑰》當前的持續挑戰。影片通過成員們真誠的訪談，展現了樂團的成立、危機以及當前的成功。有趣的是，《玫瑰》所達到的成功並不僅僅被簡化為“克服的敘事”。電影在讚美K-POP的外延擴展之前，詢問了他們在這一結構中為了生存作為藝術家所做的選擇和放棄。從《玫瑰》出發的電影，最終擴展到當今音樂產業的檢視，以及年輕一代的困惑和感受。

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這部紀錄片《專業撤回李》處理了一位韓裔移民因被錯誤指控謀殺而受到的生活，導演理由珍因在聖丹斯電影節上受到關注，這部電影不僅對《玫瑰》的粉絲有效，還向首次接觸這支樂團的觀眾，以及夢想成為第二個《玫瑰》的藝術家提出了有效的問題。自去年美國Tribeca電影節首映以來，在釜山國際電影節上公開並獲得好評的《玫瑰：回到我身邊》，即將通過CJ 4DPLEX的全球網絡在全世界上映。在2月14日的國內上映之前，我們在同一個地方見到了《玫瑰》的成員。面對即將公開的緊張和期待，成員們展現了壓倒舞台的魅力和另一種吸引力的訪談。即使不認識《玫瑰》，看了紀錄片也會不由自主地被這支樂團吸引，介紹了《玫瑰》的音樂和他們走過的歷程。

紀錄片拍攝花了2到3年。面對在鏡頭前暴露生活的期待和擔憂，您有什麼感想？

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金宇成 我們跟導演說要選擇最具衝擊性的內容來拍攝。世界上有這麼多內容，我們必須創造出讓人想看的理由。即使是最糟糕的樣子也可以，請全部拍下來。

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李河俊 我們不僅要展示包裝好的樣子，還要展示一些糟糕的樣子。比如在寫歌的時候，可能會有一兩天不洗澡的樣子，大家會好奇，但這些都沒有拍進去。（哈哈）

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金宇成 我第一次看到剪輯版時，對此向導演提出了抗議。（哈哈）導演說，這樣的內容是危險的。人們不想看到這些。

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朴道俊 當出現在螢幕上時，我有些擔心。我們的真實樣子能否不被誤解地傳達出去。在這方面，我和導演進行了很多對話。

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李河俊 在舞台上自由地展示我們想要表現的樣子，與別人對我進行的挖掘是完全不同的。

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金宇成 在做音樂的時候，我們與許多專家合作，形成我們的方向。電影的製作在這方面也是如此。我看完最終版後告訴導演：“謝謝您。”

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李泰謙 我真的很感謝導演。在舞台上我們看起來不會這樣，但其實內心有很多害羞的情緒。從來沒有好好表達過內心的想法。這次的工作讓我們毫無保留地展現了自己。特別是這部電影讓我們有機會在韓國而不是海外解釋我們的樂團。

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您對於訪談的經驗有什麼感想？在鏡頭前不知不覺中流露出的故事一定有吧。

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李泰謙 導演會問一些問題，讓我能夠表達內心的想法。我在講述自己的故事時，心想“我怎麼會哭呢”，但一個問題讓我深入到更深的地方。那種感覺就像是解開了我自己都不知道的部分。看到我哭的畫面，最後我又哭了。（哈哈）

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李河俊 有趣的是，我們的訪談都是分開進行的。每個人幾乎都花了四個小時以上。但看完電影後，發現大家都在說著相似的話。讓我們意識到，原來我們在不知不覺中生活得像一個整體。

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金宇成 在《海洋的十一》中，各個部分的專家聚集在一起成為最佳團隊。我們四個聚在一起時，各自都有很多故事，但最終成為了“玫瑰”。所以我們說“我們完全是復仇者聯盟”。（哈哈）我們在充滿激情的時候所擁有的心情，融合在一起成為一個樂團的過程，似乎都在作品中得到了體現。

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隨著成員各自的歷史，對K-POP系統和選秀節目的機制的批評也隱約可見。

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金宇成 我們喜歡的歌曲是《醜陋的定義》。作為外來者，像醜小鴨一樣生活的我們的心情自然融入了這首歌。在過去的七八年中，我們一直在思考如何接受這種系統並克服它，並找到適合我們的出路。現在仍然在思考如何自由地做音樂。這種心情似乎得到了反映。

