[Entrevista] Jung Ho-yeon①: "Quiero vencer el miedo ante un proyecto grande con el empuje de una debutante"

Pocas trayectorias han arrancado con tanta fuerza. Jung Ho-yeon, que dio el salto de supermodelo a actriz, firmó un debut impactante con 〈El juego del calamar〉 y ahora se dispone a estrenarse en la gran pantalla con 〈Hope〉. La nueva película de Na Hong-jin —autor de títulos de gran impacto como 〈The Chaser〉, 〈The Yellow Sea〉 y 〈The Wailing〉—, protagonizada por un reparto de primera fila que incluye a Hwang Jung-min, Jo In-sung, Michael Fassbender y Alicia Vikander, vuelve a subrayar la presencia en pantalla de Jung Ho-yeon.

Convertida en una figura emergente con proyección global, Jung Ho-yeon interpreta en 〈Hope〉 a Seong-ae, la agente Seong-ae, una policía destinada en el puerto de Hopo. Desde su primera aparición desprende un carisma poco habitual: al hablar con los vecinos muestra una mirada vivaz, casi infantil, que encaja con la estética de la película. El 8 de julio nos citamos con Jung Ho-yeon en un lugar de Seúl. Jung Ho-yeon, que dice esforzarse por mantener una forma de trabajo rigurosa y aplicada, respondió con cuidado a la avalancha de preguntas y contagió la conversación con su energía positiva habitual. A continuación, la conversación con Jung Ho-yeon para acercarnos con mayor intensidad a 〈Hope〉.

Ha llegado hasta el Festival de Cannes con 〈Hope〉 y, otra vez, se ha convertido en una figura mundial.

¿De verdad? (risas) Para mí, el simple hecho de formar parte de una película como 〈Hope〉 ya es un honor en la trayectoria de cualquier actriz. Estoy ilusionada y muy agradecida.

Es su debut en la gran pantalla; ¿qué sensación le produce?

Ver mi trabajo en una pantalla tan grande fue algo realmente extraño. Sentí nervios y cierto temor, pero la emoción predominante fue la ilusión. Fue una sensación feliz; sentí un orgullo enorme por verme, de verdad, en una pantalla grande como actriz.

En la primera reunión el director dijo que la veía parecida a Seong-ae. ¿Cómo fue ese primer encuentro?

Cuando el director pidió la reunión fue algo informal: más un "me gustaría conocerte" que una conversación estrictamente sobre el proyecto. Yo, como fan del director, estaba muy nerviosa y me planté como si fuera a una audición. Al verlo en persona me llamó la atención su mirada: tan intensa que parecía no parpadear. Pensé que fingir delante de él no serviría de nada, así que decidí mostrarme tal cual soy. El director incluso dijo: "cuando entres en Chungmuro deberías comerte un jjajangmyeon" y me invitó a un cuenco. (risas) Al final del encuentro pidió al representante de la agencia que le entregara el guion a Jung Ho-yeon; ese momento será imposible de olvidar para mí. Más tarde el director comentó que había visto mucha bondad en mí, que eso era el núcleo del personaje Seong-ae.

¿Qué sintió al oír que le asociaban con esa bondad?

La primera reacción fue un "¿en serio?". En mi opinión, lo que comparten Seong-ae y yo es una perseverancia incansable. Partiendo de esa afinidad me puse a estudiar el personaje.

Ha dicho que sacó el permiso de conducción de clase 1 y que también recibió entrenamiento con armas. ¿Cómo fue ese proceso?

Fue un proceso de seis meses. El arma que se usa en la película pesa alrededor de 5 kg, y sabía que el director es meticuloso con las tomas, así que pensé que el trabajo con pesas era imprescindible. Aumenté mi masa muscular en unos 4 kg y completé aeróbicos para mantener la forma física. Saqué el permiso de clase 1 a la primera. (risas) Fue conduciendo un camión. Si fallas tres veces, quedas eliminada; en una cuesta se me apagó el motor, pero afortunadamente arrancó y lo conseguí. Tras obtener la licencia hice entrenamiento de derrape con un especialista en conducción y también prácticas con armas.

En Cannes probablemente estaba abrumada; ¿cómo fue volver a ver la película en la proyección en Corea?

En Cannes tenía un día repleto de actos y me costó concentrarme en la sala. En la proyección nacional la vi junto a Hwang Jung-min y hubo un momento que recuerdo con fuerza: cuando apareció por primera vez la forma de vida no identificada, nos cogimos de las manos y nos miramos. A mí se me abrió la boca del asombro. Es una película muy trepidante y capaz de acelerar el pulso.

La película despierta muchas preguntas. Al leer el guion, ¿qué escena le intrigó más por saber cómo quedaría en pantalla?

