[KT AI P.A.N. Interview ⑤] Trouver des stratégies de survie à l'ère de l'IA, le meilleur 'Clip Vidéo de la Fille de la Catastrophe (Global)' de KT Group, JisanXJason

Un concours KT AI P.A.N. 2025 où de nombreux créateurs ont relevé le défi. Ici, 〈Clip Vidéo de la Fille de la Catastrophe (Global)〉 a remporté le prix du meilleur dans la catégorie IP média de KT, JisanXJason lance un débat sur l'industrie actuelle. Comment ceux d'entre nous dans l'industrie créative vont-ils survivre ? Jisan Creative, qui a une expérience dans la production vidéo, et Jason Music Lab, qui cherche à élever la musique IA au niveau de l'industrie, ont obtenu des résultats avec 〈Clip Vidéo de la Fille de la Catastrophe (Global)〉. En tant que représentant de 'JisanXJason', nous avons rencontré le PDG de Jisan Creative, Bang Jin-hyeon, pour discuter. Par ailleurs, les œuvres primées de cette année peuvent être visionnées sur la chaîne YouTube KT Genie TV ‘Genius Cut’ et sur Genie TV VOD.

Pourquoi avez-vous participé au concours vidéo KT AI P.A.N ?

Nous sommes une société de vidéo avec environ 12 ans d'expérience. Lorsque la technologie IA est apparue, tout le monde dans l'industrie a dû penser la même chose. Il y a beaucoup d'œuvres créatives en IA sur YouTube. Mais la question est : peuvent-elles avoir un aspect commercial, peuvent-elles produire une qualité qui mérite d'être payée ? Nous avons postulé dans la catégorie IP média de KT, en pensant de cette manière. Nous avons choisi le webtoon 'Fille de la Catastrophe', en supposant que KT était notre client et en partant du principe que nous vendrions du contenu de webtoon à ce client. Donc, notre objectif était de tester une vidéo de qualité commerciale, que tout le monde pourrait considérer comme digne d'être payée. En ce sens, on peut dire que nous avons obtenu des résultats.

Pourquoi avez-vous choisi 'Fille de la Catastrophe' comme sujet ?

Nous avons déjà réalisé des teasers de webtoon dans le passé. Nous savions comment cela se déroulait sur le marché, quel était le prix fixé, etc. Dans ce marché de contenu de webtoon dont nous avons déjà vérifié la viabilité, nous voulions tester si nous pouvions créer des œuvres de qualité supérieure en utilisant l'IA.

Comment vous êtes-vous senti lorsque vous avez remporté le prix ?

Nous avons vu toutes les œuvres primées et nous avons vraiment été inspirés. Il y avait beaucoup d'idées originales, et nous avons pensé que nous n'étions pas les meilleurs pour avoir reçu le prix. Donc, je ne sais pas si cela a été bien transmis lors de mon discours de remerciement, mais j'ai dit que ce qui me fait le plus peur en tant que créateur de vidéo avec l'IA, ce n'est pas l'IA elle-même, mais ces créateurs créatifs qui utilisent bien l'IA, car ils représentent une plus grande concurrence. Cela m'a fait réfléchir à la nécessité de travailler encore plus dur. En d'autres termes, l'IA elle-même n'est qu'un outil, et il y avait beaucoup d'œuvres créatives qui l'ont utilisée.

Y a-t-il des éléments de l'œuvre originale 'Fille de la Catastrophe' que vous avez essayé d'incorporer ?

Si vous avez vu l'œuvre originale, vous vous direz probablement en voyant notre teaser : 'Quel rapport cela a-t-il ?' (rire) Dans ce concours, il n'y avait pas de restrictions sur les éléments autres que la logline. Tant que la logline était respectée, des personnages qui n'apparaissent pas pouvaient être inclus. Le webtoon 'Fille de la Catastrophe' est une œuvre courte de 16 épisodes. L'univers est également relativement restreint. Donc, lors de ce travail, nous avons voulu donner une sensation plus blockbuster, en élargissant l'échelle, et dans la ligne narrative, par exemple, l'œuvre originale ne montre pas clairement le conflit entre le bien et le mal. Nous avons accentué ces aspects. L'histoire du protagoniste qui se bat contre de grandes entreprises qui les oppriment a été mise en avant. L'œuvre originale 'Fille de la Catastrophe' se termine par un contrôle émotionnel réussi, alors nous avons créé quelque chose de complètement différent selon notre propre histoire.

Quels outils et quel flux de travail avez-vous utilisés ?

Nous avons commencé à travailler sur la musique et la vidéo en même temps. Le flux de travail était rapide. Il n'a fallu que 4 jours pour passer de la planification à la réalisation de cette vidéo. Le premier jour, nous avons regardé l'œuvre originale de webtoon et créé des tests de prise de vue. Nous avons collaboré avec une société appelée Jason Music Lab pour la musique, et je dois le mentionner. (rire) Jason Music Lab est une entreprise qui a développé un programme IA qui sélectionne la musique créée à partir d'outils de musique IA existants comme Suno. La musique produite par les outils IA existants n'est pas toujours de la meilleure qualité. On ne peut pas dire à un aspirant chanteur : 'Débute avec ça'. Il est possible de produire des vidéos de qualité similaire à celles qui apparaissent sur YouTube. C'est amusant à regarder. Cependant, lorsque l'on vise une qualité commerciale, le niveau doit être plus élevé. Jason Music Lab utilise un programme qui extrait une grande quantité de morceaux à partir de ces outils IA et les sélectionne. En une journée, nous avons obtenu de la musique de qualité. Donc, à partir du deuxième jour, nous avons travaillé sur la vidéo pendant 3 jours. Nous avons utilisé deux outils : Midjourney et Veo 3. Quatre jours, c'est un temps très court, mais dans la réalité, même pour un teaser de webtoon, on ne donne pas moins de 2 semaines. Le marketing peut être décidé soudainement, donc dans un environnement où les choses avancent rapidement, il n'est pas possible de prendre son temps. Si nous utilisons l'IA, nous devons réduire le temps de manière significative par rapport à avant pour que cela ait de la valeur. C'est aussi un test. En fait, nous avons décidé de faire cette œuvre 4 jours avant la date limite du concours.

