"촬영현장" 검색 결과

▶ 배우 이연과의 만남은 2부에서 이어집니다. ​평소 밝은 성격으로 대범하게 도전하는 모습과 달리, 사실 연기를 시작하게 된 계기는 두려움을 치유하기 위한 과정이었다고 들었어요. 그렇게 시작한 연기가 어느 순간 ‘아 배우가 진짜 잘 맞는다. 더 잘해보고 싶다’ 하고 확 들어온 순간이 있었을 것 같아요. 맞아요. 정확하게 있어요. 원래 음악을 하다가 목소리가 안 나올 정도로 무대 공포증이 와서 치료 목적으로 연기를 시작했는데요. 처음엔 워크숍으로 연기를 하는데 너무 재밌는 거예요.

연상호가 또 한 번 해냈다. 5월 22일 개봉한 영화 〈군체〉는 개봉주에 200만 관객을 돌파했다. 그것뿐이 아니다. 한국에서의 반응만큼 해외 반응도 뜨거워서 해외 개봉 선판매로 이미 상당 수익을 올렸고, 말레이시아에선 개봉 3일 만에 역대 한국 영화 흥행 3위를 기록했다. 〈부산행〉으로 명실상부 ‘한국 좀비물의 대부’ 자리에 오른 연상호 감독의 신작 좀비물에 전 세계가 반응하고 있는 것이다. 매년 작품을 발표한 연상호 감독이지만, 이렇게 대규모 상업영화로 극장을 찾은 건 2020년 〈반도〉 이후 6년 만이다.

밥 포시는 토니상 안무 부문 8회 수상이라는 전무후무한 기록을 가진 안무가이자 연출가다. 하지만 영화감독으로서는 아카데미 시상식 감독상 후보에 3번 올라 단 하나의 트로피도 들어올리지 못했다. 특히 그의 3번째 영화 〈레니〉는 1975년 아카데미 시상식 6개 부문 후보에 올라 빈손으로 돌아갔다. 하지만 같은 해 처음으로 칸영화제 경쟁 부문에 초청되어 여우주연상 을 수상하며 그 아쉬움을 달랠 수 있었다.

넷플릭스가 지난 10년간 콘텐츠를 통해 전 세계 시청자의 일상부터 창작 생태계, 지역 사회와 산업 전반에 미친 경제적, 문화적, 사회적 효과를 조명한 '넷플릭스 이펙트 '를 발표했다. 넷플릭스 이펙트에 따르면, 넷플릭스는 2016년부터 영화와 시리즈에 1,350억 달러 이상을 투자했으며, 이를 통해 글로벌 경제에 3,250억 달러 이상의 부가가치를 창출했다. 또한 50여 개국 4,500개 이상의 도시와 마을에서 시리즈와 영화를 제작하며 총 42만 5,000개 이상의 일자리를 통해 창작 생태계의 성장 및 지역 경제를 활성화한 것으로...

우리는 아주 잠시나마 상대를 다 이해하거나 알았다고 느끼고, 그렇게 믿기도 한다. 음악 안에서, 음악으로 소통하는 것이 그러하다. 두 사람의 관계에 있어 가장 깊은 층위는 비발디가 밤중에 먼저 체칠리아의 은신처를 찾아와 쏟아내는 고백에서 드러난다. 그것은 사랑의 고백이 아닌, 음악을 향해 쏟아내는 절절한 진심이다. 음악 안에서는 모든 것이 가능하다고, 그는 말한다. 천식으로 자주 몸이 무너지는 그가 오직 음악 안에서만 격렬해질 수 있다고. 자신의 전부를 음악에 걸어본 사람만이 할 수 있는 말이다.

메릴 스트립의 구체성과 정확성〈크레이머 대 크레이머〉메릴 스트립의 할리우드 오디세이의 초창기는 무척 험난했다. 최초로 아카데미 여우조연상을 안겨준 〈크레이머 대 크레이머〉(1979) 촬영 당시 더스틴 호프먼과 사이가 좋지 않았던 일이 대표적이다. 사이가 좋지 않았다기보다 이제는 성추행 파문 등 그 실체가 거의 만천하에 드러난 더스틴 호프먼이 당시 일방적으로 그를 몰아붙였던 것이나 마찬가지다.

▶ 〈부메랑〉 키아누 리브스, 카메론 디아즈, 맷 보머와의 인터뷰는 1부에서 이어집니다. 〈부메랑〉은 스캔들과 대중의 시선에 노출된 스타의 이야기인데요, 실제 경험과도 맞닿아 있나요. ​카메론 디아즈 꼭 개인적인 경험을 반영한 건 아니지만, 많은 시선이 집중될 때 어떤 일이 벌어지는지는 보여준다고 생각해요. 지금 우리는 모두 누군가에게 보여지길 원하는 문화 속에 살고 있고, 유명해지는 것을 하나의 목표처럼 여기기도 하죠. 하지만 리프는 그런 선택조차 하지 못한 채 어린 시절부터 그 자리에 놓인 인물의 이야기예요.

“계속 찍어요, 우리만 할 수 있으니까!” 〈누벨바그〉는 1959년 파리를 배경으로, 당시 프랑스 영화잡지 ‘까이에 뒤 시네마’의 혈기왕성한 젊은 영화평론가였던 장 뤽 고다르 가 세기의 데뷔작이 될 〈네 멋대로 해라〉(1959)를 찍는 과정을 그린 영화다. 〈비포 선라이즈〉(1995)부터 〈비포 선셋〉(2004), 〈비포 미드나잇〉(2013)에 이르기까지 무려 18년에 걸친 ‘비포 시리즈’를 비롯하여, 나이 들어가는 배우들과 함께 무려 12년을 시간을 기록한 전무후무한 프로젝트 〈보이후드〉(2014) 등 자신만의 독보적인...

※ 〈여행과 나날〉 첫번째 촬영현장 취재기에서 이어지는 글입니다. 고전영화를 재료 삼아 떠난 여행하마구치 류스케 감독 등과 모여 영화 스터디를 한다는 미야케 쇼 감독은 소문난 고전영화 탐닉가다. 〈여행과 나날〉은 미야케 감독이 그동안 쌓아 온 고전 영화가 영감이 되어 많은 부분이 풍성하게 채워진 영화다. “감독님 정말 영화광이세요. 버스터 키튼, 오즈 야스지로 등등 챙겨보라고 한 영화도 많았어요. ”라고 하지만, 은경도 그 부분에서는 만만치 않은 씨네필이다.

올 3월 초 반가운 소식이 왔다. 심은경으로 부터 온 〈여행과 나날〉 촬영장 초청이었다. 일전에 만났을 때 미야케 쇼 감독의 작품 촬영으로 일본으로 떠난다는 소식을 들었는데, 어느 새 촬영이 막바지에 이른 참이라고 했다. 현장을 보려면 서둘러 짐을 싸야 했다. 두 사람의 만남은 사실 한번도 그려보지 못했던 조합이었다. 애써 힘을 쓰지 않는 것 같으면서도, 상처 입은 인물들의 내면으로 파고드는 미야케 쇼의 카메라 워크는 사람의 정서를 잡아 끄는 은근하고 쎈 힘을 지녔다.