“我仍然在這裡”搜索结果

在歷史的暴力中倖存的愛與尊嚴的風景《我仍然在這裡》

在歷史的暴力中倖存的愛與尊嚴的風景《我仍然在這裡》

文化策劃者哈奇〈中央車站〉(1999), 〈摩托車日記〉(2004)等作品的導演,巨匠瓦爾特·薩勒斯在十年後以新作〈我仍然在這裡〉(2024)回歸. 這部於8月20日上映的電影,追隨一個家庭在1970年代巴西軍事獨裁下所經歷的苦難及其記憶的軌跡. 影片根據主角尤尼斯·派瓦的兒子馬塞魯·派瓦所寫的同名回憶錄製作,〈我仍然在這裡〉記錄了歷史與記憶如何在個人生活中被體驗和傳承,並見證了壓迫時代所留下的集體創傷. 照耀在里約熱內盧的光與影電影以1971年里約熱內盧的耀眼陽光開始. 無盡延伸的海灘,炙熱的陽光,黑黝黝的孩子們的笑聲與健康的身體交織著,瞬間如同天堂的顯現般閃耀.
【專訪】「我以為那場百年一遇的票房神話,還會再來」《武士時間拖鞋》導演安田準一 ②

【專訪】「我以為那場百年一遇的票房神話,還會再來」《武士時間拖鞋》導演安田準一 ②

去年底,在日本學院獎中,力壓〈正體〉《最後一英里》〈/正體〉、〈正體〉《王國4》〈/正體〉等話題作,作品獎、導演獎、劇本獎、最佳男主角獎、攝影獎、照明獎、剪輯獎等7個項目全數得獎。
這是一種讓幕末與現代時代劇拍攝現場連結在一起的結構. 前者是明治維新前夕,幕府走向衰退的時代;後者則是經歷70到80年代時代劇的鼎盛期之後,製作變得困難的時期. 把那兩段時期重疊在一起,讓我覺得很有趣. ​這部電影的「現在」設定在2007年. 當下時代劇幾乎已經消失了,而那時候則是TV時代劇已經把武士劇擠到邊緣,只剩一兩部還在製作的時期. TV上也常說「時代劇就要消失了」這樣的話. 以農夫的角度來看,務農也因政府政策等變化而進入艱難時期. 人們會說「就這樣下去,我們大家只會變成只吃麵包而已」. 電影也一樣. 數位轉型、進入OTT時代後,該消失的東西都清楚地看得到. 可既然會消失,那就現在在這裡就此停止嗎.
〈〉藝術語言的無界限、阿爾貝爾・塞拉〈〉〈〉哥獨的下午〉〉〈〉 作品世界 ①

〈〉藝術語言的無界限、阿爾貝爾・塞拉〈〉〈〉哥獨的下午〉〉〈〉 作品世界 ①

〈〉阿爾貝爾・塞拉導演的作品在國內獲得正式上映,這次是第一次。〈〉〈〉哥獨的下午〉〉〈〉是被評為現代影壇最具原創性的作家、阿爾貝爾・塞拉導演,近距離捕捉現代鬥牛界巨頭之一、世界級鬥牛士安德雷斯・羅卡・雷的作品。〈〉〈〉哥獨的下午〉〉〈〉與一般穿著戲服進入競技、再到賽後沉默的過程相伴,緊盯鬥牛世界;這部電影由與鬥牛相關的影像與聲音構成,完全沒有訪談或說明。影像與聲音交會之際,人與動物、生命與死亡、美與暴力彼此穿梭,電影也以執著的目光凝視那些瞬間。於法國影評雜誌《卡耶・杜・西內瑪》2025年最佳電影評選中,〈〉保羅・托馬斯・安德森〈〉《一場戰鬥之後》(第2名)、〈〉克萊韋爾・門多薩・菲爾優〈〉《秘密特工》(第4名)、〈〉理查德・林克萊特〈〉《新影潮》(第8名)等片皆不敵,並被選為今年電影第1名。
阿爾貝爾・塞拉導演的作品在國內獲得正式上映,這次是第一次。 〈〉哥獨的下午〉〉〈〉是被評為現代影壇最具原創性的作家、阿爾貝爾・塞拉導演,近距離捕捉現代鬥牛界巨頭之一、世界級鬥牛士安德雷斯・羅卡・雷的作品。從穿上正式服裝的瞬間,直到比賽之後的沉默,電影都以近乎固執的方式追蹤鬥牛世界。這部電影沒有訪談或旁白,僅由與鬥牛相關的影像與聲音所構成。它以執著的凝視,捕捉人與動物、生命與死亡、美與暴力在同一時刻交會的瞬間。根據法國影評雜誌《卡耶・杜・西內瑪》2025年最佳電影票選結果,〈〉保羅・托馬斯・安德森〈〉《一場戰鬥之後》(第2名)、〈〉克萊韋爾・門多薩・菲爾優〈〉《秘密特工》(第4名)、〈〉理查德・...
〈朱成哲的置物櫃〉就算中槍也不倒的置物殭屍 韓國首部殭屍電影《鬼屍》(1981)

