[인터뷰] '가능한 사랑' 설경구③ “‘화면 안에서 그냥 묻어서 살았으면 좋겠다’는 감독님의 말대로 표현하지 않으려 했다”

※〈가능한 사랑〉 배우 설경구 인터뷰는 1부, 2부로부터 이어집니다.

전도연 배우는 〈밀양〉 이후 연기관이 많이 바뀌었다고 말씀하셨는데요. 설경구 배우는 〈박하사탕〉, 〈오아시스〉 이후 또 다른 작품들을 하며 시간을 보내면서 배우로서 어떤 변화를 느끼고 계신가요?

저는 그냥 감독에 따라 바뀌는 것 같아요. 연기관까지는 잘 모르겠고, 저는 현장에서 감독이 원하는 걸 해주려고 되게 애쓰는 배우 같아요. 그래서 욕도 많이 먹고 하는데, 저는 항상 연출자에게 맞춰줘야 된다고 생각하는 것 같아요. 사람이 다 다르니까요. 그런데 다만 이창동 감독님과 작업할 때는 제가 그 방식을 어느 정도 익혔다고 할까요. 자주 작품을 해서가 아니라, 옛날 기억을 떠올려 보면 감독님이 뭘 원하시는지 아니까요. 변성현 감독(〈불한당: 나쁜 놈들의 세상〉, 〈길복순〉 등)랑 하면 또 이렇게 하면 안 되거든요. 변성현 감독은 또 표현해야 되고, 이 각이 중요한 사람이라서 그걸 해줘야 되잖아요. 조금씩 달라지는 것 같긴 해요.

전도연 배우는 이창동 감독님 현장을 무언가를 준비해 가면 안 되는 현장이라고 말씀하셨는데요. 설경구 배우도 뭔가를 준비하기보다 현장에서 만들어 나가셨나요?

감독님이 워낙 뭘 준비해 오지 말라고 하시니까요. 도연이 같은 경우도 대본만 외워서 가는 거지, 뭘 만들어 가진 않죠. 근데 머리가 액세서리가 아닌 이상, 대본을 보다 보면 자기도 모르게 뭔가 하잖아요. 근데 그걸 최대한 안 하려고 하는 거죠. 준비 안 하려고 하는 거죠. 그러니까 어떻게 보면 감정 없이 그냥 머리에만 넣고 간다고 해야 되나. 그래서 현장 가서 느낀 대로 한다. 표현하는 걸 싫어하세요. 표현하지 말라고 그랬어요. 느끼기만 해달라고.

최근에 하셨던 작품들은 비주얼적으로 캐릭터가 드러나고, 강렬한 설정들이 있었죠. 이 작품에서는 진짜 포장이 안 된 날것 같은 모습이고요. 두 가지를 연기하실 때 어떤 게 더 힘들고 고민이 많으신가요?

저는 〈가능한 사랑〉이 힘들죠. 표현을 하면 뭔가 하는 것 같은데, 감독님이 절대 표현을 하지 말라고 하니까요. 컷 한 다음에, 뭐 감독님이 느끼셨을 때 ‘뭐 좀 느꼈냐?’ 그러면 ‘예’, 그러면 ‘됐다’ 그러는 거지. 이창동 감독님이랑 처음 하는 배우들은 준비를 해 와요. 표현하려고 하고, 어떤 단어에 강조하려고 하고. 농담으로 ‘진실의 방’이라고 하는데, 거기로 끌려가요.(웃음) ‘표현하지 말고, 평소에 이렇게 얘기 안 하잖아’라고요. 절대 표현하지 말라고 그런 말씀을 하시니까 그들은 당황스러울 수 있죠. ‘그런 걸 표현하는 직업인데 왜 표현하지 말라고 그러지?’ 특히 〈굿뉴스〉의 변성현 감독은 표현하는 걸 원하고요. ‘표현해’ 그러면 ‘알았어’ 하는 거고, ‘하지 마’ 그러면 어떻게든 안 할까를 고민해야 되는, 감독의 노트에 맞게 제가 움직이는 거죠.

배우에게 ‘표현하지 않는 연기’라는 게 구체적으로 어떤 건지, 이창동 감독님 작품에서 의식적으로 버리셨던 연기적 습관 같은 것도 있는지 궁금해요. 〈박하사탕〉, 〈오아시스〉 때와 비교해 디렉션에 달라진 점이 있었는지도요.