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朴道俊 韓國社會不僅在音樂領域，在其他領域也是如此，系統非常明確。打破這一點就意味著“從現在開始要過艱難的生活”，所以有時我也會想，乾脆按照系統的要求去做也不錯。K-POP現在已經建立了各領域專家共同創作穩定歌曲的結構，這確實是藝術家能夠全心全意專注於舞台的優勢。儘管如此，我們仍然是以“反叛”的精神出發，走到了今天。

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金宇成 K-POP鋪設的道路已經非常堅固且偉大。我也認為在這個系統中活動並不是壞方法。但我們是那些無法在系統中活動的人。如果有人告訴我們“唱這首歌”，我們絕對做不到。在這一點上，我們四個的想法是一致的。無論別人怎麼說，我們都會說不想做的事情就是不想做，做不到。能夠堅持下去的原因，或許是因為我們不是一個人，而是四個人。因為有可以信任的人，所以我們能夠互相支持走到今天。

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李河俊 在做音樂的時候，我們經歷了很多艱難的時期。無論什麼系統，只要是心意相通的人一起做，必然會產生協同效應。這也是我們所經歷的部分。

這或許是對於夢想成為另一個《玫瑰》的後輩們非常必要的話。

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金宇成 從一開始，我們聽到了太多“做不到”的話。在韓國，與未曾合拍過的成員組成樂團，顯然是說不通的。第一家公司也不相信我們，朋友們也建議“在這種情況下，真的要組樂團嗎？還是去做個Solo吧。”但我至今仍然記得第一次合奏的感覺。當我們寫出出道曲《對不起》的時候，那些感覺回想起來都是正確的。“你必須走這條路，必須走這條路。”這是一種覺悟。我希望我們走過的這條路能成為他們的希望，讓他們成為比我們更出色的明星。但我不會推薦他們。我想說的是，必須做好心理準備。（哈哈）

朴道俊 回顧過去的時光，雖然有很多美好的時刻，但也有很多悲傷和艱難的事情。總是給人一種只要一爆發就會成功的感覺，但卻只是稍微露出一點就又不行。這種“能行不行”的時光一直持續著。懷著“再堅持一下就能成功”的心情，這幾年一直沒有放棄。幸運的是，現在已經過了三十歲，仍然能夠做音樂，並且能夠自豪地說自己是音樂人，真的很感謝。

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與海外粉絲的互動以及站上Coachella舞台的那一刻，展現了《玫瑰》的力量。當時的感受一定與眾不同。

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李河俊 我們在2024年站上了Coachella的舞台，當時與LE SSERAFIM、ATEEZ、Peggy Gou等一起出現在海報上，但在韓國卻沒有受到任何關注。大多數人甚至不知道我們是韓國團體。當有2000篇報導時，提到我們的只有一篇。

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金宇成 我們是從韓國開始的。真的很難過。（哈哈）其實到達Coachella的過程是非常緩慢的。我們的目標並沒有那麼快實現。因此，當目標的時刻來臨時，反而沒有感到驚訝。因為慢慢走過來，反而準備得更充分。所以我很慶幸。雖然有信心，但也有壓力，必須要好好展現出與Coachella這個名字相符的表現。衣服也很重。所以我脫掉了！（哈哈）

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李河俊 對， 我脫掉了。（哈哈）第一天我想要好好表現，第二天則是放鬆心情，享受樂趣。心情變得更輕鬆，衣服也隨意地改變，這樣自由地進行。

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李泰謙 沒錯。在Coachella之前，我們有很多音樂節的經驗。因此大家都認為會自然地上台，但在上台前心臟卻開始加速跳動。但當第一首歌開始時，緊張感就消失了。從那一刻開始，我開始享受這個舞台。這是一個神奇的經歷。

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朴道俊 一年前，我們驚訝地來到Coachella。心想，總有一天我們會站在這個舞台上，真的很想好好表現。這樣的模糊夢想變成了現實，但並沒有感到驚訝。因為這段時間我們一直在為能夠在任何環境中唱歌而準備著。當機會來臨時，我們想要好好把握住這個機會。