〈朱成哲的置物櫃〉就算中槍也不倒的置物殭屍 韓國首部殭屍電影《鬼屍》(1981)

我迷戀電影裡的物件。導演、攝影指導、美術指導,或是演員——究竟還有哪個人會深深思考:為什麼要把那個東西擺在鏡頭前?〈朱成哲的置物櫃〉是我對那些輕巧踩踏進我眼底的電影物件所做的記錄。
〈群體〉在短短十天內突破三百萬觀眾. 根據電影振興委員會統合電算網絡,吸引一千六百萬觀眾的 〈王與我〉,快了四天;而在上映第十天的 5月30日,〈群體〉登上三百萬觀眾門檻. 之所以早已有人開始談「千萬級票房」的原因就在這裡. 〈群體〉最令人感到有趣的,正是以「群體感染」為動機,從片名就率先以「群體」(群體,Colony)引人入勝. 當創作者想要在殭屍(zombie)——這個逐漸成為巨大的類型存在——或處理無生命的事物時,總會有一種衝動:想換一個別的名字稱呼它. 想想看,幾乎所有殭屍電影在電影裡殭屍出現時,通常都叫牠們「感染者」,但稱呼殭屍為「殭屍」的情況卻極為少見.
《李花庭的深度排毒》「以運動員的質地,不停奔跑不休息」 《21世紀的大君夫人》《清晨的 Tango》《慶州之行》演員李姸,與她的相遇 ③

《李花庭的深度排毒》「以運動員的質地,不停奔跑不休息」 《21世紀的大君夫人》《清晨的 Tango》《慶州之行》演員李姸,與她的相遇 ③

如同排毒般以深呼吸接近演員的對談。電影影評記者李花庭所遇見的演員們。
▶ 與演員李姸的相遇在第2部續篇. ​與平常那種明朗性格、敢作敢當地挑戰不同,其實我聽說她一開始踏進演戲,是為了療癒恐懼的過程. 那樣開始的演戲,到了某個瞬間,或許就會出現「啊,演出真的特別對味. 想再做得更好」那樣一下子被拉近的感覺吧. 是的,沒錯. 就是這樣. 原本我在做音樂,但因為舞台恐懼到聲音都發不出來,只好以治療為目的開始學演戲. 一開始是在工作坊演戲,覺得超級好玩. 但說真的,如果要讓這成為真正的職業,當痛苦的時刻到來時,應該就得撐得過去. 那正是我第一部長篇作品《〈坡高〉》. 拍攝現場真的很辛苦. 因為預算少,就在島上一直不停拍. 像是要在山頂奔跑的片段,我們拍了超過20次,甚至還會乾嘔.
金娜熙評論家〈比瓦爾第與我〉① 春天,或是在彷彿只聽說過的存在開始現身的那一刻

金娜熙評論家〈比瓦爾第與我〉① 春天,或是在彷彿只聽說過的存在開始現身的那一刻

原題是 《Primavera》,在義大利語裡意思是「春天」。它是《比瓦爾第》的 《四季》中第一部協奏曲的名稱,同時也是「解放」的另一種說法。
電影 〈《比瓦爾第與我》〉 的原題是 《Primavera》,在義大利語裡就是「春天」. 雖然它同樣也是《比瓦爾第》 《四季》 中第一部協奏曲的名稱,但此處的「春天」其實是「解放」的另一種說法. 就像 1968 年布拉格的春天、1980 年首爾的春天、2011 年阿拉伯的春天一樣——在壓迫的時代之後,終於到來的那些時光. 被長久壓抑的事物重新找回原本的色彩,並開始綻放的瞬間. 我們每個人或多或少都知道:所謂「春天」,就是「解放」. 電影片尾字幕中聽見的 〈春天〉,以及這個詞所承載的意義,都留下了久久不散的餘韻.
裴順鐸作家等待《邁克爾》的心情 ② 要把對邁克爾・傑克森的所有誤解都釐清!

