[En el Festival Internacional de Cine de Busan (BIFF)] «Todo empezó con mi propia experiencia de ser objeto de cotilleos»… Un debutante de 28 años firma «El Tae-joo de aquel día», la verdad tras el rumor del festival de Busan

Una lúcida y gélida mirada nacida de la experiencia, en la frontera entre la huida y el enfrentamiento

Seleccionada para la sección competitiva de la 31.ª edición del «Festival Internacional de Cine de Busan» (BIFF), «El Tae-joo de aquel día» es una notable película que aborda con precisión la ansiedad del individuo contemporáneo, atrapado por la mirada ajena y los rumores. La debutante Im Ha-yeon, de 28 años, se inspiró en su dolorosa experiencia personal al convertirse en objeto de cotilleos para plasmar con intensidad en la pantalla el recorrido de una protagonista que lucha por escapar del círculo vicioso de los rumores.

En una ciudad cubierta por el crepúsculo, el rostro de Tae-joo (Park Han-sol), estudiante de posgrado de lengua y literatura coreanas, refleja una tensión sutil durante una velada que parece transcurrir en un ambiente cordial. Cuando los demás comensales se ausentan, escucha a escondidas los comentarios mordaces que hacen sobre él y abandona el lugar como si lo persiguieran. La película golpea con delicadeza la violencia verbal omnipresente en la vida cotidiana y el aislamiento que esta provoca.

Una estética forjada en la reflexión filosófica, la expresión del realismo mágico

Ni la casa de huéspedes que Tae-joo elige como refugio ni el encuentro con Man-hyeok (Kim Woo-gyeom), un mago callejero al que conoce por casualidad allí, logran rescatarlo por completo del pantano de los rumores. La directora Im Ha-yeon explicó: «Cogí la cámara después de echar la vista atrás al tiempo doloroso que viví cuando fui protagonista de un rumor y a mi propia contradicción, pues paradójicamente disfrutaba de las historias de los demás». La provocadora pregunta de la directora sobre el rumbo que debe tomar el individuo en una época desbordada de palabras atraviesa toda la película.

Tras cursar una doble titulación en Filosofía y Estudios Cinematográficos y perfeccionar su sentido de la dirección en la Academia de Cine de Corea, eligió Namhae como escenario de la historia. El paisaje frío de Namhae, al que los personajes llegan finalmente tras pasar por Gangneung y Sokcho, funciona como el lienzo perfecto para intensificar su extravío interior. El equipo de producción dedicó grandes esfuerzos a elegir las localizaciones para capturar esos instantes mágicos en los que la vida cotidiana y la fantasía se cruzan.

Un conjunto que trasciende generaciones y una presencia rotunda que domina la pantalla

La explosiva química entre los actores, unida a la belleza de Namhae, ofrece una experiencia de inmersión arrolladora. Park Han-sol, protagonista de la película, subrayó la fuerza del espacio: «Después de unos ensayos intensos, viví la experiencia extraordinaria de fundirme por completo con el personaje cuando llegué al mar». El rostro cambiante de la naturaleza armoniza a la perfección con la agitada trayectoria emocional de Tae-joo.

La incorporación de la veterana actriz Ye Soo-jung, que interpreta a la novelista Yi-hwa, refuerza especialmente el centro de gravedad de la película. Aunque su presencia no ocupa mucho metraje, ejerce una enorme influencia en cada giro de la historia y regula la tensión dramática. La directora expresó su profundo respeto: «El aura y la elegancia incomparables que desprende nuestra veterana colega fueron como una bendición que elevó un nivel la categoría de la obra».

La estética de las actitudes en un tiempo que se reinterpreta y una cineasta a la que mira la prensa extranjera

El arma más poderosa de «El Tae-joo de aquel día» es su original estructura narrativa, que reinterpreta y repite el día de Tae-joo. La prensa extranjera ha elogiado la película por un efecto mariposa generado por los mínimos cambios de actitud, que recuerdan a la obra del maestro Hong Sang-soo. Es un ejemplo de la audacia de una directora novel que, más allá del simple homenaje, ha establecido su propio lenguaje cinematográfico.

Pese a los elogios recibidos, la directora Im Ha-yeon mantuvo la modestia: «Es un honor que me mencionen junto a un director al que siempre he admirado». La solidez del texto, una puesta en escena sobresaliente y las interpretaciones de los actores forman una auténtica trinidad en esta obra, que anuncia una onda expansiva de peso en el cine independiente surcoreano. La industria cinematográfica mundial sigue con atención los próximos pasos de esta brillante joya en bruto descubierta por el «Festival Internacional de Cine de Busan».