Pensé mucho en cómo abordar los encuentros con la forma de vida extraterrestre. Al leer el guion me reí en varias ocasiones y me pregunté: "¿es normal reír en esta situación?". Le pregunté al director y me dijo: "siente lo que tú sientas". Recuerdo que me resultó muy entretenido. Sobre todo las intervenciones del actor Im Hyun-sik eran muy cómicas; también había escenas entre el personaje de Lee Sang-hee, Nak-yeon, y Beom-seok que me hicieron reír. En el rodaje hicimos mayormente lo que marcaba el guion, aunque el director añadió algunas cosas sobre la marcha, que también rodamos entre risas.

¿Cómo fue la química con Hwang Jung-min y Jo In-sung?

Trabajar con Hwang Jung-min fue, personalmente, extraordinario. Tuvimos buen compás, y probablemente fue él quien más se adaptó para que funcionara. Hubo muchos momentos en los que, de forma simultánea, mirábamos o actuábamos lo mismo; sentí que ese ritmo se iba afinando. Aprendí mucho: él llega siempre veinte minutos antes y mantiene una tensión profesional constante. Cuando el rodaje se vuelve cómodo, la tensión puede relajarse, pero él conserva el carisma. En una película de acción hay que ser extremadamente prudente con la seguridad, y aprendí mucho de su actitud profesional. Jo In-sung aporta al set una flexibilidad que relaja el ambiente sin hacerlo evidente; su humor y su manera de cuidar a los demás transmiten serenidad. Aprendí de ambos, no solo en lo actoral sino también en la forma de trabajar.

Su debut en la actuación fue en 〈El juego del calamar〉 y su debut en cine es 〈Hope〉; su trayectoria es notable incluso al comenzar.

Comparado con el tiempo y la experiencia que tengo como actriz, me estoy encontrando con proyectos muy grandes y, por supuesto, hay momentos de miedo. Intento prepararme para superarlo. Como dice una frase de la película: "En la práctica, lo que cuenta es el ímpetu" (risas). Quiero mantener ese empuje. Aunque me falte experiencia, pensé que si entre grandes veteranos puedo aportar ese empuje, sería una virtud como recién llegada. Me esfuerzo por centrarme más en la gratitud que en la inseguridad y el miedo. Me planteo tareas concretas: cómo aprovechar esta oportunidad para construir una carrera más sólida.

¿Cómo percibió al personaje de Seong-ae en términos humanos?

El director dio una pista en la lectura: "Seong-ae quizá sea alguien que hasta conoce cuántas cucharas hay en el pueblo". Como la población del pueblo es mayoritariamente anciana, hablamos de que Seong-ae debería haber pasado mucho tiempo tratando con los residentes mayores; que eso fuera su vida cotidiana.

En la película no hay una biografía explícita del personaje. ¿El director tenía todo eso preparado o prefirió dejar libertad a los actores?

Le pregunté al director sobre muchas cosas. Su respuesta fue que no quería mostrar esa biografía porque quería centrarse únicamente en lo estrictamente necesario para la película. Al oírlo entendí por qué sus filmes dejan cierta sensación contenida. Yo, por mi cuenta, apunté una biografía de Seong-ae en mi cuaderno, pero preferí centrarme en los puntos que el público realmente necesita sentir en pantalla y trabajarlos.

Seong-ae mantiene una tensión muy alta desde su aparición hasta el final; eso no debió ser fácil.

El director me pidió que subiera solo un tono respecto a mi registro habitual. Lo mantuvimos en la lectura, y al principio del rodaje se me ronqueó la voz. Pero con el tiempo me acostumbré: las cuerdas vocales también son músculos, y al ejercitarlas la voz dejó de fatigarse. Fue curioso: durante el rodaje no pude mantener el mismo régimen de entrenamiento que en la preproducción, sin embargo noté que mi resistencia y concentración aumentaron.

Tuvo que actuar frente a seres que no existen. ¿Cómo resolvieron eso en el set?

Antes de rodar, en los descansos, el equipo técnico fijaba con punteros láser los puntos de mirada y algunos actores, con modelos de la forma de vida, ayudaban a marcar los movimientos. Nos explicaban qué gestos haría la forma de vida y cómo se movería, lo que me permitió memorizar los puntos y pensar cómo mostrar una reacción cruda y auténtica.

¿Lo que imaginó previamente se correspondía con lo que se vio en la película?

Fue aún más impactante de lo que imaginé. En la primera aparición de la forma de vida sentí el corazón acelerado, una explosión de adrenalina; Hwang Jung-min y yo nos miramos y dijimos "¡guau!". (risas) Puede considerarse un spoiler, pero la historia me resultó en cierta medida triste. Aunque se trate de una forma de vida extraterrestre, también me remitió a tragedias que pueden ocurrir en la vida real. Me dejó con sentimientos contradictorios. Además, sus ojos eran muy bonitos; quizá porque tiendo a identificarme emocionalmente con los personajes. (risas)

※ La entrevista a la actriz Jung Ho-yeon sobre 〈Hope〉 continúa en la segunda parte.