裴順鐸作家等待《邁克爾》的心情 ② 要把對邁克爾・傑克森的所有誤解都釐清!

必須要寫的是代表作〈Billie Jean〉. 據說這首歌是邁克爾・傑克森在開車途中靈感突然閃現而創作的. 〈Billie Jean〉指的是那些追著他跑的私生飯粉絲. 邁克爾・傑克森這樣說:「這首歌裡的少女,是把騷擾我們兄弟們的所有少女,統一成一個形象來表達. 即使不是真的,竟然要怎麼樣才能講出這種謊話. 我真的無法理解. 直到現在我仍然無法理解. 」〈Billie Jean〉是象徵邁克爾・傑克森完美主義的歌曲. 從紀錄來看,邁克爾・傑克森和昆西・瓊斯一共進行了 91 次混音. 所謂混音,就是把分別錄有歌聲、吉他、貝斯、鼓等各個音軌,混成一個整體的工作.
【獨家訪談】這次是K-甜點綜藝!與《Bite me Sweet》五位謬斯的相遇 ④裴旻基

【獨家訪談】這次是K-甜點綜藝!與《Bite me Sweet》五位謬斯的相遇 ④裴旻基

〈Bamis〉是以知名糕點師5人,與韓國正逐步竄起的男性名人5人「兩人一組」組隊,製作K-甜點的綜藝節目。
4月,包含(平台:Wavve)在亞洲與中東等地全球公開(平台:Viu)的《K-甜點實境節目》〈Bite me Sweet〉(Bite me Sweet,以下簡稱〈Bamis〉)即將登場. 〈Bite me Sweet〉(Bite me Sweet)是讓東南亞各國的知名糕點師與韓國的名人以「兩人一組」組成隊伍,創造運用K-點心的全新甜點所進行的競賽型生存實境. 此次節目中,將由曾參與三星 Galaxy Z FOLD 7、Burger King、MINI CF 等大型廣告企劃、並正穩步擴展影響力的模特兒裴旻基出演,展現他獨特的反差魅力.
把不該被掩藏的時間再一次翻出來,《我名字》那樣一起看的電影

把不該被掩藏的時間再一次翻出來,《我名字》那樣一起看的電影

雖然想先把它收起來,但有些故事就是不能那麼做. 而且總會有導演把這樣的故事再度翻出來,喚起大眾的記憶. 4月15日上映的 〈《我的名字》〉 是由鄭在泳(音:Jeong Jae-young)導演執導. 鄭在泳導演過去在作品中也毫不退縮地融入了韓國社會中被視為敏感的題材,例如叛逃游擊隊(〈南部軍〉)、越南出征退伍軍人的創傷後壓力症候群(〈白色戰爭〉),以及獨裁政權下的強壓式偵查(〈南營洞1985〉)等. 這次作品 〈《我的名字》〉 也同樣以母親與兒子、以及母與子之間的故事為基礎,把在韓國近代史中反覆被重新挖掘、再度聚焦的事件掀開重現.
〈訪談〉「植物也能很情色」《沉默的朋友》伊迪科·恩內迪導演

〈訪談〉「植物也能很情色」《沉默的朋友》伊迪科·恩內迪導演

由匈牙利出身的導演伊迪科·恩內迪執導的最新作品〈沉默的朋友〉,是在〈尚氣與十環傳說〉(2021)之後,周潤發在中國市場以外進行製作的第二部電影,因此引發關注. 神經科學家東尼(周潤發)在德國的大學裡被隔離、獨自工作之際,作品以2020年為中心,交織了被那所學校植物園裡一棵巨大的銀杏樹所吸引的「格蕾特」(盧娜·貝德勒)以及在1972年透過培育愛與植物的「漢斯」(恩佐·布魯姆)的故事. 若用一句話概括,這是以人為中心的故事梗概,但〈沉默的朋友〉所懷抱的野心要更宏大. 與隨同周潤發來訪的伊迪科·恩內迪導演相遇採訪.