
〈麥可〉 的票房表現之餘,最讓人感到欣喜的是,這位「麥可·傑克森」的童年記憶,連同他坦言曾受靈感啟發的舞者兼導演鮑伯·福西。先前在《周成喆的置物櫃》中介紹了 1980 年坎城影展,與黑澤明的 〈影武者〉 共同榮獲金棕櫚獎的 〈全都爵士(All That Jazz)〉(1979)之後,接著也想介紹鮑伯·福西的另一部兩部作品 〈歌廳(Cabaret)〉(1972)與 〈妮娜(Lenny)〉(1974)。1973 年金球獎頒獎典禮中拿下音樂/喜劇類作品獎的 〈歌廳(Cabaret)〉,同樣在 1973 年奧斯卡頒獎典禮中獲得導演獎(鮑伯·福西)與女主角獎(萊莎·米內莉);而導演獎與男女主角獎等加總後,該片也曾入圍 1975 年奧斯卡 6 個獎項,卻一座獎都沒拿到的 〈妮娜(Lenny)〉,則受邀參加當年坎城影展競賽單元,並獲得女主角獎(瓦萊莉·法蘭)。不久前,基督教魯斯汀·穆恩茲導演的 〈菲奧爾德(Fiord)〉 奪下金棕櫚獎並在坎城落幕,鮑伯·福西與坎城之間的淵源,也深得如出一轍。

〈歌廳(Cabaret)〉 的時代背景,是 1931 年的德國柏林——二次世界大戰才剛要爆發之前。納粹掌權的社會一片陰沉,街頭失業者多到泛濫。美國人莎莉(萊莎·米內莉)在柏林市中心的歌廳「Kit Kat Club」工作,是一名舞者。她同時也是外交官的女兒,也就是出身富裕階層的子弟,帶著日後成為演員的夢想活著。可以說,她是那種只憑年輕氣盛、就覺得沒什麼好怕的女孩。於是,在這樣紙醉金迷的俱樂部裡,幾乎看不到外面世界的黑暗。另一方面,莎莉愛上在酒吧裡工作的英國人布萊恩(麥可·約克),他靠教英文為生。可沒多久,莎莉就得知布萊恩是雙性戀。隨著金錢充裕的年輕男爵馬克西米利安(赫爾穆特·格里姆)誘惑莎莉,三人之間的三角關係就此成形。而他對莎莉也毫不顧忌。接著,莎莉懷了布萊恩的孩子,卻為了繼續當舞者而去墮胎。即使在那個時候也不清楚這孩子到底是自己的,還是男爵的,布萊恩原本也打算把孩子接下來;但得知真相後,他離開莎莉身邊,回到倫敦。或許是他根本無法承受莎莉,所以才選擇逃開。就在這樣的悲傷之中,莎莉仍然以興奮的表情登上舞台。

〈歌廳(Cabaret)〉 是改編自克里斯多弗·伊許伍德的小說 「柏林故事」。這部小說不但改編成電影,也被搬上戲劇與音樂劇舞台;它同時也是長年受到百老匯永恆之愛青睞的作品。電影中的「Kit Kat Club」,如果拿 1930 年代那種陰鬱的時代氛圍來比,簡直就像是天堂。因而,那裡看起來彷彿與外頭的險惡世界隔絕,宛如永恆的安息之地。然而,莎莉所經歷的愛情之痛與墮胎的傷害,卻帶來與外界現實並無二致的悲傷與痛苦。〈歌廳(Cabaret)〉 在當時以相當特別的方式處理雙性戀與同性戀,也呈現出政治激變期間所引發的文化混亂,以及對身分的苦惱。因而也常被點名為音樂劇電影史上最黑暗的作品。也正因如此,電影所展現的迷人頹廢感,堪稱壓軸。就如同鮑伯·福西導演的另一部傑作 〈全都爵士(All That Jazz)〉(1979)當年那樣,對他而言,最有價值的生活就是舞台上的演出。他把真實人生也活得像表演一樣快樂、放縱。他也在 〈歌廳(Cabaret)〉 裡,展現出他不變的藝術理念——「演出將繼續下去」。

如果要說 〈歌廳(Cabaret)〉 的最佳觀賞重點,那就是萊莎·米內莉本身。如今,「中性魅力」這個說法雖已不算新鮮形容,但她所展現的少年般魅力,散發出強大的吸引力。電影裡,萊莎·米內莉戴著禮帽、穿著黑色長襪,並用吊帶固定在身上,接著利用椅子完成的演出,光憑那一段就彷彿已經是獨立於電影之外、完整成就的一場原創演出,甚至讓人覺得足以單獨成立。當然,與舞者大師一同呈現的帶點滑稽性格的演出也不能錯過。此外,〈歌廳(Cabaret)〉 也是以「在 1973 年奧斯卡頒獎典禮時,正面對決並擊敗」法蘭西斯·福特·科波拉的傑作 〈教父〉 而聞名。鮑伯·福西導演與萊莎·米內莉分別拿下導演獎與女主角獎的榮耀;除此之外,該片也在其他獎項中,包括男配角獎與音樂獎在內,共計 8 個項目奪得奧斯卡。於是,〈教父〉 雖也入圍 9 個獎項,但只贏得其中 3 個獎項,其中還包含馬龍·白蘭度的男主角獎。

談到此時的鮑伯·福西,絕對不能漏掉的人物,就是他的妻子、同樣偉大的舞者格溫·伯頓。鮑伯·福西靠音樂劇 〈甜蜜香草(Damn Yankees!)〉(1958)拿下生涯第二座托尼獎,透過這部作品,他也邂逅了自己之後的第三任妻子格溫·伯頓。此後他的職涯如虎添翼——格溫·伯頓對鮑伯·福西的影響,當然也清楚地體現在一部紀錄片 〈格溫·伯頓:好萊塢舞蹈女王(Gwen Verdon: Hollywood Dancing Queen)〉(2020)中;片中也呈現出為何長達 40 年的時間,格溫如何把百老匯編舞推向嶄新的局面。從曾罹患古魯病所度過的柔弱童年,到 16 歲時已懷了私生子——格溫的成功故事,就是一名不肯放棄、一次次迎向逆境,最後成為百老匯最頂尖舞者的女人故事。1969 年,鮑伯·福西與格溫·伯頓共同演出的音樂劇 〈甜蜜香草(Damn Yankees)〉 也被搬上大銀幕;鮑伯·福西因而能透過這部作品在電影界出道。然而,票房成績並不算理想;此後他一路走到由萊莎·米內莉、喬爾·格雷等人演出的 〈歌廳(Cabaret)〉,他也在電影導演的角色上終於迎來票房上的成功。從 1972 年起,他人生最美好的日子逐一展開——不只透過 〈歌廳(Cabaret)〉 拿下奧斯卡獎,還有兩座托尼獎,外加跨越音樂劇類型、首次執導的戲劇電影 〈妮娜(Lenny)〉,讓他終於受邀進入坎城影展競賽單元。
▶ 關於鮑伯·福西的文章將接著在第 2 部刊出。



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