【インタビュー】『ホープ』チョ・インソン、人間にしか出せない映画的快感を求めて挑戦②

※〈ホープ〉のチョ・インソンのインタビューは第1部から続きます。

架空の存在を想像して演じるのは大きな挑戦だったはずです。特に後半、ソンギが巨大な異星の知性体と対面した際、眼球の動きで見せた細かな表情が印象的でした。演技の裏話を伺えますか。

実はアクションも重要でしたが、それ以外の場面を立ち上げるのも難しかったです。リアクションがいちばん大事でしょう。例えば〈密輸〉(2023)でクォン上士（チョ・インソン）が登場した場面では、私自身は何もしていませんでした。しかしキム・ヘス先輩がどう反応するかによって、相手の反応次第で、こちらの人物像が立ち上がるんです。だから〈ホープ〉でもクリーチャーを見たときのリアクションが非常に重要でした。こちらの反応がなければ、クリーチャーも立ちませんから。その場面は本能的にやったものですが、監督はとても気に入ってくださいました。

ソンギの外見を見るとアメリカの西部劇を連想します。演出的にそのルックやジャンル的なムードを意図したのか、監督からの具体的な指示がありましたか。

それは監督の意図でした。田舎の若者だけれど、少し洒落たトーン＆マナーに、というのが監督の狙いでした。ひげは自分で伸ばして行き、タンニングも少ししました。そしてメイクチームが少しマジックをしてくれました。

プレス資料によれば、ソンギは「狩りや釣りで日々を過ごす村の情けない青年」と設定されています。しかし映画を見ると、ソンギの台詞から推察できる性格は非常に限定的で、むしろ演じる際に難しさがあったのではないでしょうか。

キャラクターのバックグラウンドが明確ではなかったので、外で多くの材料を持ち込みました。ソンギの仲間たちとは外で本当に頻繁に会いました。我々で集まって話していると、自然に話し方やポジショニングが定まるんです。それをそのまま現場に持ち込むことで、有機的に確信を持って動けるようになりました。

劇中、異星人を初めて見たときに仲間たちを制して「撃つな！」と止める場面が印象的でした。ソンギはなぜ異星人を攻撃するなと言ったのでしょうか。

撃つなと言った理由は、人が初めて見る見慣れないものに接したときの反応の違いだと考えました。それが善か悪か分からない段階で、誰かは無知からくる恐怖によって即座に否定的な攻撃対象にしてしまう。脳が新しいものを受け入れるとき、まず否定的に感じるのが人の心理だとも言われます。相手が先に攻撃してきたわけでもないのに偏見に囚われて銃を向ける友人たちに対して、瞬間的に「ちょっと待て、撃つな、もっと見てみろ」と制止する状況だと考えました。

アクション作品は非常に多く撮られていますが、体力面での波はありませんでしたか。

現場にはフィジカルチームが常駐しています。俳優の怪我と管理のために、アクション映画の現場には必要です。現場での流行り言葉がありました。「カット」がかかると、「カン室長！ 先輩、早く再生して！」といった具合です。次のカットを早く撮らなければならないので、その合間に回復させろ、という意味です。マッサージをして、湿布を貼る。

『ピンゲゴ』では、もともと負傷があったとおっしゃっていましたね。

監督もそれを把握していて、効率的に運用してくれました。とはいえ全く走らないわけにはいきませんから。そして現場で編集した映像を見るじゃないですか。そうすると夢中でやるしかない。ここまで来たら諦められませんからね。

チョン・ホヨンさんとは初共演です。ホヨンさんは現場で非常に柔軟だったと話していましたが、共演の印象はいかがでしたか。

チョン・ホヨンは映画は初めてかもしれませんが、演技自体が初めての俳優ではありません。時代が大きく変わったと感じます。私がホヨンの年齢だった頃の環境は、実際にはローカルで消費される内需市場で、ペ・ヨンジュン先輩が広げてくれた日本や中国程度までが関の山で、それ以外の海外進出は難しい話でした。しかし今や韓国で作品を作ればアジアを超え海外へ進出する市場になっている。そうした市場の下で素晴らしい俳優が現れた。ホヨンは本当に「スーパー・コリアン」です。英語も非常に堪能です。韓国の映画やドラマの資産となる俳優が現れたのだと思います。私はようやく韓国語をちゃんと話し始めたところです（笑）。現場でも本当に可愛らしかった。私が柔軟でいられる理由は、「今日は100回撮るつもりだ」と腹を括って現場に来て、30回で済めば平静を取り戻し感謝する、という姿勢だからです。大変なのを覚悟して現場に入れば、むしろ柔軟でいられるんです。ホヨンも機会と経験が積み重なり、だんだんと落ち着いていく過程が来るのではないかと思います。

ポストクレジット映像を見ると自然と続編を期待してしまいます。続編についての話し合いや監督からの言及はありましたか。

創作者である監督の頭の中には次の物語があるはずです。しかし単純に言えば、1作目が成功してこそ2作目があるという話です。ハリウッドのように最初からすべてが整っているわけではなく、韓国映画製作の現実があります。監督自身も作業が全部終わっていないと思っているでしょう。完成品が出てから、監督自身の口で直接語ってくださるのを私も待っています。

ナ・ホンジン監督は〈ホープ〉というタイトルについて「誰にでも守りたいものがあるが、それが私には映画だ」と語っていました。インソンさんが今もっとも守りたい“希望”は何ですか。

私が天気のことまで気にしているのを見ると、この映画が観客に愛されてほしいということだと思います。観客がこの映画をどう受け止めてくださるのか、気になっています。

先ほど、見応えと凄絶さがあってこそ韓国型SFは完成するとおっしゃっていましたが、珍しいジャンルとビジュアルに挑んだだけに、自負も大きいのではありませんか。

私個人の誇りはさほど重要ではありません。観客が徹底的に楽しんでこそ意味があります。韓国型SFが浮き沈みの多かったのは、もともと好みが分かれるリスクがあるからです。しかし不快だからと挑戦を避けていては映画界は新しいものを生み出せません。失敗があってこそ良い結果もあります。BTSが有名になる前に、多くの先輩歌手たちが海外進出を試みては挫折し、知恵を得て現在に至ったように、私たちもその過程の中にいるのではないでしょうか。この作品が韓国型SFの完成形だとは言えないかもしれませんが、新たな飛躍であり始まりにもなり得ると思います。

莫大な製作費が投入された大作であり、韓国型SFという新たな挑戦でもあるだけに、作品を牽引する主演俳優として重圧も大きいと思います。

全く感じないわけにはいきません。いったいどうして私だけにそんなことを言うのですか！（笑）私が韓国映画界に多大な功績がある俳優というわけでもなく、ささやかに演じてきた俳優なのに、こんな状況になってしまいました。私だけでなくファン・ジョンミン先輩も、ナ・ホンジン監督も、言わずとも分かっている対外的な状況のために肌で感じる負担は大きいはずです。少し前に「ノウゼンカズラ」という花の話を聞きました。長雨や台風のような厳しい天候にもめげず、空をあざ笑うかのように大きく咲く花だそうです。だからこの作品がそういう存在になればいいと思います。もともと克服すべきジャンル的限界もあり、外部の雰囲気も厳しいですが、我々の作品がノウゼンカズラのように観客の懐で大きく咲いてくれたら嬉しい。良ければ褒めていただき、ダメなら厳しく叱ってください。叱られるのも我々の仕事ですからね。出来に満足いただけたか否かは分かりませんが、気に入っていただけたならぜひ大きな支えをお願いします。面白くなかったら、その点を書いていただくべきです。それがまた成長につながりますから。