[Fotos] «Más que el premio, la reacción del público»: Lee Chang-dong vuelve triunfalmente con el León de Plata 24 años después; se podrá ver en cines el día 23

El día 21 se celebraron en el CGV Yongsan I’Park Mall, en el distrito de Yongsan de Seúl, la proyección para la prensa y la rueda de prensa de «Amor posible», la nueva película del director Lee Chang-dong. El cineasta, que logró una hazaña histórica al ganar el «León de Plata» —Gran Premio del Jurado— en la 83.ª edición del «Festival Internacional de Cine de Venecia», 24 años después de su anterior triunfo, habló sobre sus sensaciones antes del estreno anticipado del día 23: «La reacción del público era mucho más importante que el premio».

El León de Plata, 24 años después: «La mirada del público está por delante del trofeo»

La película de Netflix «Amor posible» fue seleccionada para la sección oficial a concurso del Festival Internacional de Cine de Venecia, donde ganó el Gran Premio del Jurado. Lee Chang-dong ha tenido que esperar nada menos que 24 años para volver a alzar un trofeo en ese certamen, desde que en 2002 ganó el premio al mejor director —el León de Plata— por «Oasis».

De regreso triunfal, Lee Chang-dong aseguró que se sentía «feliz y honrado», pero subrayó que «mucho más importante que el premio en sí era saber cómo recibiría el público la película cuando saliera por primera vez al mundo y se encontrara con los espectadores».

«Aunque no es una película fácil ni estimulante en el sentido convencional, pude percibir en las expresiones y la actitud de los espectadores que habían recibido y respondido plenamente a las preguntas y el mensaje que plantea la obra. Me sentí sinceramente aliviado y feliz», recordó.

Dos matrimonios frente al capital y la clase social: vidas que avanzan por caminos divergentes

«Amor posible» retrata con intensidad la historia de dos matrimonios situados en entornos radicalmente distintos: Ho-seok (Seol Kyung-gu), un trabajador despedido, y su esposa Mi-ok (Jeon Do-yeon), por un lado, y Ye-ji (Jo Yeo-jeong), una directora de documentales que quiere convertir sus vidas en el objeto de su película, y su marido Sang-woo (Jo In-sung), por otro.

Los actores que participaron en la rueda de prensa coincidieron en que habían reflexionado intensamente sobre la forma en que cada personaje se ve devorado por el «dinero» y la «clase social», o se resiste a ellos. Seol Kyung-gu explicó que Ho-seok, tras ser despedido, «probablemente se encontraba en un estado de derrumbe total de su identidad, con un torbellino de emociones complejas como la vergüenza, la culpa, la rabia y el sentimiento de inferioridad». El actor señaló que se concentró en expresar con sutileza la intimidación y el rechazo que el personaje siente al enfrentarse al matrimonio de Sang-woo, económicamente acomodado.

Jeon Do-yeon, que apareció por videollamada debido a la gira internacional de la obra teatral «El jardín de los cerezos», analizó que «el capital y la clase social son fuerzas aterradoras capaces de destruir los valores de una persona e incluso arrebatarle su valor como ser humano». «Mi-ok es un personaje fuerte que, pese a encontrarse en medio de esa enorme ola, lucha desesperadamente por proteger sus valores y a su familia», añadió.

En cambio, el matrimonio formado por Sang-woo y Ye-ji, que no sufre carencias económicas, también aparece como una pareja de personajes complejos, atravesados por deseos y carencias íntimos. Jo In-sung describió a Sang-woo como «alguien que en la superficie parece amable, pero que oculta tras ella un veneno frío y aterrador». Jo Yeo-jeong agregó que, a través de Ye-ji, «se puede atisbar la amarga verdad de que una vida plena o unas relaciones humanas satisfactorias no son en absoluto directamente proporcionales a la estabilidad económica».

«Cómo no convertir el dolor ajeno en consumo»: la fría conciencia ética del creador

Lee Chang-dong construyó la estructura de «Amor posible» a partir de la profunda conmoción que sufrió hace alrededor de una década al presenciar una oleada de despidos masivos en una gran empresa, una huelga y la posterior represión forzosa.

El director confesó que «en un momento abandoné el proyecto porque no estaba seguro de tener derecho a trasladar honestamente a la pantalla sus historias dolorosas ni de hasta qué punto mi vida estaba conectada con la suya». Después explicó que «con el paso del tiempo, cuando la perspectiva social sobre el trabajo empezó a transformarse, la intervención de una nueva mirada, la de un matrimonio de directores de documentales, permitió completar por fin la historia como relato cinematográfico».

A través de la cámara de Ye-ji, la película también plantea una reflexión incisiva sobre el acto de utilizar el sufrimiento ajeno como material artístico. «La cuestión de si es posible contar plenamente su dolor sin reducirlo a un simple producto de consumo o al material de un autor ha sido el tema que ha atravesado toda mi vida y sigue siendo una tarea para la que no he encontrado una respuesta clara», afirmó el director. «Como creador de cine, quería debatir intensamente con el público los “problemas éticos” y la “actitud” que debemos adoptar».

La extensa representación, a mitad de la película y casi en forma de plano secuencia, del proceso de psicoterapia en el que participan las familias de los trabajadores despedidos también es fruto de esa reflexión. «Transmitir sus voces reales, crudas, tal como son, como si se tratara de un documental, era un elemento esencial con el que no podía transigir ni al que podía renunciar», sentenció Lee Chang-dong.

«Amor posible» tendrá un estreno anticipado el día 23 en algunos cines, donde se encontrará por primera vez con el público, y llegará a todo el mundo a través de «Netflix» el 6 de noviembre. Lee Chang-dong concluyó: «Aunque una película pueda completarse físicamente como obra, quien le da vida y la completa de verdad es, en última instancia, el público». Y añadió: «Espero que, al encontrarse con los espectadores, esta película cobre vida como un debate cada vez más poderoso y significativo».