아무것도 안 하려고 하는 거잖아요. 그러니까 어렵죠. 극단적인 표현으로는 책 읽듯이 (모든 것을 버리고) 하라고까지 하시니까요. 다 빼고. 이 신만 보면, 이 컷만 보면 아무것도 안 한 거잖아요. 그런데 이게 아주 미세하지만 쌓여가길 원하시는 것 같아요. 각자가 쌓아서 스며들게 하는걸요. 그래서 되게 여운이 남더라고요. 극단적인 대사도 없고, 임팩트 있는 장면도 없고, 자극적인 대사도 없는데. 〈박하사탕〉이나 〈오아시스〉 때도 ‘연기하지 말아라’라고 하셨던 것 같아요. 대사가 틀리고, 순서가 틀리는 것을 신경 쓰지 말아라, 준비해 오지 말아라. 이번에는 그냥 ‘살았으면 좋겠다’고 했던 것 같아요. ‘화면 안에서 그냥 묻어서 살았으면 좋겠다’.

특히나 전도연 배우와 설경구 배우는 영화 안에서 너무 부부 같았어요. 이번 만남에서 두 분의 호흡은 어땠나요? 실제로도 공식 석상에서도 마치 오래된 부부처럼 전도연 배우가 툭 치고 말하는 모습이 화제가 되기도 했잖아요. 설경구 배우에게 전도연 배우는 굉장히 편한 사람일 거라는 생각이 들었어요.

뭐 호흡이랄 게 있나요? 그냥 산 거죠. 그냥 화면 안에서. 편하니까 그렇게 하겠죠. 그건 자연스럽게 해야지, ‘야, 우리가 부부 같이 하자’는 건 없었어요. 어떤 약속도 없었어요. 짠 것도 없고 연습도 안 했어요. 현장 가면 연습한다고, 이 영화는 또 연습할 것도 없구나. 도연이만 말 맞추지, 내가 뭐 대사를 하나 뭘 하나. 워낙 침묵하고 있는데. 그렇게 좋은 파트너가 또 어디 있겠어요? 아마 오히려 전도연 씨가 더 부담이 많았을 거예요. 특히 저에 대한 걸 다 설명해주고, 자신의 과거도 있고, 다 끌고 가는 역할이잖아요. 가장 주인공다운 역할이 미옥이라고 생각하고, 아마 책임감도 있고 부담감도 어마어마했을 거예요.

그러고 보면, 전도연 배우와는 만날 때마다 항상 웃으며 만나는 캐릭터는 아니셨던 것 같아요. 두 분이 웃으면서 만나는 다음 작품도 보고 싶다는 생각을 항상 하는데요.

그 생각을 못 했네. 웃으면서 만나면 오히려 어색하지 않을까요.(웃음) 제가 밤샘 촬영을 하러 갔더니 도연이가 ‘아휴, 무뚝뚝한 설경구랑 어떻게 밤새 찍어’ 그러면서 가위를 달라고 그러더니 제 머리를 막 자르더라고요. 전 신과 연결 머리를 해야 하는데, 머리가 좀 긴 것 같다고 직접 잘라준 거예요. 기분이 되게 묘하더라고요. 그게 나쁘지 않았어요. 그냥 미옥과 호석 같았어요. 그래서 저는 그냥 ‘마음대로 해라’ 그랬고요.

두 분의 호흡이 가장 잘 느껴지는 건, 마지막에 달빛 아래, 평상에서 둘이 술을 먹는 장면이었어요. 전도연 배우의 ‘지랄’ 대사도 인상적이었고요.

저는 그 장면 되게 좋아해요. 별 시답지 않은 얘기하면서. ‘지랄’ 대사도 많은 톤으로 해봤고요. 그건 몇 테이크 갔는지는 모르겠는데, 어떤 테이크를 써도 괜찮을 정도로 저는 좋았어요. 그냥 그 느낌과 이 평상에서의 그 편안함. 어떤 분들은 그 장면에서 희망을 보시기도 하더라고요. 물론 별장에서 인터뷰하고 나서 조금 나아지긴 했죠. 전문적으로 치료하시는 분들도 (말을 함으로써 치유되는 효과에 대한) 그런 얘기를 했다고 하더라고요. 그리고 그 장면은, 하루하루 견디고 버텼던 호석이가 이제 다시 살아가려고 하는 것 같아요. 실패와 배신의 상징이었던 이 평상이라는, 기억하기 싫은 장소에 다시 앉았다는 것 자체도 그렇고요. 지정석이 냉장고 앞에 있음에도 불구하고. 근데 사실 저는 희망도 희망이지만 뭔가 쓸쓸하기도 했어요. 하나도 나아진 게 없이, 젊었을 때 월미도의 달과 겹쳐지면서, 너무나 많이 변해 있는 둘 같고, 많은 걸 잃은 둘 같아가지고. 그때 미옥과 호석이 본 월미도 보름달은 되게 희망차고 가슴이 꽉 차 있는 것 같은데. 지금의 호석은 텅 비어 있고. 그런 모습이 되게 쓸쓸했어요.