Le format de clip vidéo étant très important, comment avez-vous préparé la musique ?

Nous travaillons maintenant avec une équipe spécialisée en musique, donc nous avons voulu les laisser libres autant que possible. Nous avons beaucoup participé à l'étape de l'écriture des paroles. Nous avons eu de l'aide de l'IA pour les rimes, car nous allions créer une chanson en anglais, et c'est quelque chose que l'IA peut faire assez bien. Le thème de 'Fille de la Catastrophe' est cela. Lorsque les émotions sont exprimées, le temps change. Tout le monde autour dit que c'est le pouvoir du mal. C'est le pouvoir du démon, c'est un pouvoir maudit. Donc, l'expression des émotions honnêtes est réprimée. Les agents qui apparaissent là-bas, par exemple, sont des personnes qui existent pour empêcher le protagoniste d'être en colère ou de vouloir pleurer. Je pense que c'est un point d'attraction, et deuxièmement, les gens autour portent tous des masques. Ainsi, la fille dont l'honnêteté est réprimée, et les personnes qui s'approchent d'elle en portant des masques. Dans cette relation, le conflit que cette fille ressent, et le désir de se révéler tout en ne voulant pas blesser les autres, sont des émotions diverses que nous avons voulu exprimer de manière concise dans la musique. Donc, les paroles ont été écrites par un parolier qui a réfléchi à l'intention de l'IA. Ainsi, notre œuvre, même si elle peut sembler flamboyante au premier coup d'œil, transmet un message lorsque l'on comprend le sens des paroles en l'écoutant.

Les graphiques en mouvement dans la vidéo sont également très impressionnants, comment avez-vous travaillé sur cette partie ?

Comme je l'ai mentionné au début, c'était un test pour voir jusqu'où une entreprise de vidéo établie peut aller en utilisant l'IA. En fait, comme toutes les IA utilisent des outils similaires, je pensais que la qualité serait assez similaire. Les coupes que nous pouvons choisir peuvent également être choisies par d'autres. Donc, en cherchant un moyen de se différencier, nous avons décidé de créer des coupes et des graphiques en mouvement de manière flamboyante, en tant qu'entreprise de vidéo, pour explorer une voie de survie.

Comment voyez-vous l'avenir du cinéma IA ?

C'est une question à laquelle j'ai beaucoup réfléchi. Pour résumer mes pensées, je pense que la question de savoir si c'est une vraie personne ou non n'est pas si importante. Le 〈K-Pop Demon Hunters〉 n'est pas une vraie personne, mais il est capable de susciter de l'empathie, de former une fanbase et de s'étendre en tant que culture, donc je pense que dans le contenu, la question de savoir si c'est une vraie personne ou non n'est pas si cruciale. En ce qui concerne l'IA, c'est encore au début de la technologie, et on semble se concentrer sur la réduction des coûts de production. Cependant, même dans les films commerciaux d'aujourd'hui, les spectateurs paient 15 000 wons pour aller au cinéma, et s'ils n'aiment pas le film, ils l'expriment. Donc, je pense que ce qui est le plus important pour l'IA, ce n'est pas seulement de réduire les coûts, mais d'atteindre une qualité que le public peut accepter. En réfléchissant à quel type de contenu je serais prêt à payer, je pense qu'il y aurait une demande pour des films en live-action basés sur des animations ou des webtoons célèbres. Récemment, Netflix a également produit 〈One Piece〉, et dans le processus de transformation d'une animation en live-action, il y a rarement des cas où le public est complètement satisfait. Il y a des romans fantastiques que l'on ne peut pas réaliser à cause du budget, ou des genres de wuxia ou d'autres mondes qui sont populaires dans les webtoons d'aujourd'hui. Je pense qu'il y aura certainement une demande pour des films IA dans ces domaines. Deuxièmement, la majorité des coûts de production des films proviennent des frais de casting. Ce n'est pas seulement une question de talent d'acteur, mais aussi d'aspects marketing. Pour les œuvres basées sur des œuvres originales, cela devient un point de marketing en soi, mais du point de vue du producteur, il y a des réflexions sur où établir le point de marketing. Il y a des préoccupations industrielles, mais techniquement, je pense que l'on peut remplacer une certaine mesure de films industriels.

Avez-vous un projet en cours ?

Nous préparons un contenu long. Nous sommes en train de le préparer, mais en fait, en en parlant, je ressens une légère résistance. (rire) Nous préparons un programme éducatif ou un documentaire. Faire un documentaire avec l'IA est une chose très contradictoire. Un documentaire doit capturer la réalité. Donc, nous travaillons sur un documentaire scientifique. Les mouvements des cellules peuvent être remplacés par du 3D complet. Ce que nous pouvons tirer de l'IA, c'est finalement la narration. Donc, nous avons engagé des narrateurs dignes de confiance et excellents pour produire d'ici le premier semestre de l'année prochaine.