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雖然必須經歷艱難的過程，但另一方面，現在的環境不僅限於韓國舞台，而是能夠在“全球”舞台上展現的時代。寫英文歌，與粉絲用英文溝通，這一點也成為了樂團擴展的重要因素。

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金宇成 道俊和我在美國長大，英語對我們來說是自然的。事實上，樂團是從弘大開始的。我們在弘大的Rolling Hall進行了第一次演出，當時在街上發放糖果來吸引人們。這是一個可以容納200人的演出場地，但只有15個人來，其中10個是朋友。那時的目標是讓這個演出場地填滿一半，進入Melon 100，而不是想著要去海外。然後獲得了海外粉絲的支持，開始巡演，去了歐洲和美國。直到那時，我在美國生活，卻從未去過紐約。

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朴道俊 在出道初期，我們在接受訪談時說過想進入Melon 100，那麼就應該夢想進入Billboard。那是個夢想。但不知為何，真的有會說英語的人，所以在外國的反應卻奇妙地先出現了。

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金宇成 不是“先”，而是只有在外國才有反應。（哈哈）我負責很多歌詞，韓語中有很多能夠豐富情感的詞彙，但這些在英語中無法翻譯，讓我感到沮喪。然後，因為我們的歌曲被外國人聽得更多，所以我想從一開始就要準確地用英語傳達。現在我們同時使用英語和韓語，這也成為了我們的特色，粉絲們也接受了。

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朴道俊 在2018年，我們進行了五場歐洲巡演。第一首歌發表後一兩個月就去了，觀眾們竟然能跟著唱《對不起》。不懂韓語的人能夠準確地從頭到尾唱出我們的歌，讓我非常驚訝。那時我意識到，音樂最終是沒有語言的界限的。

李泰謙 事實上，幾乎沒有其他樂團走過與我們相同的道路，所以周圍的人經常問我們是怎麼做到的。但其實沒有什麼方法。也沒有說要說英語，瞄準美國市場。這一切過程都是自然的。哥哥們本來就會說英語，自然地現在也在與外國公司合作，所以我和河俊用英語也變得自然。就這樣自然地流淌，形成了現在的系統。

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這樣，《玫瑰》的音樂身份所謂的“治癒”音樂正在跨越語言和國界進行交流。未來還有什麼計劃呢？

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金宇成 我們現在也在製作專輯。這次的專輯我們在考慮講述一些我們的故事。

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朴道俊 最近我真的感受到時代的變化。AI這個巨大的變化，電影和廣播等所有領域都在經歷巨大的變革，我們也在一起變革。核心不會改變，但最終我們也會根據情況改變。或許是因為到目前為止經歷了很多希望的折磨，越是想這樣那樣，反而會更疲憊，感到遺憾的部分也變多了。似乎有點通達了。（哈哈）到目前為止，我們努力地跑著，接下來也要這樣過日子。像水流一樣生活。

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李河俊 現在看起來似乎在向前進，但也可能會遇到困難，甚至停滯。我們所決定的並不一定能100%實現，所以我想我們也會思考應對措施。

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李泰謙 到目前為止，《玫瑰》似乎一直在向前奔跑。因此，我覺得也需要回顧一下過去的時間。想想一起度過的時光。最重要的是，現在最大的煩惱是希望能有好歌出現。

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眼下對於電影上映的期待也很高。對於票房的期待值呢？

李泰謙 我們通過音樂讓每個人表達自己所擁有的創傷和隱藏的東西。如果看完電影，有哪怕一個人能夠像我們一樣想到“這樣做反而會更輕鬆”或“如果我這樣做，可能會幫助到某人”，那麼我就認為我們通過這部紀錄片傳達了我們想要傳達的所有信息。

李河俊 我希望通過電影，所有觀眾和粉絲都能夠得到治癒。只要能夠引起共鳴，我相信在韓國的粉絲也會自然增多。總有一天。

金宇成 不要強求。就隨著水流而去。至於票房？我不知道需要多少數字。希望發行這部電影的CJ能夠快樂。那麼就算是成功了吧？（哈哈）